tag:blogger.com,1999:blog-72987996451234394742024-03-17T20:31:56.537+02:00· BookWorm · Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.comBlogger574125tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-987576737440864442024-03-17T20:23:00.001+02:002024-03-17T20:31:15.569+02:00<p style="text-align: center;"><span style="font-family: Montserrat;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: Montserrat;"> </span></p><p></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #444444; font-size: x-large;"> </span></span></p><p></p><p></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #444444; font-size: x-large;"> </span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;">“</span><span style="color: #660000; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;">H</span><span style="color: #990000; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;">a</span><span style="color: #cc0000; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;">pp</span><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;">i</span><span style="color: #f1c232; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;">n</span><span style="color: #6aa84f; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;">e</span><span style="color: #0b5394; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;">ss</span><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;"> is</span><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #444444; font-size: x-large;"> </span></span></p><p></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: Montserrat;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguv6-TIL3hyphenhyphenjjkm1UXrWO-wFkQETK4QkdGSg34JFm4wsCuZAiMz66vxurHvlebB7wgvX8c7YpOXcE8aAGW9-7kHbfKLP1lIk1TtG1B1lLMyvPYD3FigTzWCfLHS9e5R4laYw63rHZt-P0ssadyrlV1ltepsaEyt6mTedkr1E7YN7pm0po0gwi2rO0MzQmu/s256/de%20Chirico%20Giorgio%20%E2%80%93%20Self-Portrait%20in%20Costume%20(c.1948).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="256" data-original-width="196" height="223" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguv6-TIL3hyphenhyphenjjkm1UXrWO-wFkQETK4QkdGSg34JFm4wsCuZAiMz66vxurHvlebB7wgvX8c7YpOXcE8aAGW9-7kHbfKLP1lIk1TtG1B1lLMyvPYD3FigTzWCfLHS9e5R4laYw63rHZt-P0ssadyrlV1ltepsaEyt6mTedkr1E7YN7pm0po0gwi2rO0MzQmu/w171-h223/de%20Chirico%20Giorgio%20%E2%80%93%20Self-Portrait%20in%20Costume%20(c.1948).jpg" width="171" /></a></div><br /><p></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> ...simply a temporary condition </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">that proceeds unhappiness. </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Fortunately for us, it works the other way around </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">as well. But it's all a
part of the carnival, </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">isn't it?”</span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: Montserrat;"> <br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Montserrat;"> </span></p><p style="text-align: center;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Federico_Fellini"><b><span style="color: #444444; font-family: Segoe Script, cursive; font-size: small;">Federico
Fellini</span><span style="font-size: small;"><span style="color: #444444; font-family: Montserrat;"> </span><span style="color: #444444; font-family: Montserrat;"><br /></span></span></b></a></p><p align="left" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br /></p><p align="left" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br /></p><p align="left" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br /></p><p align="left" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br /></p><p align="left" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br /></p><p align="left" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br /></p><p align="left" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημείωση:</span><span style="color: #444444;"> Το εικαστικό είναι μία αυτοπροσωπογραφία του </span></i><span style="color: #444444;"><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Giorgio_de_Chirico">Giorgio de Chirico</a></b></span><i><span style="color: #444444;"> με αποκριάτικη στολή ( c.1948 ) </span></i></span><br /></p>
<p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Montserrat;"></span></p><span style="font-family: Montserrat;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-4733616967897113162024-03-14T09:55:00.005+02:002024-03-14T09:59:05.375+02:00<p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Τα παιδιά, η μουσική</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier;"><span style="font-size: x-large;">κι ένα Όσκαρ</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlADphr0ywu9gQJmOIdIAOB69XX5K468XBqbwnax_mvEq1DdDgu1EwPJkCYFVevxoZ22zbHGa0u1UPNHOwowerwjKal23bnb-0OSG5Y51r3VNsMDU2-9isdhEkHUMB1ndkKOTvKSZUwg5mae5xBdqxoV8OjI2VOR0f7c9MG9tMlRR920EtG1lYeZx0gtEU/s450/Iakovidis,%20George%20%E2%80%93%20Children's%20Concert.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="318" data-original-width="450" height="141" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlADphr0ywu9gQJmOIdIAOB69XX5K468XBqbwnax_mvEq1DdDgu1EwPJkCYFVevxoZ22zbHGa0u1UPNHOwowerwjKal23bnb-0OSG5Y51r3VNsMDU2-9isdhEkHUMB1ndkKOTvKSZUwg5mae5xBdqxoV8OjI2VOR0f7c9MG9tMlRR920EtG1lYeZx0gtEU/w200-h141/Iakovidis,%20George%20%E2%80%93%20Children's%20Concert.jpg" width="200" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το Λος Άντζελες είναι η δισκογραφική πρωτεύουσα του κόσμου. Η Διεύθυνση Παιδείας της συγκεκριμένης περιφέρειας (</span><i style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Los_Angeles_Unified_School_District" target="_blank">Los Angeles </a></b></i><i style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Los_Angeles_Unified_School_District" target="_blank">Unified School District</a></b>)</i><span style="color: #444444; font-family: arial;"> παρέχει δωρεάν επισκευασμένα μουσικά όργανα στους μαθητές της – μία από τις ελάχιστες Γενικές Διευθύνσεις Παιδείας στην Περιφέρεια που απομένουν κι επιμένουν να το κάνουν αυτό. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Σε μία κοινή αποθήκη στην καρδιά του L.A., μία φούχτα αφοσιωμένοι τεχνίτες επισκευάζουν πάνω από 80.000 μουσικά όργανα μαθητών – είναι το μεγαλύτερο εργαστήριο του είδους στην Αμερική που παρέχει αυτή την υπηρεσία, συνεχόμενα από το 1959. Για να έχετε ένα μέτρο για την σημαντικότητα αυτής της κίνησης σκεφτείτε την παιδική/νεανική ορχήστρα της Βενεζουέλας Simón Bolívar ή, όπως είναι πιο γνωστή, <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/El_Sistema" target="_blank">El Sistema</a></i></b> και τον κοινωνικό αντίκτυπό της. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ο </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">Chris Bower, </span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">ένας από τους δύο σκηνοθέτες του</span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/The_Last_Repair_Shop" target="_blank">The Last Repair Shop</a></i></b>, </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">ντοκιμαντέρ μικρού μήκους υποψήφιο στην κατηγορία του για τα φετινά Βραβεία της Ακαδημίας, το οποίο γυρίστηκε στην συγκεκριμένη αποθήκη, </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">λέ</span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">ει: <i>"Ως ένα από τα εκατομμύρια παιδιά που αποφοίτησαν από την Unified School District του Los Angeles, περνούσα κάθε στιγμή που μπορούσα με το πιάνο του σχολείου. Εκεί βρήκα ένα ασφαλές μέρος, εκεί βρήκα την φωνή μου. Αυτές ήταν οι θεμελιώδεις στιγμές που με ώθησαν στην σχολική μπάντα. Στο Τζούλιαρντ. Στα Όσκαρ. Να εκπληρώσω τα πιο τρελά μου όνειρα και να γνωρίσω τους ήρωές μου ως μουσικός και συνθέτης μουσικής ταινιών."</i></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><br /></i></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3-lI2xQyN8BIQOob_UkMpqpazNmplcGqB5M8g4rQVZuKexqUiJhfpLgcXThhRsZM-aY8k_3eyZ9GIuMw8D0v_1pNekgnxyczwunDCcrmTUea821LQEh3pJHPOZc-dIH1Ii5e26vS9lkluXxK7mfJ_3arklHxdDA1MOYhY-TihAbzjUcQGO15jrhPQ-5vu/s299/The%20last%20repair%20shop%2002.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="168" data-original-width="299" height="113" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3-lI2xQyN8BIQOob_UkMpqpazNmplcGqB5M8g4rQVZuKexqUiJhfpLgcXThhRsZM-aY8k_3eyZ9GIuMw8D0v_1pNekgnxyczwunDCcrmTUea821LQEh3pJHPOZc-dIH1Ii5e26vS9lkluXxK7mfJ_3arklHxdDA1MOYhY-TihAbzjUcQGO15jrhPQ-5vu/w200-h113/The%20last%20repair%20shop%2002.jpg" width="200" /></a></span></div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /><i><br /></i></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Στο φιλμ </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">μερικά από αυτά τα αμερικανάκια που χρησιμοποιούν τα μεταχειρισμένα κι επισκευασμένα μουσικά όργανα στο σχολείο τους δίνουν –</span><span style="color: #444444; font-family: arial;">εμβόλιμα στην κεντρική αφήγηση</span><span style="color: #444444; font-family: arial;">– την δική τους, προσωπική, αντίληψη για την ενασχόλησής τους με την μουσική. Εμβόλιμα διότι τα σαράντα λεπτά της ταινίας είναι ουσιαστικά για τέσσερις χαρακτήρες που εργάζονται στο <i>Τελευταίο Κατάστημα Επισκευών</i> και τις ζωές τους, οι οποίες –χαλασμένες κι επισκευασμένες, όπως και των μουσικών οργάνων που περνούν από τα χέρια τους– είναι αφιερωμένες στο να προσφέρουν κάτι (πολύ) περισσότερο από τις επισκευές και την μουσική των οργάνων στα παιδιά των σχολείων του μεγαλύτερου δισκογραφικού κέντρου του κόσμου.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuI4_VgqFzytaulo7I161184hB6ZcTRXuh05uaOCZadYMYkUSv0RNcJb9_jdAgZm5box8rCCmzuL7TJP0ekPlA89uw0GvyhiRkZTeW1c1PJSajDqTv1KcC9N_EEDP3RvVA5pTO9OdhwzqHZkSBLvbfkvhWrXPYqtZUajhP1us4VGFlu7bX9katH-6rWyTq/s299/The%20last%20repair%20shop%2001.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="168" data-original-width="299" height="112" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuI4_VgqFzytaulo7I161184hB6ZcTRXuh05uaOCZadYMYkUSv0RNcJb9_jdAgZm5box8rCCmzuL7TJP0ekPlA89uw0GvyhiRkZTeW1c1PJSajDqTv1KcC9N_EEDP3RvVA5pTO9OdhwzqHZkSBLvbfkvhWrXPYqtZUajhP1us4VGFlu7bX9katH-6rWyTq/w200-h112/The%20last%20repair%20shop%2001.jpg" width="200" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=xttrkgKXtZ4" target="_blank"><b><i>Δείτε το.</i></b></a> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Κέρδισε το φετινό Όσκαρ Ντοκιμαντέρ Μικρού Μήκους.</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημειώσεις:</span></i><span style="color: #444444;"> Το εικαστικό είναι η "Παιδική Χορωδία" του <b><i><a href="https://el.wikipedia.org/wiki/Γεώργιος_Ιακωβίδης" target="_blank">Γεωργίου Ιακωβίδη</a></i></b>. Οι δύο φωτογραφίες που ακολουθούν είναι από την ταινία.</span></span></p><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-44384906446423733252024-02-05T09:11:00.004+02:002024-02-12T13:49:35.983+02:00<p> </p><p> </p><p> </p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: courier; font-size: x-large;">bits & bobs</span><span style="font-size: small;"> </span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"> </span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></p><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9_AMiEgnRArulOLxCTA8qtX1exaop9b_XTNoZ0Kv1wxTrS8MldlbQBVRfto_jPNsz-j1UIEYPX7rP5Dr7WkKTUv7DqEYzRJ8edLl0PMO20-uF7qwGUQYSUeoXRugTNwc8No8PYj9dwIu4tpNaeSLfPl_fknwN9_1nFJatp1luRtj90fV3ObTN8l9fqDPI/s4080/IMG_20231109_145813.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1836" data-original-width="4080" height="144" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9_AMiEgnRArulOLxCTA8qtX1exaop9b_XTNoZ0Kv1wxTrS8MldlbQBVRfto_jPNsz-j1UIEYPX7rP5Dr7WkKTUv7DqEYzRJ8edLl0PMO20-uF7qwGUQYSUeoXRugTNwc8No8PYj9dwIu4tpNaeSLfPl_fknwN9_1nFJatp1luRtj90fV3ObTN8l9fqDPI/s320/IMG_20231109_145813.jpg" width="320" /></a></div><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOJfrCF7BvWxr_ZxQDhMtzedgTpQ-lgfI_cPxc34bcPKP6jlZrnk7geixL6hbFE1EUXo2hjSIaD17PzzQK9w3s2fkBfT1DhgJa6huKhuGNfTORaTJBzXwhTpDCi-z2FsuoVh19CZoLn9zZfAKEaK2dJV1yaASQBTcnFzZ-xV-XcytVu_q1IQky6mGjYRl0/s1285/John%20&%20Gena%20(%20A%20John%20Cassavetes%20Fan%20Site%20-%20johncassavetes.tumblr.com%20).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;">Κι ενόσω η προγραμματισμένη συνάντηση καθυστερούσε, αξιοποίησα τον κενό χρόνο με μια επίσκεψη σε κοντινό βιβλιοπωλείο. Δίχως κάποιο συγκεκριμένο πλάνο αγορών ή λίστα τίτλων TBR. Μόνος σκοπός μου να ενημερωθώ in situ για όσο χρόνο διαρκεί ένας καφές. </span><br /><br /><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;">Πρώτο τμήμα του μεγάλου διαδρόμου οι Τέχνες. Ξέροντας πως φέτος το ενδιαφέρον στα εικαστικά θα τραβήξει ο Caspar David Friedrich με τις περισσότερες από 10 εκδηλώσεις κι εκθέσεις στη Γερμανία που σηματοδοτούν τα 250 χρόνια από την γέννησή του </span><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;">μεγάλου Ρομαντικού του 18ου αι.</span><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;">, κοίταξα μήπως βρω κάτι σχετικό. Ήμουν όμως πιο τυχερή – η μικρή μονογραφία του "περσινού" κλασικού <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Johannes_Vermeer">Johannes Vermeer</a></i></b>, στο ράφι στο βάθος, σήμαινε πως δεν ήταν εντέλει εξαντλημένη, όπως πίστευα, και πως θα μάθαινα κάτι περισσότερο για την διαύγεια του φωτός, τα πλούσια σε βαθύτητα χρώματα και τη λεπτότητα με την οποία ο μπαρόκ Ολλανδός αποδίδει την πολυπλοκότητα της άσημης, εντός των οικιακών τειχών, καθημερινότητας του 17ου αι. Ίσως έγραφε και για την βία της εποχής που καλύπτει η ομορφιά των έργων του. Θα ήμουν εντελώς ανόητη εάν το άφηνα στη θέση του. </span><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;">Φωτεινό κίτρινο και φλογερό πορτοκαλί – η επόμενη στάση στον επόμενο διάδρομο. Εάν ήταν μόνον η έντονη μονοχρωμία των εξωφύλλων που έκαναν τα δύο βιβλία λογοτεχνίας να ξεχωρίζουν, θα προσπερνούσα. Δεν προσπέρασα, ωστόσο, χάρη στα ονόματα των δύο συγγραφέων τους. Θα επανέλθω με σχετικές λεπτομέρειες μόλις τα διαβάσω. </span><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span></div><div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiokD6_oTodMHpR7IwQM1NiYkmDKmlxc5AbiuJxlhufUYS3YYdavyO6xrrzPV-Hnpq-_GJfDCti-9uNOuPNGqC08VDkY2GvbOptZlfHKdhoJgjiu2DiFGlr1WYJu15-gwmRhCIS0w-9nsO-4wd81HdJy1sgveCvLtveeCe5YuE7ncetOFk_Ie1T2gEhBnOs/s1609/Esther%20_01.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1342" data-original-width="1609" height="167" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiokD6_oTodMHpR7IwQM1NiYkmDKmlxc5AbiuJxlhufUYS3YYdavyO6xrrzPV-Hnpq-_GJfDCti-9uNOuPNGqC08VDkY2GvbOptZlfHKdhoJgjiu2DiFGlr1WYJu15-gwmRhCIS0w-9nsO-4wd81HdJy1sgveCvLtveeCe5YuE7ncetOFk_Ie1T2gEhBnOs/w200-h167/Esther%20_01.jpg" width="200" /></a></div></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;">Τ</span><span class="uk dpron-i" style="font-family: arial;"><span class="pron dpron"><span style="color: #444444;">ην πρώτη φορά που α<span style="font-size: small;">γό</span></span><span style="color: #444444; font-size: small;">ρασα </span></span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><b><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=223672">Τα ημερολόγια της Εστέρ ( μτφρ. Αριάδνη Λουκάκου – ποταμός, 2017</a>) </i></b>ήταν για δώρο και δεν μπόρεσα να διαβάσω τις εξομολογήσεις της 10χρονης Γαλλίδας. Εννοείται πως όταν το είδα μπροστά μου δεν το σκέφτηκα δεύτερη φορά. Όχι γιατί είναι ένα μακροχρόνιο best seller στη Γαλλία, αλλά διότι τα σκίτσα του</span></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"> </span><i style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Riad_Sattouf">Riad Sattouf</a></b></i><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"> έχουν μια ιδιαίτερη, δυναμική κίνηση κι επιπλέον η Εστέρ θεωρείται το σύγχρονο θηλυκό αντίστοιχο του μικρού Νικόλα. Δεν πρόκειται, όμως, για το αποκύημα της φαντασίας του βραβευμένου γάλλου κομίστα και σκηνοθέτη. Η Εστέρ Α. είναι ένα υπαρκτό κορίτσι που εκμυστηρεύτηκε τις σκέψεις της στον Σατούφ κι αυτός στην συνέχεια, με το δικό του ανατρεπτικό χιούμορ και το πενάκι του, τις έκανε αντικείμενο της κομικής στήλης του στο Le Nouveu Orbs – το εβδομαδιαίο γαλλικό περιοδικό όπου εργαζόταν εκείνη την εποχή αφότου είχε εγκαταλείψει την θέση του στο Charlie Hebdo. Η Εστέρ Α. είναι ένα παιδί της εποχής της, με την φρεσκάδα, τον αυθορμητισμό και την καυστική παρατηρητικότητα ενός φυσιολογικού παιδιού που απορεί με τις οξύμωρες και σουρεαλιστικές λεπτομέρειες της καθημερινότητας. Η οικογένεια, το σχολείο, η ποπ κουλτούρα, η πολιτική ορθότητα που γίνεται γελοιότητα, ο ρατσισμός, η βία· η μόδα, ο καταναλωτισμός, τα αγόρια, το σώμα – </span><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;">ζητήματα που θίγει με ευθύβολη ειλικρίνεια η νεαρά και φέρνει σε δύσκολη θέση τους μεγάλους</span><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;">. Ετούτο το βιβλίο της Εστέρ, το οποίο είναι το πρώτο από μία σειρά τριών ημερολογίων και το μόνο μέχρι στιγμής που κυκλοφορεί στα ελληνικά, έχει ένα μειονέκτημα για τους ενήλικους αναγνώστες – χρειάζεσαι οπωσδήποτε γυαλιά πρεσβυωπίας, και στην δική μου περίπτωση, ειδικό φως ανάγνωσης, για να διαβάσεις την μικρή γραμματοσειρά και να δεις τα τόσα στοιχεία που ο Σατούφ βάζει σε ένα καρέ. Αμελητέα εντέλει λεπτομέρεια καθώς είναι απολαυστικότατο.<br /></span></div><div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span></div><div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span></div><div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsIAhJNHRPgtlV4Oj4wI-J4aGPqY4prCUWK2qj1M2s3UFrC-tguyR05iVQhPAGm-wB_goiXJH6KLOCqwej7EenUQnAaT9oy3ZnxeLj7f4NQcjeC3fKz3qOHSblkMgLqWXzD0n_-u5d-SG01_jIgMgT4Ze9KDzya3IirDLghSSdihBynWoHiQeA-Dc-1bGE/s573/John%20&%20Gena%20%CE%91%20(%20A%20John%20Cassavetes%20Fan%20Site%20-%20johncassavetes.tumblr.com%20).jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="418" data-original-width="573" height="146" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsIAhJNHRPgtlV4Oj4wI-J4aGPqY4prCUWK2qj1M2s3UFrC-tguyR05iVQhPAGm-wB_goiXJH6KLOCqwej7EenUQnAaT9oy3ZnxeLj7f4NQcjeC3fKz3qOHSblkMgLqWXzD0n_-u5d-SG01_jIgMgT4Ze9KDzya3IirDLghSSdihBynWoHiQeA-Dc-1bGE/w200-h146/John%20&%20Gena%20%CE%91%20(%20A%20John%20Cassavetes%20Fan%20Site%20-%20johncassavetes.tumblr.com%20).jpg" width="200" /></a></div></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;">Το ανεξάρτητο, πρωτοπόρο πνεύμα του <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/John_Cassavetes">John Cassavetes</a></i></b> και, ομολογώ, η</span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> μακρινή εντοπιότητα*, </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> με οδήγησαν στο </span><b style="color: #444444; font-family: arial;"><i><a href="https://www.kypselibooks.gr/collections/frontpage/products/%CF%84%CE%B6%CE%BF%CE%BD-%CE%BA%CE%B1%CF%83%CE%B1%CE%B2%CE%B5%CF%84%CE%B7%CF%83-%CE%BC%CE%B7%CE%BD-%CF%80%CE%B9%CF%83%CF%84%CE%B5%CF%85%CE%B5%CE%B9%CF%83-%CF%84%CE%B7%CE%BD-%CE%B1%CE%BB%CE%B7%CE%B8%CE%B5%CE%B9%CE%B1" target="_blank">"Τζον Κασαβέτης, Μην πιστεύεις την αλήθεια" (αρχισυνταξία Γιώργος Παπαδημητρίου – Κυψέλη, 2022</a>) </i></b><span style="color: #444444; font-family: arial;">– μία συλλογή 17 κειμένων για τις 11 από τις 12 ταινίες που συνιστούν την φιλμογραφία του Ελληνοαμερικανού auteur. Παράλληλα ωστόσο, συνιστούν και μία έμμεση βιογραφία του καθώς παρατίθενται, εκτός από τις πληροφορίες για την καταγωγή και την οικογένειά του, και στοιχεία της ζωής και της ιδιοσυγκρασίας του που είναι άμεσα συνυφασμένα με το έργο του. Όπως πχ η εμμονή του για ανεξαρτησία που τον οδήγησε σε αυτό που σήμερα ονομάζουμε crowdfunding ώστε να χρηματοδοτήσει την πρώτη ταινία του <i>Σκιές (1959)</i>. Ή, ότι αυτοσχεδίαζε συνεχώς – από το χτίσιμο των αληθινών διαλόγων έως την ολοκλήρωση της παραγωγής και την προβολή των ταινιών του. Για την μουσική επένδυση των <i>Σκιών</i> δε, αφού απέρριψε τον Miles Davis, προσέγγισε τον Charles Mingus ο οποίος <i>"...δέχτηκε να συνεργαστεί με έναν 'όμοιό' του στην δημιουργική τρέλα και τα ντουζένια. Ο Τζον του 'κανε τα χατίρια, αλλά ο Τσάρλι διαφωνούσε με τις ακατέργαστες συνθέσεις που βιάστηκε να ενσωματώσει ο φουριόζος Τζον."</i> Ή, ότι το ανήσυχο πνεύμα του, ο αυθορμητισμός και ο παρορμητισμός του τον οδηγούν να γίνει ανθρώπινα σημειολογικός: <i>"...στα χαοτικά (κι όμως τόσο εύλογα δομημένα τελικά) καρέ των Συζύγων (1970) ελλοχεύει το making of της ζωής..."</i> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Εξίσου ενδιαφέρον είναι και το γεγονός πως οι αρθρογράφοι-κριτικοί, μεταξύ των οποίων και ο<b><i> <a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=99974">Γιώργος Παππάς</a></i></b>, ορίζοντας τον χωροχρόνο εξέλιξης του Κασσαβέτη –με την σύνδεση του έργου του με την ιστορία του κιν/φου αλλά και με το παρόν μας– ερμηνεύουν παράλληλα τον άνθρωπο που αποτύπωσε σε φιλμ –ευθύτερα από οποιονδήποτε άλλον– τις ταπεινές προσωπικές αλήθειες της ανθρώπινης συνθήκης και θεμελίωσε έτσι, με την αυτοσχεδιαστική αισθητική του και την αίσθηση <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Cin%C3%A9ma_v%C3%A9rit%C3%A9">vérité</a></i></b> που αποπνέουν οι ταινίες του, τον Νέο Ανεξάρτητο Κινηματογράφο στις ΗΠΑ. Κι επιπλέον, διασαφηνίζουν αυτό που σήμερα αναζητείται σε πολλούς τομείς: το πάθος και η δημιουργία καινούργιων σημείων αναφοράς. </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></div><div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> <br /></span></span></div><div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span></div><div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1ghVS5iqtVmQMuv6MyqBztdCky0L-qld4jRgNbewSQ-OrB22poQc_Tof_Bba277SkrOwBLGd8UGYX6opcI-NKb3XlTsnS5idTMe_mV6sHGqPU7TqNz4wmRHmvSQ1NecME8OsOZZPZ4MCQwhE-E_xizIpJ08cvnZ9f-w7_Z3LEfE7eatijy0BWiF4clVzH/s442/Vermeer,%20Johannes%20%E2%80%93%20The%20Art%20of%20Painting%20B.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="442" data-original-width="297" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1ghVS5iqtVmQMuv6MyqBztdCky0L-qld4jRgNbewSQ-OrB22poQc_Tof_Bba277SkrOwBLGd8UGYX6opcI-NKb3XlTsnS5idTMe_mV6sHGqPU7TqNz4wmRHmvSQ1NecME8OsOZZPZ4MCQwhE-E_xizIpJ08cvnZ9f-w7_Z3LEfE7eatijy0BWiF4clVzH/w134-h200/Vermeer,%20Johannes%20%E2%80%93%20The%20Art%20of%20Painting%20B.jpg" width="134" /></a></div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;">Να
περιδιαβάζεις πάγκους γεμάτους βιβλία και να αφήνεσαι: να παρατηρείς τις συμβιώσεις που ορίζει η τυχαιότητα και το χέρι του
υπαλλήλου· να αγγίζεις τα εξώφυλλα και να περιεργάζεσαι τις διάφορες
υφές των χαρτιών, το βάρος και τις διαστάσεις τους, τα χρώματα και τις
γραμματοσειρές τους· να διαβάζεις ανερμάτιστα τις περιλήψεις στα
οπισθώφυλλα και τα αφτιά· να επιλέγεις, να απορρίπτεις και να
συνδιαλέγεσαι με τις διαθέσεις τις στιγμής και τις προκατασκευασμένες TBR
λίστες, ίσως και με τις γνώμες φίλων, πιο πιθανό με την κριτική – α</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;">υτή η ενεργή σύζευξη των αισθήσεων είναι η υπεροχή της φυσικής παρουσίας σε ένα βιβλιοπωλείο. Η οποία, συν τοις άλλοις, συμβάλλει σημαντικά, όπως και η ανάγνωση, στην μείωση της αρτηριακής πίεσης, των σφυγμών της καρδιάς και συνεπώς του άγχους. </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;">Στην συγκεκριμένη περίπτωση,</span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;">για την επικείμενη συνάντηση. </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;">Φεύγοντας υποσχέθηκα στον εαυτό μου πως η επόμενη φορά θα διαρκέσει όσο μία κούπα αχνιστό τσάι. My cuppa. <br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: small;"> </span><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> <br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;">_______ </span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> * Ο J. C. γεννήθηκε στην Λάρισα ενώ μέλη της οικογένειας Κασσαβέτη εγκαταστάθηκαν αργότερα στον Βόλο και την Ζαγορά Πηλίου. <br /></span></span></div><div><br /><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></div><div><br /><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></div><div><br /><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #990000;"><i><span style="font-family: arial;">Σημειώσεις: </span></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Η πρώτη φωτογραφία της ανάρτησης είναι μία αφηρημένη δική μου. Η δεύτερη είναι λεπτομέρεια από το οπισθόφυλλο του graphic novel του Σατούφ. Στην επόμενη, ο Τζον Κασσαβέτης βρίσκεται στο ιδιωτικό του στούντιο. Το εικαστικό στο τέλος είναι λεπτομέρεια από το </i>The Art of Painting<i>, το μεγαλύτερο σε διαστάσεις και πιο πολύπλοκο στη σύνθεση και εικονογραφία έργο του </i>Johannes Vermeer<i> όπου το μοντέλο ποζάρει ως Κλειώ, η Μούσα της Ιστορίας. </i></span><br /></div><div><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></div><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-77747640571089137322024-01-15T17:54:00.002+02:002024-01-15T18:06:15.104+02:00<p><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;"><i style="font-family: "Candara Light", serif; text-align: left;">η
ομορφιά</i> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> <br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZuOBivwdCgjf06Gmb6O3-wkA_4dGovUbXE-XdRqE-DLBDiKMb_aFdbsHqhO5Yoz9lfW738yxzEnMVNRfiHAp3zncYDJRaUmzk_9On4ZYG0XHOJ6UkPw9QYVdJ2ebqSXfMRuOLIDn8_2XhwG4yBrSXortRbUXCceasSTUkajdupaq5w04CVFuSmFaXGOUC/s528/Paddington%20Man%2006.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="349" data-original-width="528" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZuOBivwdCgjf06Gmb6O3-wkA_4dGovUbXE-XdRqE-DLBDiKMb_aFdbsHqhO5Yoz9lfW738yxzEnMVNRfiHAp3zncYDJRaUmzk_9On4ZYG0XHOJ6UkPw9QYVdJ2ebqSXfMRuOLIDn8_2XhwG4yBrSXortRbUXCceasSTUkajdupaq5w04CVFuSmFaXGOUC/w200-h133/Paddington%20Man%2006.jpg" width="200" /></a></div><br /><p></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">δεν ήταν ποτέ σε ισορροπία με το χρόνο,</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br />πάντα τον καταργούσε.</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br />.</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Ο πιο πάνω στίχος είναι της</i> <b><a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=116173" target="_blank">Μάγιας Κολτσίδα</a></b> </span><i><span style="color: #444444; font-family: arial;">από την ποιητική συλλογή</span></i><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> </i><b><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=214539&return_url" target="_blank">"Επισκευές στην Ουτοπία" (Πατάκης, 2Ο16)</a></b> </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">η οποία, ως πρωτόλεια, διαθέτει την φρεσκάδα και την οξυδέρκεια του αυθόρμητου στοχασμού. Διαθέτει, ωστόσο, και ευρύτητα πνεύματος, ευδιάκριτη και αισθητικά αρμονική εικονοποιΐα που, επιπλέον, συμπυκνώνει κι εμβαθύνει στο συναίσθημα. Η Κολτσίδα εκκινεί από κάτι μικρό και απτό, όπως <i>" ...το καλάθι με τα μήλα"</i>, <i>"Σκόρπια τρίμματα ψωμιού"</i>, ένα <i>"Καλώδιο από χαλκό"</i>, για να εστιάσει στην ατελή επικοινωνία της σημερινής εποχής, να ξηλώσει τις ούγιες των γυναικείων παραμυθιών (<i>"Παραμύθι", "Φαίδρα", "Το δάχτυλο της πριγκίπισσας βρίσκει το αδράχτι"</i>) και να στοχαστεί για την κενότητα (<i>"Refurbishment"</i>), την ελευθερία, την αγάπη (<i>"Was ist liebe"</i>) την ποίηση (<i>"Γιατί μια αρχιτεκτόνισα γράφει ποίηση"</i>) και τον αντίκτυπό τους στην ανθρώπινη συνθήκη. Οι λέξεις της έχουν αντληθεί από μια ρεαλιστική πραγματικότητα και, ίσως γι' αυτό, έχουν μιαν ανεπαίσθητη μελαγχολία ενώ οι συνθέσεις της, που δεν υποκύπτουν στον εμφατικό λυρισμό της πρώτης φοράς ή την τραγικότητα του επικείμενου θανάτου της, έχουν τον ρυθμό, την κίνηση και την νοηματική πολυπλοκότητα μιας ποίησης προς ωρίμανση. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Σε μια χρονιά που ξεκίνησε με αρκετές ασχημοσύνες (> δύο συνεχιζόμενοι πόλεμοι, θεομηνίες στην πόρτα μας, κ.ά.), ο συγκεκριμένος στίχος της Κολτσίδα μοιάζει να προκαλεί μία και μόνη ευχή-προτροπή για το 2024: </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p align="center" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Candara Light, sans-serif;"><span style="font-size: 11pt;"><span><span style="font-size: 14pt;"><i><span style="color: #cc0000;">Ας
καταργήσουμε το χρόνο</span><span style="color: #6aa84f;">!</span></i></span></span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><br /></i></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></p><p align="center" lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;"><br /></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><br /></i></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><br /></i></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><br /></i></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><br /></i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #990000; font-family: arial;"><i>Σημείωση:</i></span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"><i> Η </i><b><a href="https://www.youtube.com/watch?v=TigeOpy5-TA" target="_blank">βίντεο</a></b>-<i>εγκατάσταση είναι του σύγχρονου ολλανδού σχεδιαστή και εικαστικού </i></span><b style="color: #444444;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Maarten_Baas" target="_blank">Maarten Baas</a></b><i style="color: #444444;"> κι έχει τίτλο </i><b style="color: #444444;"><a href="https://www.thisispaddington.com/article/maarten-baas-real-time-clock-50-eastbourne-terrace-paddington" target="_blank">"Real Time"</a></b><i><span style="color: #990000;">.</span></i></span></span></p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span><span style="color: #444444; font-family: Raleway;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-29304772271154710822023-12-09T09:23:00.007+02:002023-12-09T09:29:18.925+02:00<p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Σημειώσεις Ενός</span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"> </span><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;"> Καλοκαιριού </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"><br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPhu6q7OP8vdFdrnN74mL_-_yvr1slBP91LrgprMUUCqJ_SK5OxxGLyBF8Ii6bPbUgiGHFGQ-kmJOalUbxuCT5Hdose2BE_4nimRROq7keQ2SOWC5dfVvuKu26qlpxVI1teWWb7FdzWo78VBL1nYNbn3G1woxEay8O6D_RijDiMBWlz-SQh7Q8SmmpuueJ/s458/Chatzimichalis,%20George%20%E2%80%93%20Notes%20of%20a%20Summer%2001a.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="417" data-original-width="458" height="182" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPhu6q7OP8vdFdrnN74mL_-_yvr1slBP91LrgprMUUCqJ_SK5OxxGLyBF8Ii6bPbUgiGHFGQ-kmJOalUbxuCT5Hdose2BE_4nimRROq7keQ2SOWC5dfVvuKu26qlpxVI1teWWb7FdzWo78VBL1nYNbn3G1woxEay8O6D_RijDiMBWlz-SQh7Q8SmmpuueJ/w200-h182/Chatzimichalis,%20George%20%E2%80%93%20Notes%20of%20a%20Summer%2001a.jpg" width="200" /></a></div><br /><p style="text-align: center;"></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;">"</span><i style="font-family: arial;">Η χρονιά του 1961 θ' αρχίσει με τη βαρυσήμαντη δήλωση της Απογευματινής: </i><span style="font-family: times;">'Παταγώδης αποτυχία των αστρολόγων το 1969'</span><i style="font-family: arial;">, για να πάρει τη σκυτάλη ο Μαρής και ο Μπέκας:</i><span style="font-family: times;"> 'Ίλιγγος – ΄Ολα εμφανίζονται ανεξήγητα και μεταφυσικά' </span><i style="font-family: arial;">συνδυάζοντας στην εφημερίδα απολαυστικά για την εποχή του το ελαφρό ανάγνωσμα με το αστυνομικό αφήγημα</i><span style="font-family: arial;">."</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Έτσι τελειώνει ο Πρόλογος του </span><b style="color: #444444; font-family: helvetica;"><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=192707" target="_blank">Ίλιγγος (Άγρα, 2013)</a></i></b><span style="color: #444444; font-family: arial;"> και θα συμφωνήσω με την εκτίμηση του υπογράφοντος </span><b style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Ανδρέα Αποστολίδη</i></b><span style="color: #444444; font-family: arial;"> για το βιβλίο του <b><i><a href="https://biblionet.gr/προσωπο/?personid=29229" target="_blank">Γιάννη Μαρή</a></i></b> – είναι πράγματι ένα απολαυστικό ανάγνωσμα. Έχει, όμως, πολλές περισσότερες αποχρώσεις από μία ιστορία μυστηρίου ή ένα απλό whodunnit.</span></p><p style="text-align: center;"></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η υπόθεση έχει ως εξής: Ο Γεραλέξης, λογιστής σε υπερωκυάνιο, ξυπνά στο μπάνιο μιας έπαυλης και συνειδητοποιεί πως είναι κλεισμένος σε ένα άγνωστο μέρος. Κι επιπλέον, βρίσκεται στο ίδιο δωμάτιο με έναν νεκρό, επίσης εντελώς άγνωστο. Παρά τη ζάλη και τον πανικό που τον κυριεύει, καταφέρνει να δραπετεύσει και να γυρίσει στο δωμάτιο του αθηναϊκού ξενοδοχείου που διαμένει – είναι σε άδεια και σκοπεύει να επιστρέψει στο νησί του. Το επεισόδιο όμως ετούτο θα ματαιώσει τα σχέδια.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRApVD_sYQacXgbnaUhGSTysBsU8oUZdounMYmgqCPCiTChOI-5us64OJRuTMyLKYLg0X2eslvNCYBMjd9Z7_uRwr0Ti0zb1rjbkRbX4ltb44Sdc3js56ebhqAgZxy1wcDE4WIroCYRVdzZq46jNgKN-q6BQ12NfhEfzc4whWaoIz6f9Xbp4EGusezq37D/s1012/%CE%9C%CE%B1%CF%81%CE%AE%CF%82%20-%20%CE%8A%CE%BB%CE%B9%CE%B3%CE%B3%CE%BF%CF%82%20011.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="830" data-original-width="1012" height="184" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRApVD_sYQacXgbnaUhGSTysBsU8oUZdounMYmgqCPCiTChOI-5us64OJRuTMyLKYLg0X2eslvNCYBMjd9Z7_uRwr0Ti0zb1rjbkRbX4ltb44Sdc3js56ebhqAgZxy1wcDE4WIroCYRVdzZq46jNgKN-q6BQ12NfhEfzc4whWaoIz6f9Xbp4EGusezq37D/w224-h184/%CE%9C%CE%B1%CF%81%CE%AE%CF%82%20-%20%CE%8A%CE%BB%CE%B9%CE%B3%CE%B3%CE%BF%CF%82%20011.jpg" width="224" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Στην προσπάθειά του να βρει απαντήσεις στα ερωτήματα που τον βαραίνουν (ποιός ήταν ο νεκρός δίπλα του; ποιος τον νάρκωσε; γιατί βρέθηκε κλεισμένος στην έπαυλη της Εκάλης;) ο Γεραλέξης θα απευθυνθεί στην αστυνομία. Την υπόθεσή του θα αναλάβει, ανόρεχτα είναι η αλήθεια, ο Αστυνόμος Μπέκας η φυσιογνωμία του οποίου φέρνει στο νου τον γάλλο συνάδελφό του Ζυλ Μαιγκρέ. Ανάμεσα στις επιρροές του συγγραφέα, όπως αναφέρει ο <b><i><a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=24453" target="_blank">Κ. Καλφόπουλος</a></i></b> στο επίμετρο της έκδοσης, είναι πράγματι και ο Ζωρζ Σιμενόν. Παρά τον μπρίσκο<i> </i></span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=hDx6p_G3XOg" target="_blank"><b><i>αέρα που του προσδίδει ο Μίμης Πλέσσας</i></b></a></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">, o Αστυνόμος Μπέκας, όπως και ο Μαιγκρέ, είναι χαμηλών τόνων, εσωστρεφής κι απότομος αλλά επίμονος για την λύση της κάθε υπόθεσης που αναλαμβάνει. Ωστόσο, ο έλληνας αστυνομικός έχει ένα ελαφρώς δύσθυμο δημοσιοϋπαλληλικό ύφος που τον διαφοροποιεί –στην διάθεση, όχι στην εμφάνιση ή στην γενικότερη στάση του– από τον γάλλο συνάδελφό του αλλά και από την περσόνα του </span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><a href="https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A3%CF%84%CE%B1%CF%8D%CF%81%CE%BF%CF%82_%CE%9E%CE%B5%CE%BD%CE%AF%CE%B4%CE%B7%CF%82" target="_blank"><b><i>Σταύρου Ξενίδη</i></b></a></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> που τον υποδύθηκε στις τηλεοπτικές μεταφορές των μυθιστορημάτων του Μαρή.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ο Μπέκας και ο Γεραλέξης θα περιηγηθούν στην Ομόνοια, με τα ξενοδοχεία και τα λαϊκά καμπαρέ, σε συνεργεία αυτοκινήτων στην Αχαρνών, σε χαμόσπιτα στο Δρογούτι αλλά και στο αστικό προάστιο του Διονύσου, στην ερημιά της Βούλας (όπου βρέθηκε στην συνέχεια πεταμένος ο νεκρός), στην αρχαία Επίδαυρο. Μαζί τους, ο αναγνώστης συναντά διάφορους χαρακτηριστικούς τύπους της κάθε περιοχής. Γνωρίζει, επίσης, τον Γραικό (δεύτερος μηχανικός στο ίδιο πλοίο με τον Γεραλέξη και φίλος του), τον επαγγελματία παλαιστή Γιώργο Λογοθέτη, μία "πριγκίπισσα" – την τροτέζα Άννα, και τον Καταπάνο – έναν βασιλιά του αθηναϊκού υποκόσμου. Ο μεγάλος κακός της ιστορίας, </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">ένας τυχοδιώκτης ακαθόριστης εθνικότητας αλλά διεθνούς εμβέλειας </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">ονόματι Ισαάκ Γιοβέλ ή Αράντο Κάστρο, εμφανίζεται μόνον δια του έργου του – έχει γεμίσει το Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας με αντίγραφα των μυκηναϊκών εκθεμάτων του, προωθώντας τα πρωτότυπα στο εξωτερικό. Είναι η πρώτη φορά, από τις δύο, που ο Γιάννης Τσιριμώκος, όπως ήταν το πραγματικό του όνομα, ασχολείται λογοτεχνικά με το ζήτημα της Αρχαιοκαπηλίας και γίνεται, κατά κάποιον τρόπο, μάντης πραγματικών κακών – λίγους μήνες αργότερα από την δημοσίευση των κεφαλαίων του μυθιστορήματος, τα πρωτοσέλιδα του Τύπου της εποχής θα απασχολήσει μία παρόμοια υπόθεση.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimOHvB_LVmzOTBAzvgwm1_J0kJS-k0SgaX-GlbvH0qiTZoJQo-f4rG6tKtUrCVe-SzHVWBAt5myEQ-r7z2I3uhMpqpIvaq3-w5RYgZGNpgNf9C_3JIjoAfpxsKFISkVbU5jzMcRKz61H0Xqf5KEXP34RY0DqomG32210NtVav97REnaTVRyon2q7t_6Gll/s202/Vertigo%20(1958)%20Director_%20Alfred%20Hitchcock%2001.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="138" data-original-width="202" height="138" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimOHvB_LVmzOTBAzvgwm1_J0kJS-k0SgaX-GlbvH0qiTZoJQo-f4rG6tKtUrCVe-SzHVWBAt5myEQ-r7z2I3uhMpqpIvaq3-w5RYgZGNpgNf9C_3JIjoAfpxsKFISkVbU5jzMcRKz61H0Xqf5KEXP34RY0DqomG32210NtVav97REnaTVRyon2q7t_6Gll/s1600/Vertigo%20(1958)%20Director_%20Alfred%20Hitchcock%2001.jpg" width="202" /></a></div><br /><p style="text-align: center;"></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η αγωνιώδης αναζήτηση της χαμένης μνήμης και η δίνη του αγνώστου είναι το κεντρικό θέμα της πλοκής που ο Γιάννης Μαρής εμπνεύστηκε από τον κινηματογραφικό "Δεσμώτη του Ιλίγγγου" του Ά. Χίτσκοκ. Ωστόσο, διαφοροποιείται αρκετά προσδίδοντας στην αφήγηση επιπλέον αποχρώσεις μελοδράματος, ταξιδιωτικού πεζογραφήματος και χρονογραφήματος καθώς ενσωματώνει στην πλοκή λεπτομέρειες που αντανακλούν κοινωνικές αναφορές και ανθρωπογεωγραφικές παρατηρήσεις που σκιαγραφούν εύγλωττα το ζωντανό μωσαϊκό της Αθήνας, της Ελλάδας καλύτερα, του '60, κάτι που εντέλει καθιστά το συγκεκριμένο έργο του λιγότερο ελαφρύ απ' ότι θα περίμενε κανείς. Τα συστατικά που τόσο συχνά χρησιμοποιεί ο συγγραφέας με πρόδηλο τρόπο </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">–κοινωνικές αντιθέσεις, ίντριγκες και πάθη, πλαστοπροσωπίες κι ένοχα μυστικά, κλισέ, εξιδανικεύσεις, στερεότυπα, κ.ά.–</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> δεν παρουσιάζονται εδώ. Αντ' αυτών, υπάρχουν ψήγματα χιούμορ που στηλιτεύουν το τότε σύγχρονο παρόν: <i>"Οι αστυνομικοί παρακολουθούσαν το κότερο του Νικολαΐδη με ένα τρεχαντήρι..."</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> </i></span><span style="color: #444444;"></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQWc0Lg0cuiHmbaMcKt9nU_7byvF0ouL5_KG3MrxmxdgULjxrGkt_mHx7S1UREQRJYieJU7NKI2XDmYgjG9tAJaCVgTL26TbaoHT0STBx7ASrsvIAwcg4XWZXKY9wQ4L_aYcSqRRFYlv7NzBDERMj6nhihoUMxXhhmnqVC4QxfaTGPTTlThmp6OYIJ5HDu/s174/%CE%9C%CE%B1%CF%81%CE%AE%CF%82,%20by%20%CE%9C.%20%CE%93%CE%B1%CE%BB%CE%BB%CE%AF%CE%B1%CF%82.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="155" data-original-width="174" height="155" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQWc0Lg0cuiHmbaMcKt9nU_7byvF0ouL5_KG3MrxmxdgULjxrGkt_mHx7S1UREQRJYieJU7NKI2XDmYgjG9tAJaCVgTL26TbaoHT0STBx7ASrsvIAwcg4XWZXKY9wQ4L_aYcSqRRFYlv7NzBDERMj6nhihoUMxXhhmnqVC4QxfaTGPTTlThmp6OYIJ5HDu/s1600/%CE%9C%CE%B1%CF%81%CE%AE%CF%82,%20by%20%CE%9C.%20%CE%93%CE%B1%CE%BB%CE%BB%CE%AF%CE%B1%CF%82.jpg" width="174" /></a></div><br /><span style="color: #444444;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το μυθιστόρημα εκδόθηκε σε ογδόντα εννέα συνέχειες στον ημερήσιο Τύπο και δεν κυκλοφόρησε ποτέ σε μορφή βιβλίου παρά μόνον το 2013 όταν και εκδόθηκε η παρούσα πρώτη έκδοσή του κι αυτός είναι ένας λόγος για να το διαβάσει κανείς – δεδομένης της αποσπασματικότητάς του, και της μη επιμέλειάς του από τον συγγραφέα (κάτι που συνήθιζε όταν εκδιδόταν ένα βιβλίο του) το μυθιστόρημα έχει εξαιρετικά συνεκτική δομή και ο ρυθμός της αφήγησης παραμένει σταθερός κι ελεγχόμενος σε όλη την εξέλιξη της πλοκής. Οι δε χαρακτήρες της ιστορίας δεν είναι επίπεδοι ή στεγνοί παρ' όλο το λιτό, ανεπιτήδευτο, ύφος της γραφής του. Ο σημαντικότερος όμως λόγος για να διαβαστεί το βιβλίο είναι η δεξιότητα του Γιάννη Μαρή να επικοινωνεί άμεσα και με οικείο, πειστικό κι ενδιαφέρον έως αγωνιώδες τρόπο την ιστορία του ενώ παράλληλα ψυχαγωγεί τον κάθε αναγνώστη δίχως να ευτελίζει την γλώσσα, την νοημοσύνη ή τον ψυχισμό του. Αυτός δεν είναι, άλλωστε, στόχος της λογοτεχνίας; </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #0b5394; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημειώσεις:</span><span style="color: #0b5394;"> </span><span style="color: #444444;">Το εικαστικό της ανάρτησης είναι λεπτομέρεια του ομότιτλου με την ανάρτηση έργου του </span></i></span><i style="color: #444444; font-family: arial;"> </i><b style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="http://www.ghadjimichalis.gr/" target="_blank">Γιώργου Χατζημιχάλη</a></b><i style="color: #444444; font-family: arial;"><span>. Το ασπρόμαυρο σκίτσο είναι από την εικονογράφηση του βιβλίου από τον Φ. Δελλή – ακόμη ένας λόγος για να διαβάσετε το βιβλίο. Η φωτογραφία της κόμμωσης της </span></i><b style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Tippi_Hedren" target="_blank">Tippi Hedren</a></b><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span><i> είναι από τον </i><b><a href="https://www.imdb.com/title/tt0052357/">Δεσμώτη του Ιλίγγου</a></b><i>. Στο τέλος, το πορτραίτο του συγγραφέα από τον Μ. Γαλλία κι έχει αντληθεί από το αυτί του βιβλίου. </i></span></span></p><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-55346962191619037462023-06-19T09:01:00.001+03:002024-02-06T09:54:16.276+02:00<div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Νόημα στο Αφηρημένο</span><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: small;"> </span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: small;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το
να εξηγήσεις σε ένα μικρό παιδί αφηρημένες έννοιες δεν είναι εύκολο.
Μπορείς να επιστρατεύσεις την φαντασία και την παντομίμα για να
ορίσεις τις απλές όπως είναι τα συναισθήματα. Δεν είναι, όμως, αρκετό
για τα πιο σύνθετα αφηρημένα ουσιαστικά όπως, για παράδειγμα, τις ιδέες και τις αντιλήψεις. Χρειάζονται, τότε,
όχι μόνον συγκεκριμένες λέξεις αλλά και παραδείγματα που θα κάνουν την αφηρημένη έννοια
απτή και οικεία και γι' αυτό κατανοητή στο παιδί. <br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoZyZ-EqQ2m7vNr92hEKFqYw7hrwH4bPr1n8RanQEdrL17KHEwFMhWW52cFSGdVjsk5wsgt4sgtsgT1tTHJ-gibP1fobMPn0m_m-x6VE5pFeHtvd5nPw9-DBOFL9JntJT0BVH3gATjexbtREbYcpRDDXP1_vV2Xz6AD248Spksrw_AQZ6v1MbGOa0mlQ/s446/%CE%8C%CE%BB%CE%BF%20%CE%BA%CE%B1%CE%B9%20%CE%9B%CE%AF%CE%B3%CE%BF%2001%20(4).jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="446" data-original-width="299" height="187" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoZyZ-EqQ2m7vNr92hEKFqYw7hrwH4bPr1n8RanQEdrL17KHEwFMhWW52cFSGdVjsk5wsgt4sgtsgT1tTHJ-gibP1fobMPn0m_m-x6VE5pFeHtvd5nPw9-DBOFL9JntJT0BVH3gATjexbtREbYcpRDDXP1_vV2Xz6AD248Spksrw_AQZ6v1MbGOa0mlQ/w126-h187/%CE%8C%CE%BB%CE%BF%20%CE%BA%CE%B1%CE%B9%20%CE%9B%CE%AF%CE%B3%CE%BF%2001%20(4).jpg" width="126" /></a></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Αυτό κάνει ο </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span><b><i><a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=84891" target="_blank">Κυριάκος Χαρίτος</a></i></b> στο πρόσφατο <b><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=267050&return_url" target="_blank">"Το Όλο και το λίγο" (Καστανιώτης, 2Ο22)</a></i></b>
– επιστρατεύει παιδικές εμπειρίες και καθημερινές καταστάσεις για να δώσει υπόσταση σε έννοιες όπως, τα μεγέθη και το βάρος, η απόσταση, η ποσότητα, </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span>η χωριτικότητα, </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span>η δύναμη. </span>Και πετυχαίνει να τους δώσει σαφές νόημα με την σύγκριση αντιθέτων. Έτσι, σε κάθε αριστερή σελίδα,
συγκεντρώνονται οι πολλές εκφάνσεις του γενικού, το Όλο του τίτλου – τα
στοιχεία της φύσης, η κίνηση των πραγμάτων και η κινητικότητα των
πολιτών, οι ανθρώπινες αισθήσεις και οι απάνθρωπες καταστάσεις όπως είναι η προσφυγιά. Κι
αυτό, το κάθε Όλο, έρχεται σε αντίθεση με το Λίγο που απεικονίζεται στην
δεξιά σελίδα και είναι μία λεπτομέρεια από την οικεία καθημερινότητα του
παιδιού – ένα σπασμένο παιχνίδι, ένας κεφτές, μία μουντζούρα από
μολύβι, ένας μπέμπης με ένα κατσαρόλι, δυο σφιχτά κοτσίδια. Έτσι, με
την αντιπαραβολή φαινομένων, καταστάσεων κι εμπειριών της ζωής τους που
εναλλάσσονται, οι μικροί αναγνώστες μαθαίνουν τις πρώτες απλές
αφηρημένες έννοιες.</span><span style="color: #444444;"><br /></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Μην μπερδευτείτε: δεν πρόκειται για ένα βιβλίο με θεωρίες και κανόνες αλλά για
μία σαν-παραμύθι αφήγηση που απευθύνεται, καταρχάς, σε παιδιά 4 με 6
ετών. Εξού και η γλώσσα του συγγραφέα είναι απλή, παιγνιώδης, με
εύρος κι ευφάνταστες συνθέσεις ενώ η έμμετρη μορφή της αποπνέει έναν ανάλαφρο λυρισμό. Δεν είναι
βέβαια η πλούσια κι ενθουσιώδης γλώσσα τού </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span><b><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=271026&return_url" target="_blank">"Για Φαντάσου"</a></i></b>, είναι όμως το ίδιο ζωντανή και εικονοπλαστική. </span><span>Σε αυτό προσθέτει και η ανάγλυφη εικονογράφηση της </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span><b><i><a href="https://www.irissamartzi.com/" target="_blank">Ίριδας Σαμαρτζή</a></i></b></span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span> </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">που
παίζει με την σκιαγράφηση και τις υφές σε μία γήινη, λεπτοδουλεμένη κι
ελκυστική χρωματική παλέτα η οποία, ωστόσο, είναι ελαφρώς μουντή κι επίπεδη
– περίμενα μεγαλύτερες
διαβαθμίσεις στην φωτεινότητα των χρωμάτων ώστε να τονίζουν την
πολυπλοκότητα και την κάθε διαφορά που απορρέει από τα κείμενα: την
έλλειψη, την απόσταση,
την ένταση, την σημαντικότητα, το βάθος.<br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0YcM4e93EwN_IxGbvAWOuCvJxGTZuYT6PYjtIu-z9ZZK0kLryGqncjVLOxhX9Nva29QFmkJAFrHoPlQOKDTnu57zQGnEoHbsi8M-CWg3EI5R_Sh6nIV1UH4mmElDyhcodE8O1qW3mVv7KIPgaP2lEpZdnUKSg96reGWO7-6KmB90t6la7TImiDluEQw/s1820/IMG_20230511_120346%20(6).jpg" style="clear: right; color: #444444; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1820" data-original-width="1103" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0YcM4e93EwN_IxGbvAWOuCvJxGTZuYT6PYjtIu-z9ZZK0kLryGqncjVLOxhX9Nva29QFmkJAFrHoPlQOKDTnu57zQGnEoHbsi8M-CWg3EI5R_Sh6nIV1UH4mmElDyhcodE8O1qW3mVv7KIPgaP2lEpZdnUKSg96reGWO7-6KmB90t6la7TImiDluEQw/w121-h200/IMG_20230511_120346%20(6).jpg" width="121" /></a></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Παρ'
όλα αυτά, και παρά την συνεχόμενη αντιπαράθεση του Όλου με το Λίγο, η από κοινού –συγγραφέα και εικονογράφου– αφήγηση είναι γοργή, όμορφη
και </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> διασκεδαστική ενώ,
παράλληλα, ασκεί την πνευματική νοημοσύνη των μικρών αναγνωστών στην
ενσυναίσθηση και την συλλογιστική. Τους δείχνει, επίσης, και
την
σχετικότητα – τα παιδιά αρχίζουν να αντιλαμβάνονται τον
εαυτό τους έξω από το μικρό εγωιστικό πλαίσιο της παιδικής ηλικίας
προσλαμβάνοντας, με αυτόν τον τρόπο, μία ευρύτερη εικόνα της κοινωνίας
και του κόσμου. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></p><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Δεν βλέπουμε τίποτα στ' αλήθεια εάν δεν το καταλάβουμε, είπε ο βρετανός ζωγράφος <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/John_Constable">John Constable</a></i></b>. Και με τούτο το βιβλίο τα παιδιά διακρίνουν πράγματι το μεγάλο και σημαντικό από το μικρό και τετριμμένο και εστιάζουν στο ουσιώδες – αυτό το "λίγο ακόμα" που συμπληρώνει το Όλο και διαφεύγει κάθε ρητού ορισμού. Κι αυτό είναι το σπουδαιότερο. <br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span></div><span style="color: #444444;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span><span style="color: #444444;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-66318753333975900432023-06-06T08:19:00.002+03:002023-06-06T08:40:48.597+03:00<p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Nanum Gothic; font-size: x-large;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Nanum Gothic; font-size: x-large;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Landscapes & Portraits</span><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Nanum Gothic;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Nanum Gothic; font-size: xx-small;"> </span><span style="color: #444444; font-family: Nanum Gothic; font-size: large;"> </span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnuDWISTlLf6-B5AlimpMzSniAI3LxFnK7r5dNH0tDmopfK7j7m3pq36DLCRMOsr0ZNkNn4xkQSH4drc94KCxX9EjpluXFlDHgGtqUL6R66cOw4-IAYhfc0HcNEXqIt6oYkjoBG8dyRYSQ0aOQWaDxckMDn83qY7l9yYvb9zZmT8dy2dHIYKzc8o9svQ/s1280/%CE%91%CE%BD%CE%B4%CF%81%CE%AD%CE%B1%20%CE%A3%CE%AC%CE%BB%CF%84%CE%BF%CF%82%2001%20(%20by%20Nikos%20Pappas%20for%20Vogue%20).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="1280" height="150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnuDWISTlLf6-B5AlimpMzSniAI3LxFnK7r5dNH0tDmopfK7j7m3pq36DLCRMOsr0ZNkNn4xkQSH4drc94KCxX9EjpluXFlDHgGtqUL6R66cOw4-IAYhfc0HcNEXqIt6oYkjoBG8dyRYSQ0aOQWaDxckMDn83qY7l9yYvb9zZmT8dy2dHIYKzc8o9svQ/w200-h150/%CE%91%CE%BD%CE%B4%CF%81%CE%AD%CE%B1%20%CE%A3%CE%AC%CE%BB%CF%84%CE%BF%CF%82%2001%20(%20by%20Nikos%20Pappas%20for%20Vogue%20).jpg" width="200" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Έχουμε μυθιστορήματα γκόθικ; Στο </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">νου μου έρχονται </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">το Φθινόπωρο</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> του </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><a href="https://biblionet.gr/προσωπο/?personid=2570" target="_blank">Κων/νου Χατζόπουλου</a></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">, αλλά και </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ο Πύργος του Ακροποτάμου</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> του· ο Συμβολαιογράφος του </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><a href="https://biblionet.gr/προσωπο/?personid=5076" target="_blank">Αλ. Ρίζου Ραγκαβή</a></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> και ο Αλ. Παπαδιαμάντης, επιλεκτικά – ελάχιστο, σε αριθμό, δείγμα κι αυτό γραμμένο στις αρχές του προηγούμενου αιώνα. Κι επιπλέον, τα μυθιστορήματα αυτά έχουν ήδη, κατηγοριοποιηθεί μόνο ως αστική ηθογραφία. Δεν έχω πλήρη εικόνα για το σήμερα, σκέφτομαι όμως τα διηγήματα του Χρ. Τσαπραΐλη που εστιάζουν αποκλειστικά στην ελληνική παράδοση και θα μπορούσαν να ενταχθούν σε μια κατηγορία αμιγούς ελληνικού γκόθικ. Σε ένα ευρύτερο γεω-λογοτεχνικό γκόθικ πλαίσιο θα μπορούσαμε να εντάξουμε </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">την πρόσφατη συλλογή διηγημάτων του </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><b><i><a href="https://biblionet.gr/προσωπο/?personid=125365" target="_blank">Ανδρέα Νικολακόπουλου</a></i></b></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><b><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=270853" target="_blank">"Σάλτος" (Ίκαρος, 2Ο22)</a></i></b></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> αποτελείται από ιστορίες με στοιχεία Φανταστικού όπως για παράδειγμα στο δέκατο διήγημα, το <i>Κύματα,</i> όπου ένας εκπαιδευτής γερακιών καταλύει σε ένα ερημοκλήσι. Δεν είναι κάστρο, όπως θα ήθελε ο αφηγητής και όπως είναι σύνηθες στην γοτθική λογοτεχνία, αλλά ένα μέρος με θρύλους, το ίδιο απόκοσμο και μυστυριώδες – το ερημοκλήσι του Αγίου Γκόβαν βρίσκεται στο τέλος της στεριάς και στην αρχή της θάλασσας, όπου </span><span style="color: #45818e; font-family: arial;"><i>"...τα όρθια βράχια του σιγοτρώγονταν απο τα λευκογάλανα κύματα που έρχονταν φουσκωμένα από το κανάλι του Μπρίστολ και έσπαγαν με ορμή επάνω στους μελανιασμένους ασβεστόλιθους που έμοιαζαν με ανθρώπους."</i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> Εκεί, κάποια στιγμή, εμφανίζεται η φασματική μορφή ενός νεκρού άντρα – θυμίζει </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">τη φανέρωση της Φεγγαροντυμένης</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> του Διονυσίου Σολωμού. Η αντίστοιχη του Νικολακόπουλου θα μπορούσε να είναι η Ραλλιώ στο τέταρτο διήγημα, το <i>Μέλι και γάλα</i> – μία γυναίκα όμορφη και προκλητική που θα εμπνεύσει τον πόθο στον αφηγητή και η οποία, ωστόσο, θα υποστεί την μοίρα που επιφυλάσσει η λαϊκή παράδοση για το είδος. Κι αυτό είναι ακόμη </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">ένα στοιχείο γκόθικ – η</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> γυναίκα που βρίσκεται υπό μεγάλη πίεση και κατατρεγμό, συνήθως από κοινωνικούς και υλιστικούς περιορισμούς.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnZKiPD0Niw2E5hCxxl9W92Ub9tRr0hXCGnmAhFQ4VDTZeG1ogmkjxu87X2gn_HUrHgSt9swj6vvA9i-Ak8gF3M6GE3sc4mFAmLyEw9-0gUgsad-mSZKU33mAV4YPv8lpjV40zP1X5hq4y7TQBAiYbWYn9_uM0QP0r8nEmhCCoulEzkKugRe0x61SxRg/s228/Durer,%20Albrecht%20%E2%80%93%20study%20of%20a%20wing%20of%20a%20european%20roller.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="221" data-original-width="228" height="194" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnZKiPD0Niw2E5hCxxl9W92Ub9tRr0hXCGnmAhFQ4VDTZeG1ogmkjxu87X2gn_HUrHgSt9swj6vvA9i-Ak8gF3M6GE3sc4mFAmLyEw9-0gUgsad-mSZKU33mAV4YPv8lpjV40zP1X5hq4y7TQBAiYbWYn9_uM0QP0r8nEmhCCoulEzkKugRe0x61SxRg/w200-h194/Durer,%20Albrecht%20%E2%80%93%20study%20of%20a%20wing%20of%20a%20european%20roller.jpg" width="200" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Γεννημένος στην Αθήνα το 1983, ο Ανδρέας Νικολακόπουλος μοιράζει σήμερα την ζωή του ανάμεσα σε Λονδίνο και Αθήνα. Στο ενδιάμεσο, έχει ταξιδέψει σε πολλούς τόπους και σε τούτο, το τρίτο, βιβλίο του μεταφέρει τους χαρακτήρες σε αντίστοιχα μέρη ανά τον κόσμο, κάτι που έρχεται σε αντίθεση με τον γοτθικό τύπο όπου η πλοκή τού κάθε διηγήματος εκτυλίσσεται σε έναν μόνον τόπο. Έτσι, εκτός από την Βρετανία, οι πρωταγωνιστές στο <i>Mon Nox</i>, στο <i>Αμάμπλε Πικουέρ</i>, στο <i>Αλισάχνη</i> βρίσκονται στην Ισπανία. Ο</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> αφηγητής σ</span><span style="color: #444444; font-family: arial;">το <i>Και οι ερυθρόδερμοι καλπάζουν νηπενθείς</i> ταξιδεύει από την Ελλάδα στην Λατινική Αμερική και πάλι πίσω ενώ στο <i>Η άσφαλτος που καίει</i> επιστρέφει στην ελληνική ύπαιθρο και αποκαλύπτει την πραγματική εικόνα πίσω από έναν εφιαλτικό θρύλο του αντάρτικου. Στην ελληνική επαρχία τοποθετείται και το ομότιτλο <i>Σάλτος</i> όπου ο αφηγητής εξιστορεί τον θρύλο ενός υπαρκτού βράχου απ' όπου οι ντόπιοι πετούν ανεμπόδιστα οποιοδήποτε πλάσμα είναι ελαττωματικό – σαν τον Καιάδα των αρχαίων. Ώσπου ο αφηγητής αναλαμβάνει ο ίδιος να φυλά το πέρασμα προς το βάραθρο.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Εκτός από την λατρεία της φύσης και της υπαίθρου που είναι φανερή στα διηγήματα, ο Ρομαντισμός –ακόμη ένα θεμελιώδες χαρακτηριστικό της γοτθικής λογοτεχνίας–, γίνεται εμφανής και στην διακειμενικότητα του βιβλίου. Στις τελευταίες σελίδες του υπάρχουν επεξηγηματικές παραπομπές για τα αποσπάσματα που ο συγγραφέας χρησιμοποιεί ως εισαγωγή σε κάθε διήγημα ή ως συνθετικό υλικό εντός του – Ρεμπώ, Τριστάν Τζαρά, Τρακλ αλλά και Τζιμ Μόρισσον. Κι επιπλέον, οι χαρακτήρες των διηγημάτων φέρουν </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">το μακάβριο του Ε.Α.Πόου και </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">την περιθωριακή αύρα και το ανεκπλήρωτο εκείνων της Κάρσον ΜακΚάλλερς. Ωστόσο, η εικαστική τεχνοτροπία της γραφής υπερισχύει – σαν <i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Impasto" target="_blank">impasto</a></i> που δίνει πνοή στην αφήγηση και σε κάνει να αισθάνεσαι ψηφίδα σε πίνακα του Ιερώνυμου Μπος ή του Μουνκ. Η παρουσία της μουσικής, επίσης, δεν είναι αμελητέα: τόσο ως μελωδικότητα και ρυθμός – η συναρμογή των λέξεων και των σημασιών απειχούν την βιαιότητα των συμβάντων, τον ζόφο, την τραχύτητα αλλά και το σφρίγος των ανθρώπων που συναντούμε στα παραδοσιακά τραγούδια. Όσο και ως αντικείμενο – στο <i>Υπερμογγολικός</i> ο νεαρός Ζίλιν μελετά το έργο του Ερίκ Σατί και προσπαθεί να βρει την εργασία των ονείρων του. Από το Ωδείο της Θεσσαλονίκης στο Γκρατς της Αυστρίας, στην Συμφωνική του Πεκίνου και από εκεί στον μεγαλύτερο σιδηρόδρομο του κόσμου,</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> με πρόσληψη στο δρομολόγιο Πεκίνο-</span><span style="color: #444444; font-family: arial;">Σιβηρία. Μέσα από μεγαλουπόλεις, κωμοπόλεις, μικρά χωριά και ατέλειωτα χιλιόμετρα μετ' επιστροφής, ο νεαρός πιανίστας με την άσβεστη επιθυμία να γυρίσει τον κόσμο παίζοντας την αγαπημένη κλασική μουσική γίνεται μέρος του τραίνου, μόνιμο αξεσουάρ των βαγονιών ώσπου το γκρίζο κεφάλι του </span><span style="color: #45818e; font-family: arial;"><i>"...σχηματίζει βαριά επάνω στα πλήκτρα τη συγχορδία Μι χωρίς εναλλαγή." </i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #45818e; font-family: arial;"><i><br /></i></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #45818e; font-family: arial;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #45818e; font-family: arial;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIfVX2nRZO7lqPVWWSbclncQFkn4XqwdbgqqY-N-9pecGx2CvqfwAMsX1EvnzIkj6tZxTflq8yKjMd9H6BhdAwtEYNKim24iXb4i4a71YZif_G10t8A8_d7Cv-mLY5UoW6GiV3lx4T_XYgjmrtbFLAMOe7HY13jXtuafGOM8daManth8EJ0t9bRxDXQw/s680/a.%202018_The-Gesture.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="450" data-original-width="680" height="157" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIfVX2nRZO7lqPVWWSbclncQFkn4XqwdbgqqY-N-9pecGx2CvqfwAMsX1EvnzIkj6tZxTflq8yKjMd9H6BhdAwtEYNKim24iXb4i4a71YZif_G10t8A8_d7Cv-mLY5UoW6GiV3lx4T_XYgjmrtbFLAMOe7HY13jXtuafGOM8daManth8EJ0t9bRxDXQw/w236-h157/a.%202018_The-Gesture.jpg" width="236" /></a></span></div><span style="color: #45818e; font-family: arial;"><br /><i><span style="font-size: xx-small;"> </span><br /></i></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Δεν θυμάμαι τον λόγο που επέλεξα το συγκεκριμένο βιβλίο, ούτε το τι περίμενα να διαβάσω – όταν βρίσκεσαι σε περίοδο ανόρεχτης περιδιάβασης σελίδων, δεν το πολυσκέφτεσαι. Αναζητάς κάτι που θα σε ιντριγκάρει, θα σε επανέφερει σε μια αναγνωστική κανονικότητα. Το <i>"Σάλτος"</i> το κατάφερε όχι μόνον με τα κείμενά του που είναι πυκνά, ισόρροπα στην δομή τους και μεστά νοήματος αλλά κυρίως με την γλώσσα που χρησιμοποιεί ο Νικολακόπουλος – μία γλώσσα ιδιότυπη κι απολύτως προσωπική. Γλώσσα δυναμική, </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">εξαιρετικής ποιότητας, εκπληκτικού πλούτου, έντασης και αποχρώσεων – λέξεις αρχαίες που έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα σε ντοπιολαλιές συνδέονται με λέξεις σύγχρονες αστικές αλλά και της υπαίθρου, κι επίσης με λέξεις αντλημένες από διάφορες μικρο-διαλέκτους και ορολογίες (πχ. των ναυπηγών, των ρετσινάδων, των χημικών). Ανάμεσά τους αρκετές άγνωστες που με ανάγκασαν να ανοίξω λεξικό και να ανακαλύπτω, κάθε φορά, πόσο εύστοχα εκφράζουν τις έννοιες που θέλει ο συγγραφέας. Κι επιπλέον, πως συνθέτουν εικόνες μαγικού νατουραλισμού μεγάλης εκφραστικότητας.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmJpNXJNkA0Fp2Z5QFLnJ-JRL7xQZiY6RO10sPsga98QFB6em5aRraSkYpKvo-wJCFwKUUI-QZxK_9rKVccoILtJJdOj7crAAx5WxRGpWtoJuru0-F_ys81X9MloMd7sKTDLLPMB2oc9ybsLVAzm7oV-qk5ozUbl1KJsJNpWBhUqZJhWCpx3VmvRoyaw/s462/Savvidou,%20Lefki%20-%20linguistic%20art.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="460" data-original-width="462" height="159" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmJpNXJNkA0Fp2Z5QFLnJ-JRL7xQZiY6RO10sPsga98QFB6em5aRraSkYpKvo-wJCFwKUUI-QZxK_9rKVccoILtJJdOj7crAAx5WxRGpWtoJuru0-F_ys81X9MloMd7sKTDLLPMB2oc9ybsLVAzm7oV-qk5ozUbl1KJsJNpWBhUqZJhWCpx3VmvRoyaw/w160-h159/Savvidou,%20Lefki%20-%20linguistic%20art.png" width="160" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #45818e; font-family: arial;"><i>"Η αναζήτηση λέξεων που εμπεριέχουν την πραγματικότητα και συνάμα το αίσθημα που προξενεί η πραγματικότητα παραμένει έως σήμερα το αδιάλειπτο μέλημά μου όταν γράφω, όποιο κι αν είναι το θέμα," </i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">λέει ο συγγραφέας. Σ' ετούτη την συλλογή, θέμα του είναι ο χρόνος και οι επιβολές του: στο <i>Παραπέτασμα του μύλου</i>, όπου μία Διεθνής Γραμμή Ημερομηνίας επιβάλλει έναν παράξενο διαχωρισμό στους κατοίκους ενός χωριού. Είναι, επίσης, η ιστορία και ο τρόπος που διαπερνά τις ζωές των ανθρώπων και τους αιώνες – στο <i>Αλισάχνη </i>είναι της ισπανικής γρίπης, στο <i>Αμάμπλε Πικουέρ</i> του ισπανικού εμφυλίου ενώ στο συνταρακτικό <i>Η άσφαλτος που καίει</i> του ελληνικού. Θέμα του συγγραφέα είναι, μεταξύ άλλων, και η απομυθοποίηση των προσδοκιών και της εργασίας. Σε όλα τα διηγήματα, ωστόσο, τονίζεται η ιδιαιτερότητα και η οικουμενικότητα των διαπροσωπικών σχέσεων καθώς και το πως το κοινωνικό επιβάλλει τους όρους του στο ατομικό. Ιδίως δε ο τρόπος που το δεύτερο αμύνεται του πρώτου. Το τελευταίο διήγημα, <i>Ο Αγγελοκρουσμένος</i>, είναι ενδεικτικό του αποτελέσματος αυτής της μάχης. <br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η ανθρώπινη φιγούρα, λέει ο Αλμπέρτο Τζιακομέττι για τα γλυπτά του, είναι μία κατασκευή. Το αποδεικνύει και ο Νικολακόπουλος με τις δικές του ανθρώπινες φιγούρες – ξεκινώντας από το προφανές, μια απλή μάζα σάρκας κι αίματος, ο συγγραφέας επεκτείνει τον στοχασμό και τις μνήμες του μέχρι το διαφανές, το γεμάτο θέλω, επιθυμίες, ένστικτα και βαθύτατους φόβους Είναι τους. Ετούτη η πρωτόγονη, προ-συνειδησιακή επικράτεια του νου όπως αναδύεται μέσα από τις λέξεις και τις γραμμές είναι ισχυρή και χαοτική, ωστόσο, το σύμπαν που δημιουργεί ο Νικολακόπουλος είναι στέρεο, άριστα οργανωμένο. Κι επιπλέον, εύθραυστο – ο Νικολακόπουλος καταφέρνει να αιχμαλωτίσει με διαύγεια το ρευστό εκείνο σημείο όπου συμβαίνει αυτή η υπέρβαση και η γήινη ψυχή παίρνει μια γρήγορη, σκοτεινή στροφή προς το απόξενο, το μεταφυσικό. Ή, απλώς, το άγνωστο και μη αναστρέψιμο όπως στο <i>Ασημένια Χορδή</i>, το <i>Και οι ερυθρόδερμοι καλπάζουν νηπενθείς</i> και το ομότιτλο <i>Σάλτος</i>.</span><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiW10W5EbD-JK8bmPPtaHE5Q89VJg5ZlsCB31VHXMT4Cd_f5vukbZBY5lOryCmh4uiSEsyAQlRXwInsiJ2EXKFa1t8qXDGlWrzjBMs6BNOUPsBm3NxFOhwJnmCWkNxG1uYxcD_xJ2VhYUAjg8qZXneiTIf0sQNnWJG3b-25X-qWpS1KdPIdXlmqrTA8DQ/s768/Villegl%C3%A9,%20Jacques%20%E2%80%93%20Arcueil%20(%201971%20).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="563" data-original-width="768" height="147" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiW10W5EbD-JK8bmPPtaHE5Q89VJg5ZlsCB31VHXMT4Cd_f5vukbZBY5lOryCmh4uiSEsyAQlRXwInsiJ2EXKFa1t8qXDGlWrzjBMs6BNOUPsBm3NxFOhwJnmCWkNxG1uYxcD_xJ2VhYUAjg8qZXneiTIf0sQNnWJG3b-25X-qWpS1KdPIdXlmqrTA8DQ/w200-h147/Villegl%C3%A9,%20Jacques%20%E2%80%93%20Arcueil%20(%201971%20).jpg" width="200" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"><br /></span><p></p><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το βιβλίο, γράφει ο συγγραφέας, αφιερώνεται στις κινούμενες σκιές και στα αμίλητα πνεύματα των κατά καιρούς δωματίων του. Και είναι αυτά, μαζί με αγαπημένους συγγενείς και γνωστούς από το παρελθόν του, που φέρει ως κορώνα του, όπως θα έλεγε ο Mallarmé, και τους δίνει βήμα. Το πιο σημαντικό ωστόσο είναι πως ο Νικολακόπουλος αποκαλύπτει ότι όλες οι πραγματικότητες, και </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">οι ανθρώπινες ενέργειες σ' αυτές,</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> δεν εμφανίζονται από το πουθενά. Είναι, αντίθετα, καλυμμένες αντιδράσεις των ανθρώπινων αισθήσεων που εκκινούν από αρχετυπικές έννοιες. Είτε, λοιπόν, μετακινείται αφηγηματικά ανά την υφήλιο είτε παραμένει εντός της ελληνικής επικράτειας, ο Νικολακόπουλος μιλά για την επιβίωση, τον έρωτα, τις σχέσεις – το <i>Οι κόρες της αιθάλης</i> θα μπορούσε να είναι ένα μανιφέστο υπέρ του φεμινισμού. Στην πραγματικότητα, ωστόσο, είναι μια αλληγορία για την εξουσία, ανεξαρτήτως φύλου, κι αυτό αιτιολογεί κάλλιστα, σε ένα πρώτο επίπεδο, την βία εν γένει. Έμφυλη και εμφύλια, ειδικότερα.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Οι προκαταλήψεις, οι δεισιδαιμονίες, οι εμμονές· η άγνοια, η παράνοια περιλαμβάνονται, επίσης, στην θεματική των ιστοριών, όπως και ο θάνατος – όχι όμως μόνον ο βιολογικός αλλά κυρίως ο ψυχικός. Λόγια που δεν ειπώθηκαν, άνθρωποι που έφυγαν, άλλοι που έμειναν πίσω και προσπαθούν να επιβιώσουν μέσα από βαριές σιωπές· κι άλλοι που χάνονται, με την ερμηνεία που δίνει ο συγγραφέας: </span><span style="color: #45818e; font-family: arial;"><i>"ο χαμός –κάτι που το αποφασίζουν οι άνθρωποι που μένουν πίσω ή ο νεκρός κατά τη διάρκεια της ζωής του και με βάση τις πράξεις που έκανε ή τη στάση που κράτησε όσο ζούσε–, είναι ένα ατελείωτο και δραματικό γεγονός που παρασύρει πολλά μαζί του."</i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> Σαν να διάβαζα το συμπεριφορικό αντικαθρέφτισμα της <b><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=235100" target="_blank">Γραμματικής του Buchmann</a> </i></b></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">στον μοντέρνο κόσμο. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQJXbz_-kaBwxesLUPyCpTarNP6cuCD9RUEVrAqbntJjn5aT_LMHLYJV0qf39qO_zAWFt7qAZY4R0UGhgQEBzddazHKdaoYP_6Nhq6NsBrFlRK1iO7tQe7sgGLFL-GtVORNZSnuIPHGSRSZX_PvPO-bmWuEK-jFlgyaYyy_W8OJjb7EmVTWqBZZCa3mA/s644/%CE%91%CE%BD%CE%B4%CF%81%CE%AD%CE%B1%CF%82%20%CE%9D%CE%B9%CE%BA%CE%BF%CE%BB%CE%B1%CE%BA%CF%8C%CF%80%CE%BF%CF%85%CE%BB%CE%BF%CF%82%20%C2%AB%CE%A3%CE%AC%CE%BB%CF%84%CE%BF%CF%82%C2%BB%20(%20%CE%92%20).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="184" data-original-width="644" height="116" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQJXbz_-kaBwxesLUPyCpTarNP6cuCD9RUEVrAqbntJjn5aT_LMHLYJV0qf39qO_zAWFt7qAZY4R0UGhgQEBzddazHKdaoYP_6Nhq6NsBrFlRK1iO7tQe7sgGLFL-GtVORNZSnuIPHGSRSZX_PvPO-bmWuEK-jFlgyaYyy_W8OJjb7EmVTWqBZZCa3mA/w406-h116/%CE%91%CE%BD%CE%B4%CF%81%CE%AD%CE%B1%CF%82%20%CE%9D%CE%B9%CE%BA%CE%BF%CE%BB%CE%B1%CE%BA%CF%8C%CF%80%CE%BF%CF%85%CE%BB%CE%BF%CF%82%20%C2%AB%CE%A3%CE%AC%CE%BB%CF%84%CE%BF%CF%82%C2%BB%20(%20%CE%92%20).jpg" width="406" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"> </span></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ίσως, εντέλει, εκείνο που με τράβηξε στο βιβλίο να ήταν η αντίστιξη του συμβολισμού στο εξώφυλλό του – ολόλευκα οστά και νεκροκεφαλές πλαισιωμένα από μικρά κλωνάρια αμάραντου, φυτό που είναι γνωστό ως λουλούδι της αιώνιας νεότητας. Μια εικόνα που συμπυκνώνει την γενικότερη αίσθηση που διαπνέει τα διηγήματα της συλλογής. Μία συλλογή με τοπία ψυχομετρίας και τραχιά πορτραίτα ανθρώπων με φανερές, ωστόσο, τις λειασμένες άκρες τους. Δεκατρία σκοτεινά παραμύθια για ενηλίκους με σφοδρή, γεμάτη αυτοπεποίθηση, γραφή χωρίς κανένα συγκινησιακό επίθετο (τι επίτευγμα!), μα παρ' όλα αυτά, πλήρους διαβροχής συναισθημάτων. Συμπεριλαμβανομένου και του δικού μου ενθουσιασμού που διάβαζα ένα τέτοιο βιβλίο, ένα βιβλίο που στέκεται μακριά από μανιερισμούς, τυποποιήσεις και συρμούς. Τextpocalypse στην κυριολεξία.</span></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημειώσεις:</span><span style="color: #444444;"> </span></i></span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"><i>Η φωτογραφία του τίτλου είναι από τον Νίκο Παππά για την ελληνική Vogue. </i></span></span><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #444444;">Το εικαστικό είναι η σπουδή </span></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">Wing of a European Roller </span><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #444444;">του </span></i></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Albrecht_Dürer" target="_blank">Albrecht Dürer</a></b></span></span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">. <i>Η ασπρόμαυρη φωτογραφία είναι</i> Η Χειρονομία <i>της</i> <b><a href="https://donatawenders.com" target="_blank">Donata Wenders</a></b> <i>ενώ η κατασκευή με το μπαλόνι της κυπρίας εικαστικού </i><b><a href="https://www.lefkisavvidou.com/" target="_blank">Λευκής Σαββίδου</a></b><i>. </i></span></span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"><i>Στο τέλος, ένα ντεκολάζ του </i><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Jacques_Villeglé" target="_blank">Jacques </a></b></span></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Jacques_Villeglé" style="font-weight: bold;" target="_blank">Villeglé</a><i> από</i><b> </b><i>την περιοδική έκθεση </i></span></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><b><a href="https://goulandris.gr/el/exhibition/nouveau-realisme" target="_blank">Nouveau Réalisme</a></b><i> του μουσείου Β&Ε Γουλανδρή, </i></span></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>το </i>Arcueil (1971) </span></span><span style="color: #990000; font-family: arial;"><i><b>/</b></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> Μπορείτε να δείτε την παρουσίαση του βιβλίου </i><b><a href="https://www.facebook.com/watch/live/?ref=watch_permalink&v=916407429746726" target="_blank">εδώ</a></b><i>.</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> </i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #990000; font-family: arial;"><i> ΥΓ.: </i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Το κείμενο πρωτοδημοσιεύτηκε στο </i><a href="https://booksjournal.gr/teyxi/4342-teyxos-142" target="_blank"><b>τεύχος 135</b> (Οκτωβρίου 2Ο22)</a><i> του </i></span><b><span style="color: #990000; font-family: arial;">The Books' Journal</span></b><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> – της έγκριτης επιθεώρησης για το βιβλίο, με επιπλέον κείμενα παρεμβάσεων για τα γράμματα, τις τέχνες, τις ιδέες, την πολιτική, την επιστήμη. Στην παρούσα αναδημοσίευση έχει προστεθεί η φράση "σε ένα πρώτο επίπεδο" στην όγδοη παράγραφο. <br /></i></span></p><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-2861154200987142962023-04-18T09:56:00.003+03:002023-04-18T19:47:59.402+03:00<p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier;"><span style="font-size: x-large;">Sheer Living</span></span><span style="color: #444444; font-family: courier;"><span style="font-size: x-large;"><br /></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: large;"> </span> <span style="font-size: x-large;"> <br /></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuDWZSSPIwL9VW0xr4qYIWi2MsW1oZvTj4Ninwcl0hRh_WUgJV0_xvqOxt6FAL-ZfQPg_G-dYxnYCYyq1D5ZK4pzwzAZrv7FD2o6qGv3SlI459ODwj_m4pyI_FRKFv8Ty0W7IFbcratX-Bp9x04RlA5bUCqK-YiG9l4Zg_0HMy5Bak-utnQ1x_rtYm7Q/s1024/LIVING%2003.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" height="155" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuDWZSSPIwL9VW0xr4qYIWi2MsW1oZvTj4Ninwcl0hRh_WUgJV0_xvqOxt6FAL-ZfQPg_G-dYxnYCYyq1D5ZK4pzwzAZrv7FD2o6qGv3SlI459ODwj_m4pyI_FRKFv8Ty0W7IFbcratX-Bp9x04RlA5bUCqK-YiG9l4Zg_0HMy5Bak-utnQ1x_rtYm7Q/w233-h155/LIVING%2003.jpg" width="233" /></a></div><span style="font-size: x-large;"> </span><br /><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Μία ταινία που δεν ακούστηκε σχεδόν καθόλου στα φετινά βραβεία της Αμερικανικής Ακαδημίας αν και είχε προταθεί για δύο. Το ένα ήταν για το Σενάριό της που έγραψε ο νομπελίστας Kazuo Ishiguro. Για την ακρίβεια, ο Ισιγκούρο διασκεύασε το σενάριο του <i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Akira_Kurosawa" target="_blank"><b>Akira Kurosawa</b></a></i> για το Ikiru το οποίο με την σειρά του είχε βασιστεί στη νουβέλα <i>"Ο θάνατος του Ιβάν Ίλιτς"</i> του Λ. Τολστόι που θεωρείται πλέον αριστούργημα. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το <b><i><a href="https://www.imdb.com/video/vi1367852313/?playlistId=tt9051908&ref_=tt_pr_ov_vi&fbclid=IwAR23QBXqM6MCK4zJuDWyx4Zdh9bvmS3eyoyNoUjRqyjotXriFNo8brVLvNc" target="_blank">Living</a></i></b>, που σκηνοθέτησε ο <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Oliver_Hermanus" target="_blank">Oliver Hermanus</a></i></b>, δεν έχει συναρπαστικά τοπία με αγαπησιάρικα ζωάκια, ούτε χαμούς και περιπέτειες, δράματα τεραστίων διαστάσεων και μουσικών υπερβολών. Μόνο έναν μοναχικό, άχρωμο κι άγευστο –πόσο εύγλωττο το κοστούμι του– ανώτερο δημόσιο υπάλληλο. Ο οποίος υπάλληλος ζει στο Λονδίνο, στις αρχές της δεκαετίας του 195Ο, και κάποια στιγμή μαθαίνει πως έχει μόνον λίγους μήνες ζωής μπροστά του. Κι αποφασίζει να αρχίσει να ζει. Και καταβάλει φιλότιμες προσπάθειες. Συνειδητοποιεί, όμως, πως δεν ξέρει τον τρόπο κι έτσι στρέφει τις προσπάθειές του στο να κάνει ευτυχισμένους τους άλλους. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Έχει, ωστόσο, μια στοχαστική δυναμικότητα, γνήσια συγκίνηση (όχι μελοδραματικούς εκβιασμούς του συναισθήματος) και μία εντυπωσιακή χαμηλών τόνων ερμηνεία από τον <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Bill_Nighy" target="_blank">Bill Nighy</a></i></b> που, αν και δεν κέρδισε το Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου για το οποίο προτάθηκε (η δεύτερη υποφηφιότητα της ταινίας), απέσπασε ήδη δύο άλλα, πολύ σημαντικά, βραβεία: του London Film Critics' Circle και του Los Angeles Film Critics Association. <br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Έχει, επίσης, αρκετά μικρότερη διάρκεια από την πρωτότυπη ταινία – 1ώ 42λ που κυλούν αβίαστα και με ρυθμό. Η ελληνική απόδοση του τίτλου είναι άστοχη κι ανέμπνευστη, αυτό όμως είναι κάτι που θα ξεχάσετε από τα πρώτα κιόλας λεπτά της ταινίας – θα σας απορροφήσει. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWSnGlYXzP-txgCVqfVPxrCC7LwAEoOzQIXSskY8H8NzhgtRBIgGhRRhSjueIPMioKcyHXuiIVmzjqKJlt-KBJhiIARp9Occl53KYMdmx2iBU9GWsdaPYzDAUxvrtlVOcp6-oAFfuVnE2SzYsfkZYVOejCcqx6RxCfolloNbqDOL1PQGvWM7hE2rg8Xw/s1200/Living%2000.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="650" data-original-width="1200" height="108" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWSnGlYXzP-txgCVqfVPxrCC7LwAEoOzQIXSskY8H8NzhgtRBIgGhRRhSjueIPMioKcyHXuiIVmzjqKJlt-KBJhiIARp9Occl53KYMdmx2iBU9GWsdaPYzDAUxvrtlVOcp6-oAFfuVnE2SzYsfkZYVOejCcqx6RxCfolloNbqDOL1PQGvWM7hE2rg8Xw/w200-h108/Living%2000.jpg" width="200" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #134f5c; font-family: courier;">·</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-66456117473124595152023-04-16T10:19:00.001+03:002023-04-18T19:48:52.098+03:00<p> </p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;">
<span style="font-family: Segoe Print;"><i><span style="color: #cc0000; font-size: x-large;">Ευχές</span>
</i></span>
</p>
<p style="text-align: center;"></p><p lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;">
<span style="color: #6aa84f; font-family: Segoe Print;">για</span></p>
<p style="text-align: center;"></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQ3wGvRMA3d5GUXtIGtwekk0cOFUjBA67R2vgHHMBzVhJauhw7jqKUV2PRKqe9oxSpQ69SJ5DQl_w43guUF1Y2czlwcyg3SF58UV_u3xkI5UHbXyQ_6eKCYGr9O0M7DB8CU1DmorvwNtsXHv0gB011ym4nvd6a8tZjPfaRXeztD7sBfDyDaF2oFGIjJQ/s718/Lawrence%20Alma-Tadema%20%E2%80%93%20Spring%20(%201894,%20detail%20).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQ3wGvRMA3d5GUXtIGtwekk0cOFUjBA67R2vgHHMBzVhJauhw7jqKUV2PRKqe9oxSpQ69SJ5DQl_w43guUF1Y2czlwcyg3SF58UV_u3xkI5UHbXyQ_6eKCYGr9O0M7DB8CU1DmorvwNtsXHv0gB011ym4nvd6a8tZjPfaRXeztD7sBfDyDaF2oFGIjJQ/s718/Lawrence%20Alma-Tadema%20%E2%80%93%20Spring%20(%201894,%20detail%20).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibxlQP-OzOKGtUQmW4gXoyNDcdYL1JspY_YaHKmVgwcQubJUxpDpSEpYSBuyVakwc57qU1kksBY-KrdCSAI6K6ovf0rZpYp7UpSgN4mEW-A-x049MS9dc5xaKVxBYU3UGMbOL3I2gI0-22feK_bSXDBBf7zTfqRU1eZylMcwQMebalFEa2_SOSh-1q5w/s960/Lawrence%20Alma-Tadema%20%E2%80%93%20Spring%20(%201894,%20detail%203%20).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="906" data-original-width="960" height="188" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibxlQP-OzOKGtUQmW4gXoyNDcdYL1JspY_YaHKmVgwcQubJUxpDpSEpYSBuyVakwc57qU1kksBY-KrdCSAI6K6ovf0rZpYp7UpSgN4mEW-A-x049MS9dc5xaKVxBYU3UGMbOL3I2gI0-22feK_bSXDBBf7zTfqRU1eZylMcwQMebalFEa2_SOSh-1q5w/w200-h188/Lawrence%20Alma-Tadema%20%E2%80%93%20Spring%20(%201894,%20detail%203%20).jpg" width="200" /></a></div></div><p lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;">
<span style="font-family: Ink Free, cursive;"><span style="font-size: large;"><i><span style="font-family: Segoe Print;"> </span></i></span></span></p><p lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-family: Ink Free, cursive;"><span style="font-size: x-large;"><i><span style="color: #cc0000; font-family: Segoe Print;">Καλό
Πάσχα</span><span style="color: #cc0000;">! </span></i></span></span>
</p>
<p style="text-align: center;"></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: center;"><br /></p><br /><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημείωση:</span><span style="color: #444444;"> Το εικαστικό είναι λεπτομέρεια της </span></i><span style="color: #444444;">Άνοιξης</span><i><span style="color: #444444;"> (1894) του </span></i><span style="color: #444444;"><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Lawrence_Alma-Tadema">Lawrence Alma-Tadema</a></b></span><i><span style="color: #444444;">.</span></i></span><br /></p><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-71362922135907246652023-04-14T19:47:00.004+03:002023-04-14T19:49:02.138+03:00<p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><br /></span></p><br /><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;">
</p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;">
<span style="color: #8d1d75;"><span face="DejaVu Sans Condensed, sans-serif"><span style="font-size: medium;">νυνὶ
δὲ μένει </span></span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #8d1d75;"><span face="DejaVu Sans Condensed, sans-serif"><span style="font-size: medium;">πίστις, ἐλπίς, ἀγάπη,</span></span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #8d1d75;"><span face="DejaVu Sans Condensed, sans-serif"><span style="font-size: medium;">τὰ τρία
ταῦτα·</span></span></span></p>
<p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"> </span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdBV5LO7IXa8Q05KtC5AmWok6q_0FlaU1_YXgj8SVVSj-YxfmayuDxnWTAl-2gKzGK_BGV9L7MVt082DCjEytuK84kaQloDmzADp6rrvfUN071PoKlqH1cAjiGbHBpEx8b8mfXYnC70FHIjue50NZxaBa9SmWhRyX1aJFis01hUBzVOo1tdvSeh8TB_A/s1024/Camelia,%20white%20-%2001.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="1024" height="150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdBV5LO7IXa8Q05KtC5AmWok6q_0FlaU1_YXgj8SVVSj-YxfmayuDxnWTAl-2gKzGK_BGV9L7MVt082DCjEytuK84kaQloDmzADp6rrvfUN071PoKlqH1cAjiGbHBpEx8b8mfXYnC70FHIjue50NZxaBa9SmWhRyX1aJFis01hUBzVOo1tdvSeh8TB_A/w200-h150/Camelia,%20white%20-%2001.jpg" width="200" /></a></span></span></div><span style="color: #444444; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"><br /></span></span><p></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;">
</p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;">
<span style="color: #8d1d75;"><span face="DejaVu Sans Condensed, sans-serif"><span style="font-size: medium;">μείζων
δὲ τούτων ἡ ἀγάπη</span></span></span></p>
<p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #a64d79; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"> </span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #a64d79; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"> </span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #a64d79; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"> </span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #a64d79; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"> </span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #a64d79; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"> </span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #a64d79; font-family: Linux Libertine Display G;"><span style="font-family: Linux Biolinum G;"> </span></span></p><p style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #990000; font-family: arial;"><i>Σημείωση:</i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> Ο πιο πάνω στίχος είναι ο καταληκτικός του </i>Ύμνου της Αγάπης<i> του </i>Αποστόλου Παύλου<i> από την Επιστολή Α' προς Κορινθίους ( κεφ. ιγ' στίχος 13 ) που θεωρώ πως συνοψίζει την αίσθηση της Μεγάλης Παρασκευής. </i></span><span style="color: #a64d79; font-family: arial;"><span><br /></span></span></p>
<p></p><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-87625991778283733432023-04-09T19:06:00.003+03:002023-04-09T23:47:58.004+03:00<p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier;"><span style="font-size: x-large;">Palm Sunday</span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier;"><span style="font-size: x-small;"> </span><span style="font-size: xx-small;"> <span style="font-size: x-small;"> </span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: small;"><span> <br /></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"></span></p><p style="text-align: center;"></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCcXE7LAbhYJNmkPDq4FCOqsB00EZNQQpP0mB5PRkoXMCadFMRc5Xe7A66EKYW0ID_e__aGdiqJfZARMv4GHX8qNCV5qDh4AV_ziMG9ZCsSONTRiHlNRaAl_zRVgVfD2UpNqYkdi95sjVygc8P1ACAH24HHYLkayWjZLenymxN-SOQyhcycg9QpG9GzQ/s361/da%20Vinci.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="361" data-original-width="351" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCcXE7LAbhYJNmkPDq4FCOqsB00EZNQQpP0mB5PRkoXMCadFMRc5Xe7A66EKYW0ID_e__aGdiqJfZARMv4GHX8qNCV5qDh4AV_ziMG9ZCsSONTRiHlNRaAl_zRVgVfD2UpNqYkdi95sjVygc8P1ACAH24HHYLkayWjZLenymxN-SOQyhcycg9QpG9GzQ/w194-h200/da%20Vinci.png" width="194" /></a></div><br /> <p></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;">( ... )</span></p><p style="text-align: center;"><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;">When we come to it<br />We must confess that we are the possible<br />We are the miraculous, the true wonder of this world<br />That is when, and only when<br />We come to it.</span><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /><br /></span><span style="color: #990000; font-family: arial;"><i>Σημειώσεις:</i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> Το απόσπασμα είναι από το ποίημα </i>"A Brave and Startling Truth"<i> που έγραψε η </i><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Maya_Angelou" target="_blank">Maya Angelou </a></b><i>το 1995 αποκλειστικά για την 50η Επέτειο του Ο.Η.Ε.</i></span><span style="color: #990000; font-family: arial;"><i><b> </b></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Δείτε και ακούστε την να το διαβάζει </i><b><a href="https://www.youtube.com/watch?v=UjEfq7wLm7M" target="_blank">εδώ</a></b><i>.</i></span><span style="color: #990000; font-family: arial;"><i><b> /</b></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> Το εικαστικό είναι η πίσω όψη του πορτραίτου της </i>Ginevra de' Benci <i>από τον </i><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Leonardo_da_Vinci" target="_blank">Leonardo da Vinci</a></b><i>. </i></span><span style="color: #990000; font-family: arial;"><i><b>/ </b></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> Κυριακή των βαΐων σήμερα και σε διάφορες περιοχές της Ελλάδας χρησιμοποιούνται ως "βάγια" διάφορα είδη φυτών. Η δάφνη και η μυρτιά είναι τα πιο συνηθισμένα, πιθανώς λόγω της συχνής παρουσίας τους, του ότι είναι αειθαλή και κυρίως λόγω της ευωδιάς τους. Σπάνια χρησιμοποιείται και ο φοίνικας ο οποίος ωστόσο, είναι η επικρατούσα άποψη – στο Ευαγγέλιο του Ιωάννη, όπου προσδιορίζεται το ποιά βάγια πήρε ο όχλος για να προϋπαντήσει τον Ιησού, γράφεται "τα βάγια των φοινίκων" που παλιά συμβόλιζαν τη βασιλική δόξα. </i></span></p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-19768338813504291762023-02-05T18:15:00.005+02:002023-02-06T10:51:12.871+02:00<p style="text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"> </span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"> </span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"> </span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: courier;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Cormorant Unicase;">Masquerade On</span><br /></span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"> </span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"> </span><br /></span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"></span></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgz__nEOZlf7wQaiBTFbPubW5WvgtsHD0oRXHjHVd3p5-FZpqP5lQgM_Bn6WcHyOMl3d7v-36lQBITIQfOujV-Qkzzf1RU61nNsrzXSJN1kKGvUXJ4RZ2OQkQuuWY8ySde-g-byiYJh5VlC1wPG9IWXPnJt3wjFhcn8YUMT33vFxv3UVKdMrdBc4qNGZw/s750/Masquerade%20--%20grand-carnival-ostendais-1934%20by%20felix%20Labisse.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="497" data-original-width="750" height="162" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgz__nEOZlf7wQaiBTFbPubW5WvgtsHD0oRXHjHVd3p5-FZpqP5lQgM_Bn6WcHyOMl3d7v-36lQBITIQfOujV-Qkzzf1RU61nNsrzXSJN1kKGvUXJ4RZ2OQkQuuWY8ySde-g-byiYJh5VlC1wPG9IWXPnJt3wjFhcn8YUMT33vFxv3UVKdMrdBc4qNGZw/w246-h162/Masquerade%20--%20grand-carnival-ostendais-1934%20by%20felix%20Labisse.jpg" width="246" /></a></span></span></span></div><p><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"> </span><br /></span></span></span></p><p><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></span></p><p></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;">"Αν γενικεύσωμε το ένστικτο του παιγνιδιού, τόσο βαθύ σ' όλα τα ζώα, αν κάμωμε για λίγες ημέρες θεσμό τη μίμησι, την ακαταμάχητη αυτή δύναμι, το καρναβάλι όχι μόνον θα μας φανή απαραίτητο, μα θα απορήσωμε που κρατεί τόσο λίγο. Το καρναβάλι της Βενετίας διαρκούσεν έξη μήνες. Οι τρεις λοιπόν εβδομάδες που διαθέτομε για τη φαντασμαγορία και την κωμωδία, δεν αρκούν. Είνε ένα δόκανο που στήνει η πραγματικότητης για να μας ξαναπιάση αμέσως μόλις της ξεφύγωμε. Και δυό μόνο τρόπους βρήκεν ο άνθρωπος για να ξεφύγη. Ο πρώτος είνε η θεία μαρκαράτα του ονείρου και της φαντασίας. Ο δεύτερος περιορίζεται στον πλανήτη μας, στην περιοχή του ματιού, στην ικανότητα της ραπτικής και στις λίγες ημέρες του Τριωδίου. Και στις δυό αυτές πλάνες είμαστε οπωσδήποτε κερδισμένοι αφού ικανοποιούμε το ακαταμάχητο ένστικτο του παιγνιδιού. Ο άνθρωπος παίζει όπως όλα τα ζώα. Παίζει με τον εαυτό του, με το είδος του, με τη σοβαρότητά του. Παίζει με την τραγικήν αδυναμία που έχει για ν' αλλάξη κατάστασι και μορφή. Το καρναβάλι είνε το χιούμορ του. Μ' αυτό παίρνει στο ψηλό εκείνο που δε μπορεί να μεταβάλη: την ιστορία, την κοινωνία, τη φύσι και την αιωνιότητα. Η χάρτινη μύτη του λαϊκού ανθρώπου στο δρόμο ή το κωμικό μουστάκι του είνε μιά κριτική της δημιουργίας. Η μάσκα του εκδηλώνει θυμούς και πόθους: Μιμείται εκείνο που του λείπει. Κοροϊδεύει εκείνο που έχει. Οι ζωντανές γελοιογραφίες του δρόμου, τα τέρατα που δημιουργεί με το πρόχειρο μασκάρωμά του ο λαός, τέρατα σαν εκείνα που σκαλίζει στους σουγιάδες του, στις πίπες του και στις κασέλες του, γρύπες και παραμύθια, είνε η κωμωδία χυμένη στο δρόμο, χωρίς κανόνες, χωρίς περιορισμούς, χωρίς κριτική, ευκολονόητη, ελεύθερη και αθάνατη."</span></span></span></span></span></i></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> <br /></span></span></span></span></span></p><p></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></span></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημείωση: </span>Με αφορμή το άνοιγμα του Τριωδίου, σήμερα, άντλησα το πιο πάνω απόσπασμα από άρθρο του </i><a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=4596" target="_blank"><b>Ζαχαρία</b></a><span style="font-size: large;"><a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=4596" target="_blank"><b> </b></a><span style="font-size: small;"><a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=4596" target="_blank"><b>Παπαντωνίου</b></a><i> με τίτλο </i>"Το καρναβάλι ως δίαιτα"<i> που δημοσιεύτηκε σε εφημερίδα της εποχής και συμπεριλαμβάνεται στον μικρό τόμο </i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=28062&return_url" target="_blank"><b>"Σχεδιάσματα" (Βιβλιοπωλείο της Εστίας, 1977)</b></a><i> – η πρώτη προσπάθεια να συγκεντρωθεί σε βιβλίο το τόσο αξιόλογο και πλούσιο "άλλο" έργο του συγγραφέα που είναι ευρύτατα γνωστός για το παιδικό μυθιστόρημά του </i>"Τα Ψηλά Βουνά"<i>, το οποίο εκδόθηκε τον Δεκέμβριο του 1918 ως αναγνωστικό της Γ' Δημοτικού στο πλαίσιο της Γλωσσοεκπαιδευτικής Μεταρρύθμισης του Ελ. Βενιζέλου το 1917 που εισήγαγε τη δημοτική γλώσσα στο Δημοτικό Σχολείο. Ωστόσο, ο Ζ.Π., εκτός από συγγραφέας παιδικών μυθιστορημάτων, υπήρξε λογοτέχνης, ποιητής, πολιτικός (είχε διοριστεί νομάρχης τεσσάρων διαφορετικών περιοχών), διηγηματογράφος, κριτικός τέχνης και εκλεγμένο μέλος της Ακαδημίας Αθηνών ενώ εργάστηκε ως δημοσιογράφος.<span style="color: #990000;"> / </span>Το απόσπασμα διατηρεί την ορθογραφία του πρωτότυπου, όχι όμως και τον τονισμό. <span style="color: #990000;">// <span style="color: #444444;">Το εικαστικό είναι το </span></span></i><span style="color: #990000;"><span style="color: #444444;">"Grand Carnival Ostendais" (1934)</span></span><i><span style="color: #990000;"><span style="color: #444444;"> του γάλλου σουρεαλιστή </span></span></i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/F%C3%A9lix_Labisse" target="_blank"><span style="color: #990000;"><span style="color: #444444;"><b>Félix Labisse</b></span></span></a></span></span></span></span></span></span></span><br /></p><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-35801660274419809322023-01-20T11:11:00.005+02:002023-01-20T19:08:31.608+02:00<p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Όχι Ντίκενς</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJOcoetgiZpapO6zcw1AuRhTeg5LcyCqW080WsV0MFd_K-QG_3oMM4y_CGdykJgPUWGI3wIJF1WR_ZXVOB4VP1zwHeK4acPIoD_BBR1qJVMUkLOgy9Ri3E74B9m9UBwEGmPDVwE0BKGb178YzxU2bNC8CpUAuErCCuE2zuFWQlMoKQJca65S9Clq6j7Q/s580/No%20title,%20no%20Artist's%20name%20(from%20the%20Prospect%20online%20magazine%20).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="435" data-original-width="580" height="150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJOcoetgiZpapO6zcw1AuRhTeg5LcyCqW080WsV0MFd_K-QG_3oMM4y_CGdykJgPUWGI3wIJF1WR_ZXVOB4VP1zwHeK4acPIoD_BBR1qJVMUkLOgy9Ri3E74B9m9UBwEGmPDVwE0BKGb178YzxU2bNC8CpUAuErCCuE2zuFWQlMoKQJca65S9Clq6j7Q/w200-h150/No%20title,%20no%20Artist's%20name%20(from%20the%20Prospect%20online%20magazine%20).jpg" width="200" /></a></div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">...στην χριστουγεννιάτικη περίοδο που μας πέρασε, αν και είχα προοπτικές δύο μεγεθών – <a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=263011&return_url" target="_blank"><span style="color: #674ea7;"><i>μία ολιγοσέλιδη των γιορτών</i></span></a> και <a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=272904&return_url" target="_blank"><i><span style="color: #674ea7;">μία κλασική πολυσέλιδη</span></i></a>. Κι αυτό γιατί θέλησα να αναπληρώσω τον ελάχιστο αριθμό παιδικών βιβλίων που διάβασα το 2Ο22. Κι έτσι άρχισα με κάποιον που ο βρετανός συγγραφέας
εκτιμούσε και με τον οποίο είχαν κοινές θεματικές: απεικονίσεις των
φτωχών και των μη προνομιούχων, ανθρώπων των κατώτερων κοινωνικών τάξεων που είχαν συχνά
δύσκολες ζωές προσπαθώντας να ανταπεξέλθουν στις συνθήκες που επέβαλε η
Βιομηχανική Επανάσταση του 19ου αι. και την άθλια επιβίωσή τους. Η
συμπάθεια για τα παιδιά και η εξιδανίκευση της αθωότητας της παιδικής
ηλικίας είναι ακόμη δύο στοιχεία της θεματολογίας που ο Ντίκενς
μοιράζονταν με τον δανό παραμυθά</span><span style="font-family: arial;"> <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Hans_Christian_Andersen#Meetings_with_Charles_Dickens" style="color: #444444;" target="_blank"><b><i>Hans Christian Andersen</i></b></a><span style="color: #444444;">. </span><br /><br /><span style="color: #444444;">Ωστόσο, στις τρεις ιστορίες του τομιδίου </span><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=213723&return_url" style="color: #444444;" target="_blank"><b><i>"Η φιλοσοφική λίθος και άλλες ιστορίες" (μτφρ & εισαγωγή Θεοδώρας Πασαχίδου – Αιώρα, 2Ο16)</i></b></a><span style="color: #444444;"> ο Άντερσεν μιλά για διαφορετικά πράγματα: το παράδοξο της </span><b style="color: #444444;"><i><a href="https://el.wikipedia.org/wiki/Λογική_πλάνη" target="_blank">λογικής πλάνης</a></i></b><span style="color: #444444;"> και την δύναμη να πηγαίνεις κόντρα στο ρεύμα χωρίς να υπολογίζεις τις συνέπειες, στο δημοφιλές </span><i><span style="color: #e06666;">"Ο βασιλιάς είναι γυμνός"</span></i><span style="color: #444444;">. Την αμετροέπεια ενός τριαντάφυλλου που δεν καταδέχεται να ανθίσει για χάρη ενός αηδονιού και καταλήγει αποξηραμένο στις σελίδες του βιβλίου ενός ταξιδευτή, στο σχεδόν άγνωστο </span><i><span style="color: #e06666;">"Ένα τριαντάφυλλο από τον τάφο του Ομήρου"</span></i><span style="color: #444444;"> – παραμύθι που γράφτηκε τον επόμενο χρόνο της </span><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=13002&return_url" style="color: #444444;" target="_blank"><i><b>επίσκεψης του Άντερσεν στην Ελλάδα</b></i></a><span style="color: #444444;">, την άνοιξη του 1841, και απηχεί την νοσταλγία του Δανού για μια χώρα που του ασκούσε μεγάλη γοητεία. </span><br /><br /><span style="color: #444444;">Πολύ πριν από την </span><a href="http://J.K.Rowling" style="color: #444444;"><i><b>J. K. Rowling</b></i></a><span style="color: #444444;">, η ιδέα ενός υλικού που μετατρέπει όλα τα μέταλλα σε χρυσό ενώ στον άνθρωπο χαρίζει την αθανασία εμπνέει τον Χ. Κ. Άντερσεν. Στο τρίτο παραμύθι του βιβλίου, το </span><i><span style="color: #e06666;">"Η φιλοσοφική λίθος"</span></i><span style="color: #444444;">, βάζει τέσσερα αδέρφια στην περιπέτεια της ανακάλυψης της πολύτιμης λίθου για να μιλήσει για την επιμονή να κυνηγάς ένα όνειρο παρά τους κινδύνους και τις μειονεξίες. </span><br /><br /><span style="color: #444444;">Αν και ρομαντικός ο Άντερσεν, που εκτός από παραμυθάς υπήρξε επίσης συγγραφέας μυθιστορημάτων, θεατρικών έργων, ταξιδιωτικών πεζογραφημάτων και ποιητής, ήταν ρεαλιστής. Κι αν αξίζει να διαβαστούν οι ιστορίες του σήμερα είναι γι' αυτόν ακριβώς τον λόγο: χωρίς εκθαμβωτικά σκηνικά και πολύπλοκες υπερ-φανταστικές καταστάσεις δραματοποιεί τα σπουδαία θέματα της τέχνης –αγάπη, απώλεια, θάνατο, παιδική ηλικία, ο θρίαμβος του καλού–, με τρόπο που μπορεί να τα κατανοήσει ένα παιδί, χωρίς να κουράζεται το μυαλό ενός ενήλικα. </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημείωση:</span> Το σκίτσο αντλήθηκε από το</i> <a href="https://www.prospectmagazine.co.uk/" target="_blank"><b>Prospect</b></a>. <br /></span></p><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-25729180952816844992023-01-09T12:18:00.003+02:002023-01-09T19:11:08.816+02:00<p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Μέγα Μουσείο</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: xx-small;"> </span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGcmKBRRqjdQ3PW1mFDkkp6NL3M4PirXqheOnw79SNNfn5ikTcppsasvG9jzb-ib3FMIJsnW5a-lgDXviB1REtEajO3ktlXOGa-hV2siMMe5otqHvCK98vXcnxkp12HUyQYLJKmKF7h7kdL4E0API_U4NcL3FUwpQPA86e09CTLa95YnIW8a6Zcr1fPw/s279/%CE%9D.%20%CE%9C.%20%CE%91%CE%B9%CE%B3%CF%8E%CE%BD%2001a.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="180" data-original-width="279" height="145" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGcmKBRRqjdQ3PW1mFDkkp6NL3M4PirXqheOnw79SNNfn5ikTcppsasvG9jzb-ib3FMIJsnW5a-lgDXviB1REtEajO3ktlXOGa-hV2siMMe5otqHvCK98vXcnxkp12HUyQYLJKmKF7h7kdL4E0API_U4NcL3FUwpQPA86e09CTLa95YnIW8a6Zcr1fPw/w225-h145/%CE%9D.%20%CE%9C.%20%CE%91%CE%B9%CE%B3%CF%8E%CE%BD%2001a.jpg" width="225" /></a></div><br /><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το περιοδικό The Economist, σε πρόσφατο άρθρο του, έχει αφιέρωμα στο νέο αρχαιολογικό μουσείο της Βεργίνας που άνοιξε στις 19 Δεκεμβρίου. Στο άρθρο, η διευθύντρια του μουσείου <b><i><a href="https://biblionet.gr/προσωπο/?personid=72408" target="_blank">Αγγελική Κοτταρίδη</a></i></b> αναφέρεται σε λεπτομέρειες που δίνουν μία νέα προοπτική για την τροχιά της αρχαίας ιστορίας και τα κληροδοτήματα της αυτοκρατορίας του Μεγάλου Αλεξάνδρου.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Κατ’αρχάς, η κ. Κοτταρίδη, η οποία έχει περάσει μια ζωή σκάβοντας τον αρχαιλογικό χώρο στην Βεργίνα, προτιμά το αρχαίο όνομα του τόπου –Αίγαι– που σημαίνει κατσίκες, οι οποίες υπάρχουν ακόμα σε αφθονία στην περιοχή, ένα μέρος που ήταν εντελώς άσημο μέχρι που άρχισαν να αναδύονται θησαυροί από την υγρή γη του, πριν από περίπου μισόν αιώνα.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ως 20χρονη φοιτήτρια, η κ. Κοτταρίδη έγινε μάρτυρας μιας συγκλονιστικής στιγμής για την αρχαιολογία: την ανακάλυψη ενός βασιλικού τάφου, το 1977, με χρυσά τεχνουργήματα και όμορφες τοιχογραφίες, τον οποίο ο μέντοράς της Μανόλης Ανδρόνικος, με αμφιλεγόμενο τρόπο στην αρχή, προσδιόρισε ως ταφικό μνημείο του Φιλίππου Β' της Μακεδονίας. Έχοντας κληρονομήσει την δέσμευση του Ανδρόνικου, η κ. Κοτταρίδη και η ομάδα της έχουν έκτοτε φέρει στο φως ένα βασιλικό ανάκτορο τρεις φορές το μέγεθος του Παρθενώνα, δεκάδες ακόμη βασιλικούς τάφους και πάνω από 1.000 κοινούς, όπως κι ένα θέατρο που πρέπει να ήταν ο τόπος δολοφονίας του Φιλίππου κατά τη διάρκεια μιας γαμήλιας γιορτής το 336 π.Χ.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Τον Φίλιππο διαδέχθηκε ο 20χρονος γιος του, Αλέξανδρος και τα υπόλοιπα είναι παγκόσμια ιστορία: όταν το 323 π.Χ. πέθανε, ο Μέγας Αλέξανδρος είχε διοικήσει μια αυτοκρατορία που εκτεινόταν από την Αίγυπτο μέχρι το Hindu Kush. Παρά τη συντομία της, η ηγεμονία του μεγάλου στρατηλάτη ήταν πάντα σεβαστή. Τούρκοι, Άραβες και Πέρσες τον αποκαλούν Iskander, ένα δημοφιλές όνομα που δίνονταν σε ανθρώπους και τόπους. <b><i><a href="https://www.bl.uk/events/alexander-the-great-the-making-of-a-myth" target="_blank">Μια έκθεση</a></i></b> που τρέχει τώρα στη Βρετανική Βιβλιοθήκη στο Λονδίνο αποδεικνύει αυτή την δημοφιλία στο πέρασμα του χρόνου, εκθέτοντας τους πολλούς τρόπους με τους οποίους έχει ειπωθεί η ιστορία του Αλεξάνδρου, από τα μεσαιωνικά χειρόγραφα έως τα σύγχρονα κινούμενα σχέδια.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8BNhn16Wpz7vVV86MKaZ63jKKmKjgNr5B2bh5CxEND1bHAP3gTqMhp5yzUI7_g7IBV2ZEz6Vi8LbH97v4q48GZWD4fyRK93H47BQV8lA_o80TsSsy5y6cc8OhGzGoK9qotlgxs3mcDLcVnJNuWsOEfQoZIeAKlXbUOU4Jsl2ms6WCPXKXT9QKpDd9og/s300/%CE%9D.%20%CE%9C.%20%CE%91%CE%B9%CE%B3%CF%8E%CE%BD%2004%20-%20Alexandre.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="168" data-original-width="300" height="132" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8BNhn16Wpz7vVV86MKaZ63jKKmKjgNr5B2bh5CxEND1bHAP3gTqMhp5yzUI7_g7IBV2ZEz6Vi8LbH97v4q48GZWD4fyRK93H47BQV8lA_o80TsSsy5y6cc8OhGzGoK9qotlgxs3mcDLcVnJNuWsOEfQoZIeAKlXbUOU4Jsl2ms6WCPXKXT9QKpDd9og/w235-h132/%CE%9D.%20%CE%9C.%20%CE%91%CE%B9%CE%B3%CF%8E%CE%BD%2004%20-%20Alexandre.jpg" width="235" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: small;"> </span></div><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το ολιστικής φιλοσοφίας <b><i><a href="https://www.aigai.gr/neo-moyseio-aigon" target="_blank">Πολυκεντρικό Μουσείο Αιγών</a></i></b> εξερευνά τα επιτεύγματα της οικογένειας του Μεγάλου Αλεξάνδρου τα οποία, λέει η κ. Κοτταρίδη στον συντάκτη του άρθρου <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Bruce_Clark_(journalist)" target="_blank">Bruce Clark</a></i></b>, ξεπέρασαν κατά πολύ την κατάκτηση εδαφών. Η πρωτεύουσα της αρχαίας Μακεδονίας, εξηγεί, ήταν το πρωτότυπο ενός είδους αστικού πολιτισμού που αργότερα επεκτάθηκε από το Μαγκρέμπ μέχρι την Κεντρική Ασία.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το έργο της κ. Κοτταρίδη και το μουσείο αμφισβητούν τις συμβατικές απόψεις της αρχαίας ιστορίας και εγείρουν εύστοχα ζητήματα σχετικά με τα κληροδοτήματα της αυτοκρατορίας του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Για την κ. Κοτταρίδη, δύο πτυχές της ιστορίας του μονάρχη είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρουσες. Η πρώτη, η αποτελεσματικότητα με την οποία ο Φίλιππος δημιούργησε μια εξελιγμένη κοινωνία που βασιζόταν στην εγχρήγματη συναλλαγή από μια ομάδα άξεστων βοσκών. Όπως είπε κάποτε ο Αλέξανδρος στους στρατιώτες του, στην περίφημη ομιλία του στην Ώπη, ο πατέρας του <i>«...βρήκε μια φυλή από εξαθλιωμένους περιπλανώμενους, ντυμένους κυρίως με προβιές, να ταΐζουν λίγα πρόβατα… Σας έκανε κατοίκους πόλεων, σας έφερε νόμους, σας εκπολίτισε.»</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η δεύτερη είναι ο τρόπος με τον οποίο η ταχεία αστικοποίηση του είδους που υποστήριζε ο Φίλιππος επαναλήφθηκε σε ολόκληρο τον λεγόμενο ελληνιστικό κόσμο – με άλλα λόγια, σε όλα τα διάδοχα κράτη, επιρρεασμένα από το ελληνικό στοιχείο, στα οποία αποσυντέθηκε η αυτοκρατορία του Αλεξάνδρου. Οι Μακεδόνες κατακτητές, λέει η κ. Κοτταρίδη, κληροδότησαν μια χαρακτηριστική μορφή αστικής κοινωνίας: όχι τόσο δημοκρατική ή ηγεμονική όσο η Αθήνα της Χρυσής Εποχής, αλλά προικισμένη με θεσμούς που λειτουργούσαν καλά, άφθονες δημόσιες υποδομές και μια αστική αγωγή στην οποία άνθρωποι πολλών γλωσσών και θρησκειών μπορούσαν να συμμετάσχουν. Όπως το θέτει ένα panel στο νέο μουσείο, οι αποστολές του Αλεξάνδρου «θα μεταμόρφωναν την από αρχαιοτάτων χρόνων σύγκρουση μεταξύ Ευρώπης και Ασίας στην πιο δημιουργική σύνθεση και συνύπαρξη πολιτισμών που είχε δει ποτέ ο κόσμος».</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η τροχιά της αρχαίας ιστορίας συνήθως σκιαγραφείται πολύ διαφορετικά, γράφει το άρθρο. Η εστίαση είναι γενικά στις ελληνικές πόλεις-κράτη που άκμασαν στον πέμπτο και τις αρχές του τέταρτου π.Χ. αιώνα: η Αθήνα πρωτίστως, αλλά και η Κόρινθος, η Θήβα και η φιλοπόλεμος Σπάρτη. Από αυτή την προοπτική, η άνοδος του Φιλίππου και του Αλεξάνδρου, που υπέταξαν τις νότιες ελληνικές πόλεις, ήταν μια ανάστροφη κίνηση. Κατά την άποψη της κ. Κοτταρίδη, οι ελληνικές πόλεις-κράτη είχαν εξαντληθεί από τις εσωτερικές μάχες και οι κοσμοπολίτικες πόλεις που αναπτύχθηκαν μετά τον Αλέξανδρο αντιπροσώπευαν μια πρόοδο. Οι ελληνιστικές πόλεις, λέει, έπαιξαν ζωτικό ρόλο στη διαμόρφωση του σημερινού θρησκευτικού κόσμου, ως κόμβοι του πρώιμου χριστιανισμού και, αναμφισβήτητα, του βουδιστικού πολιτισμού, επίσης. Για παράδειγμα, οι Ινδο-Έλληνες βασιλιάδες που κυριαρχούσαν στο χώρο που σήμερα είναι το πακιστανικό Παντζάμπ, όχι μόνο ασκούσαν τον Βουδισμό, αλλά διέδιδαν ενεργά αυτή την πίστη και την καλλιτεχνική της έκφραση.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxCfS5oaUM5ntc-A4z3CdSPBSZ4Eo-AzxFc2jBlR7sA6IkBjCFibvYzqhu5L4Ctud_IbqLLrApdBpAE7Gxcfj_vjqPBSbOo_-wkytIjKnE8PRDNmUY_Fw37geuej0qpuruPBIacqeRs5rwniBDiR6Qc6TyKfnQWGDZVjzjMtFK9N4XA72n68jWl33Tag/s2048/%CE%9D.%20%CE%9C.%20%CE%91%CE%B9%CE%B3%CF%8E%CE%BD%2005%20-%20Ms.Kottaridi%2001.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1365" data-original-width="2048" height="165" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxCfS5oaUM5ntc-A4z3CdSPBSZ4Eo-AzxFc2jBlR7sA6IkBjCFibvYzqhu5L4Ctud_IbqLLrApdBpAE7Gxcfj_vjqPBSbOo_-wkytIjKnE8PRDNmUY_Fw37geuej0qpuruPBIacqeRs5rwniBDiR6Qc6TyKfnQWGDZVjzjMtFK9N4XA72n68jWl33Tag/w248-h165/%CE%9D.%20%CE%9C.%20%CE%91%CE%B9%CE%B3%CF%8E%CE%BD%2005%20-%20Ms.Kottaridi%2001.jpg" width="248" /></a></div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: x-small;"> </span></span></p><div style="text-align: justify;">Για να βοηθήσει τους επισκέπτες να αντιληφθούν αυτό το πλαίσιο, το μουσείο παρουσιάζει γιγαντιαία βίντεο τα οποία, στραμμένα προς την ανατολή, δείχνουν υλικό από αρχαία ερείπεια της ελληνιστικής περιόδου στο Λεβάντε. Αυτό είναι το πρώτο βήμα, λέει η κ. Κοτταρίδη, για τη συναρμολόγηση μιας τεράστιας ψηφιακής έκθεσης για την ελληνιστική εποχή. Ανάμεσα στα όπλα, τα κοσμήματα και τα σκεύη, το καλύτερο ίσως φυσικό τεχνούργημα είναι ένα γλυπτό της μητέρας του Φιλίππου, της βασίλισσας Ευρυδίκης, ντυμένης με μακρύ χυτό ένδυμα που κυματίζει. Ως πρότυπο για την απεικόνιση βασιλισσών ή γυναικείων θεοτήτων, αυτή η καλλιτεχνική μορφή επαναλαμβάνεται ευρέως, κυρίως στις απεικονίσεις της Παναγίας. Η εσωτερική αυλή του μουσείου, όπου βρίσκονται πολλά αυθεντικά αρχαία τμήματα, είναι μια ακριβής αναπαραγωγή του επάνω ορόφου του βασιλικού ανακτόρου, ο κοντινός χώρος του οποίου θα ανοίξει σύντομα για το κοινό.</div></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημείωση: </span><span style="color: #444444;">Το κείμενο πρωτοδημοσιεύτηκε </span></i></span><i style="color: #444444; font-family: arial;">στις Ο8.Ο1.2Ο23 </i><span><span><i style="color: #444444; font-family: arial;">στην ιστοσελίδα του </i><b><span style="color: #990000; font-family: arial;"><a href="https://booksjournal.gr" target="_blank">The Books' Journal</a></span></b></span></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>. </i></span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Στο προλόγισμά του ο </i><b><a href="https://biblionet.gr/προσωπο/?personid=39919" target="_blank">Ηλίας Κανέλλης</a></b><i>, εκδότης του TBJ κι έγκριτος δημοσιογράφος, αναφέρει πως </i></span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"><i>το νέο κεντρικό κτίριο του Πολυκεντρικού Μουσείου των Αιγών αποτελεί τη νέα είσοδο του αρχαιολογικού χώρου και μια «πύλη» στην ιστορία των Μακεδόνων βασιλέων. Είναι, επίσης, μια νοερή «είσοδος» στην εποχή της ελληνιστικής οικουμένης και ταυτόχρονα ένας προθάλαμος του αρχαιολογικού πάρκου της Βεργίνας.</i> </span><b><span style="color: #990000;">/</span></b></span><b style="font-family: arial;"><span style="color: #990000;">/</span></b><span style="font-family: arial;"><b><span style="color: #990000;"> </span></b></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Στην πρώτη φωτογραφία είναι μία όψη του νέου μουσείου κι αντλήθηκε τυχαία από το διαδίκτυο. Στην δεύτερη, μία λεπτομέρεια του </i><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Alexander_Mosaic" target="_blank">Μωσαϊκού του Αλεξάνδρου</a></b><i>. Στην τρίτη φωτογραφία, η Αγγελική Κοτταρίδη.</i></span></span></p>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-39959298464356096502022-12-29T09:00:00.004+02:002022-12-29T09:02:08.527+02:00<p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Touching Wood</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: xx-small; text-align: justify;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: xx-small; text-align: justify;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-R9wRZvKC4iQrCZ_NZry91SfqsvxRumgOws0uHf_KxOoddxZWp8fpI00tX4ze8QzT-EpDoObkbYtPN9B9R0fR84GBrlwVHuwkS6voJRp3007QxMJOmFMtNPTYINj-aOvrA-b9YbXSrznhsTNgZsb3M089Qq4hCJkeiYSyNGbp4KaZWPoSmxA_mUUVag/s1400/Touching%20Wood%2000a%20(Michaela%20Bartonova%20on%20Behance).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="933" data-original-width="1400" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-R9wRZvKC4iQrCZ_NZry91SfqsvxRumgOws0uHf_KxOoddxZWp8fpI00tX4ze8QzT-EpDoObkbYtPN9B9R0fR84GBrlwVHuwkS6voJRp3007QxMJOmFMtNPTYINj-aOvrA-b9YbXSrznhsTNgZsb3M089Qq4hCJkeiYSyNGbp4KaZWPoSmxA_mUUVag/w200-h133/Touching%20Wood%2000a%20(Michaela%20Bartonova%20on%20Behance).jpg" width="200" /></a></div><span style="font-size: xx-small;"> </span><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: x-small; text-align: justify;"> </span></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η κατά <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Guillermo_del_Toro" target="_blank">Guillermo del Toro</a></i></b> εκδοχή του <b><i><a href="https://www.imdb.com/title/tt1488589/" target="_blank">Pinocchio</a></i></b> που προβάλλεται αυτές τις μέρες είναι μία ιστορία μακράν διαφορετικότερη από εκείνη του Disney. Με τα γνωστά παράδοξα και σκοτεινά στοιχεία thriller του σκηνοθέτη που πρωτογνωρίσαμε στον Λαβύρινθο του Πάνα αλλά και μία συγκινητική ιστορία περίπου όπως στο Shape of Water είναι, ωστόσο, πιο τρομακτική κυρίως λόγω των κακόβουλων γκροτέσκων χαρακτήρων που εντάσσει ο σκηνοθέτης σε μια οικεία καθημερινότητα και οι οποίοι έρχονται σε αντίθεση με την ευθραυστότητα, στην κυριολεξία, του αφελούς μικρού ξύλινου πρωταγωνιστή της. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η ιστορία ξεκινά στην διάρκεια του Α'ΠΠ – ο μικρός γιος ενός επιδέξιου ξυλουργού σκοτώνεται από βόμβα. Δεκαετίες αργότερα ο γερο-Τζεπέτο, μεθυσμένος από την θλίψη και το ποτό, κόβει ένα πεύκο και σκαλίζει πάνω του ένα λεπτό, μακρόστενο κουκλί το οποίο –με την βοήθεια ενός αστραφτερού μπλε ξωτικού που στην ταινία έχει την φωνή της Tilda Swinton–, ζωντανεύει και τον φωνάζει "μπαμπά". Είναι δε, αυτή η ζωντανή μαριονέτα, ένα τόσο ατίθασο, χαρούμενο, γενναίο, φιλοπερίεργο, σκληρό και full of life πλάσμα όσο κι ένα σάρκινο παιδί. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η ταινία είναι το ίδιο πολιτικά φορτισμένη με τις προηγούμενες δύο ταινίες του μεξικανού σκηνοθέτη και κυρίως με τον Λαβύρινθο του Πάνα με τον οποίο έχουν κοινή θεματική: το παιδί και ο πόλεμος. Κι εδώ, η πλοκή συνεχίζεται μέχρι τα χρόνια του Β΄ΠΠ και σε μία σκηνή της ταινίας ο μικρούλης Πινόκιο, παίζει μπροστά στον Μουσσολίνι – ο κόμης Βόλπε τον ξεγέλασε και, έχοντας υπογράψει ένα ψεύτικο συμβόλαιο, ο Πινόκιο είναι αναγκασμένος να εργάζεται ασταμάτητα στο αποτυχημένο τσίρκο του Βόλπε για να αποπληρώσει το υποτιθέμενο βαρύ χρέος του γερο-Τζεπέτο. Έχει, όμως, αλλάξει εντελώς τα κοστούμια και τα λόγια με αποτέλεσμα το χορευτικό σκετς να είναι προσβλητικό για τον ιταλό δικτάτορα. Εξόχως σατυρικό, θα το έλεγα, καθώς ταυτόχρονα ο ντελ Τόρο παίζει και με την εμμονή του </span><b style="color: #444444; font-family: arial;"><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Carlo_Collodi" target="_blank">Carlo Collodi</a></i></b><span style="color: #444444; font-family: arial;"> με την πειθαρχία που υπερισχύει της ανυπακοής. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: large;"> </span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRF0Hole_vPOR0D7S2HPrKrzw-gxN9BfdyCNGHbcY8a_Nndh_utSDLTokIxYt-pYMz7RX11U4gs8O4SBvxUIE8Ru-UbDOK4iHnBD4pU-DklGrcoSKCm7PBcTXSUm6kWHv-pXySIzseafYaqjFcwOx9RTHYoKqWgkFcRWRE_WwTvr1ULhwwM1hmUkayWA/s1000/Pinocchio%20&%20Guillermo.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1000" height="160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRF0Hole_vPOR0D7S2HPrKrzw-gxN9BfdyCNGHbcY8a_Nndh_utSDLTokIxYt-pYMz7RX11U4gs8O4SBvxUIE8Ru-UbDOK4iHnBD4pU-DklGrcoSKCm7PBcTXSUm6kWHv-pXySIzseafYaqjFcwOx9RTHYoKqWgkFcRWRE_WwTvr1ULhwwM1hmUkayWA/w267-h160/Pinocchio%20&%20Guillermo.jpg" width="267" /></a></div><span style="font-size: xx-small;"> </span><span style="font-size: large;"> </span><span style="font-size: x-large;"> </span><span style="font-size: x-small;"> </span><span style="font-size: xx-small;"> </span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #45818e;">"Καμία μορφή τέχνης δεν έχει επηρεάσει τη ζωή και το έργο μου περισσότερο από τα κινούμενα σχέδια και κανένας μεμονωμένος χαρακτήρας στην ιστορία δεν είχε τόσο βαθιά προσωπική σχέση μαζί μου όσο ο Πινόκιο"</span></i><span style="color: #444444;">, </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">λέει ο καταξιωμένος Γκιγιέρμο ντελ Τόρο που, όταν έχασε τον πατέρα του το 2ΟΟ9, ένοιωσε την ανάγκη να ξαναγράψει το σενάριο της ταινίας προσθέτοντας ιδιαίτερο συναισθηματικό βάθος στην σχέση πατέρα-γιού – μία από τις βασικές θεματικές της ταινίας, όπως και,</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> κατ' επέκταση,</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> το τί σημαίνει να είσαι καλός γιος. Ή καλός πολίτης καθώς η σφύζουσα ειλικρίνεια του Πινόκιο, όπως και η κουρασμένη ωριμότητα του Τζεπέττο, έρχονται αντιμέτωπες με την εκκλησία και τον φασισμό – δύο επιπλέον θεματικές που θίγει η ταινία. Η αξία του χρόνου που έχουμε με τα αγαπημένα πρόσωπα και το πόσο σύντομη είναι εντέλει η ζωή είναι ακόμη δύο, οι πιο σημαντικοί, άξονες της κινηματογραφικής αφήγησης. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Διάφορες άλλες μικρο-θεματικές είναι, επίσης, εμφανείς καθώς αφορούν στα παιδιά και τις μεταξύ τους σχέσεις, αλλά και την συμπεριφορά των μεγάλων προς αυτά. Ιδίως για τους τελευταίους, η ταινία αποτελεί, επιπλέον, ένα ενδιαφέρον παίγνιο: υπάρχουν διάσπαρτες αναφορές στις προηγούμενες ταινίες του ντελ Τόρο τις οποίες ο ενήλικος θεατής μπορεί να ανακαλύψει. Όπως πχ. τον Φαύνο από τον Λαβύρινθο του Πάνα σε ένα από τα παράθυρα.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5tFIa6tTttHa6F_YMj0jsJAv_JcziuxgNPoUn1Oc8amNEl-AKB2LTAvWsBaIWXE6NJJY7ZJz8kCR7qLcj4n5bcZ0CoK-v6iefUK0sDebKsAzcDeDt_kbcFqcjSlI6HNt7VyrQbykSpuSy6s49dKP9cDj03AnL_f4ER-_nQdrQO0agaTlElkU1tuI3ow/s1272/Pinocchio%2004a.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="705" data-original-width="1272" height="153" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5tFIa6tTttHa6F_YMj0jsJAv_JcziuxgNPoUn1Oc8amNEl-AKB2LTAvWsBaIWXE6NJJY7ZJz8kCR7qLcj4n5bcZ0CoK-v6iefUK0sDebKsAzcDeDt_kbcFqcjSlI6HNt7VyrQbykSpuSy6s49dKP9cDj03AnL_f4ER-_nQdrQO0agaTlElkU1tuI3ow/w277-h153/Pinocchio%2004a.jpg" width="277" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Αν και δεν ήταν αυτή η πρόθεση του σκηνοθέτη και της ομάδας του, η ταινία είναι ένα εντυπωσιακό τεχνολογικό επίτευγμα. Δεν είναι μόνον που ο σχεδιασμός και η παραγωγή της ήταν μακρόχρονα και σχολαστικά – από την πρώτη σκέψη του ντελ Τόρο μέχρι την ολοκλήρωση της ταινίας χρειάστηκαν 15 χρόνια και πολλές αναθεωρήσεις· η μαριονέτα του Πινόκιο είναι κατασκευασμένη από τιτάνιο και διαθέτει πολλές αρθρώσεις για να παρέχει ένα ευρύ φάσμα κινήσεων και νατουραλιστικές εκφράσεις προσώπου ενώ παράλληλα διατηρεί τις ιδιότητες του ξύλινου παιχνιδιού. Είναι που όλες οι μαριονέτες παίζουν ρεαλιστικά, σαν πραγματικοί ηθοποιοί – η κίνησή τους είναι ρέουσα, με πολλές λεπτές διαβαθμίσεις και αποχρώσεις συναισθημάτων, που ωστόσο φαίνεται απλή, φυσική. Ξεχνάς ότι είναι μία stop-motion ταινία που βασίζεται στο παιδικό μυθιστόρημα <b><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=261515" target="_blank">"Οι περιπέτειες του Πινόκιο"</a></i></b> το οποίο, παρεμπιπτόντως, είχε αρχικά δημοσιευτεί το 1881, σε συνέχειες, σε ένα από τα πρώτα ιταλικά εβδομαδιαία περιοδικά για παιδιά. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η κινηματογραφική αφήγηση είναι γραμμική με πολλές, ωστόσο, ατραπούς για το μικρό ξύλινο ανθρωπάκι που προσπαθεί να αποδείξει πως είναι ο καλύτερος γιος που έχει ο μπαμπάς του, ο οποίος, επιπλέον, ψάχνει να τον βρει – το τσίρκο του Βόλπε, βλέπετε, κάνει συνεχώς περιοδείες και ο γερο-Τζεπέτο προσπαθεί να βρει τον μικρό για να τον σώσει από τα χειρότερα. Βρίσκεται, όμως, πάντα ένα βήμα πιο πίσω από αυτούς. Ένας μπλε ελεκτρίκ γρύλος ελαφρύνει το βαρύ κλίμα της διαδρομής – ο Sebastian J. Cricket. Ως συγγραφέας που είναι ετοιμάζεται να γράψει την αυτοβιογραφία του, και συνήθως ζει μέσα στον κορμό του Πινόκιο. Όταν, όμως, βγαίνει στον έξω κόσμο είναι απρόσεκτος και ατυχής γι' αυτό συχνά γίνεται χαλκομανία. Παρ' όλα αυτά, ο χιουμοριστικά πομπώδης γρύλος συνέρχεται κάθε φορά και λειτουργεί ως οδηγός και συνείδησή του Πινόκιο. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghjuCLHATo3u8uE_VosLL4kpx1_dSyqaNO0Tqmwhn5NalVk-d1SZvZ6LRLTRWCvE2PjUc7yRdsZ1C7Oz58-skketycG7Dpudgzh2Ld4DIeLQ-g37og_1S_dlo7ABDkwpbDPpQXUQJn8t0mk2plAXbJiUeVz5x2v5pTiawkyzA1DuUIvl1PZ316ceRHew/s1486/Pinocchio%2002%20(LA%20Times).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="803" data-original-width="1486" height="137" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghjuCLHATo3u8uE_VosLL4kpx1_dSyqaNO0Tqmwhn5NalVk-d1SZvZ6LRLTRWCvE2PjUc7yRdsZ1C7Oz58-skketycG7Dpudgzh2Ld4DIeLQ-g37og_1S_dlo7ABDkwpbDPpQXUQJn8t0mk2plAXbJiUeVz5x2v5pTiawkyzA1DuUIvl1PZ316ceRHew/w254-h137/Pinocchio%2002%20(LA%20Times).jpg" width="254" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Με λίγα λόγια, και παραβλέποντας ορισμένα κακώς κείμενα της ταινίας, πρόκειται για μια οπτικά εντυπωσιακή μεταφορά του κλασικού βιβλίου που αγκαλιάζει το σκοτάδι του αρχικού υλικού και, παρ' όλα αυτά, διαπνέεται από ακατάβλητη αισιοδοξία και μία comedia dell' arte ευασθησία που αφοπλίζει. </span></p><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημειώσεις:</span></i><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: left;"><i> </i></span></span><span style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"><i>Σε συνδυασμό με την ταινία, το </i>MoMA<i> έχει διοργανώσει μία μοναδική, πολυδιάστατη έκθεση με τίτλο </i><b><a href="https://www.moma.org/calendar/exhibitions/5504" target="_blank">"Crafting Pinocchio"</a></b><i>. Οι επισκέπτες της θα είναι σαν να βρίσκονται σε ένα από τα κινηματογραφικά πλατό της ταινίας και θα βλέπουν από πρώτο χέρι τον τρόπο που μία μεγάλη ομάδα τεχνικών και καλλιτεχνών (σχεδιαστές, τεχνίτες, κομίστες, ηλεκτρονικοί) από πολλά μέρη της γης, συνεργάστηκαν για να πραγματοποιήσουν ένα κοινό όραμα. Υπάρχει, επίσης, μία πληθώρα εκδηλώσεων, εγκαταστάσεων και μικρο-εκθέσεων που λειτουργούν παράλληλα στο ίδιο μουσείο και συστήνουν στους επισκέπτες τον Πινόκιο, τα παρασκήνια της ταινίας αλλά και την προηγούμενη φιλμογραφία του ντελ Τόρο. Η έκθεση θα τρέχει μέχρι τις 15 Απριλίου 2Ο23. </i></span><span style="color: #990000; font-style: italic;">// </span></span></span><i style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"> Η φωτογραφία του τίτλου είναι της σύγχρονης τσέχας εικαστικού </span></i><span style="background-color: white; color: #444444; font-family: arial;"><b><a href="https://www.instagram.com/mishaartcz/" target="_blank">Michaela Bartoňová</a></b><i> η οποία, μεταξύ άλλων, φιλοτεχνεί ξυλόγλυπτες μαριονέτες. </i></span></p>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-66465925165704709082022-12-25T19:41:00.008+02:002022-12-26T22:16:44.620+02:00<div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></div><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto"><br /><br /></span></span></span></p><p style="text-align: center;">
</p><p align="center" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #127622; font-size: x-large;"><span face="Calibri Light, sans-serif" style="font-family: times;">Λίγο
ψωμί </span></span>
</p>
<p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto"> <span style="font-size: x-large;"> <br /></span></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto"></span></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDt3pFIm_Txzd5kQRLFqcOd5vtyMNyJPraE_q6fl6RTIACw9PPRmsc6tuggarSO2hCQPJcUMpVf4lsixHc7IqLujpiJk6-e5P1VYLpC163cLrfu8ejqv3Nod9HFBWnV-WT1LPMM76lRcev5UlNgpXKcJq9GXCoVftbz_5z4hFsM1_fFQf__8GXfbdq6Q/s2905/IMG_20221225_135146.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1797" data-original-width="2905" height="140" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDt3pFIm_Txzd5kQRLFqcOd5vtyMNyJPraE_q6fl6RTIACw9PPRmsc6tuggarSO2hCQPJcUMpVf4lsixHc7IqLujpiJk6-e5P1VYLpC163cLrfu8ejqv3Nod9HFBWnV-WT1LPMM76lRcev5UlNgpXKcJq9GXCoVftbz_5z4hFsM1_fFQf__8GXfbdq6Q/w226-h140/IMG_20221225_135146.jpg" width="226" /></a></div></div><div><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> <span style="font-size: x-large;"> <br /></span></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;">Οι Ιταλοί έχουν το panetone, οι Γερμανοί το stollen, οι Γάλλοι το berawecka (pompe à huile) και το coquille de Noël και οι Άγγλοι την Christmas pudding – γλυκές ζύμες με πολλά διαφορετικά κόντιτα (φρουί γλασέ, ζαχαρωμένα ή αποξηραμένα φρούτα σε κομματάκια). Εμείς έχουμε το <a href="https://www.gastronomos.gr/syntagh/psomi-me-prozymi-kai-karydia/52038/"><i><b>καρυδόψωμο με προζύμι</b></i></a> – ένα ψωμί με ιδιαίτερη γεύση που αγαπούσε η <b><i><a href="https://el.wikipedia.org/wiki/Εύη_Βουτσινά" target="_blank">Εύη Βουτσινά</a></i></b>, του Γαστρονόμου, για την πολυεπίπεδη νοστιμιά του, το ρωμαέλο προζύμι και τους χριστουγεννιάτικους συμβολισμούς των υλικών του: θέρμη, πνευματική δύναμη, ευζωία, αναγέννηση. </span></span></span><br /><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span><br /><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;">Λίγες φέτες ψωμιού, λοιπόν, για τους <span style="color: #38761d;"><i>"...δικούς μας που αγαπάμε, για όλους εκείνους που δουλεύουν, για τους άστεγους του κόσμου, για τους στρατιώτες που πολεμούν..."</i></span> </span></span></span><br /></div><div><p lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><br /></p><p lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: large;"><i><span style="color: #cc0000;"><span face="Calibri Light, sans-serif"> </span></span></i></span></p><p lang="en-US" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;">
<span style="font-size: large;"><i><span style="color: #cc0000;"><span face="Calibri Light, sans-serif" style="font-family: times;">Καλά
Χριστούγεννα</span></span><span style="color: #cc0000;"><span face="Calibri Light, sans-serif">!</span></span></i></span></p>
<p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto"><span style="color: #990000;"> </span></span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto"><span style="color: #990000;"> </span></span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto"><br /></span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><i><span style="font-family: arial;"><span style="color: #990000;">Σημείωση:</span> Η πρόταση της τελευταίας παραγράφου είναι ερανίσματα από το "</span></i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=241762&fbclid=IwAR3ooVJNvyWIm7Qz3djbO9a2otMfiyyoOTrHgdRApyb1K4FLFamHFDjWcdE"><span style="font-family: arial;"><b>Το βαλς των Χριστουγέννων" (μφρ Σπύρος Γιανναράς, Δ. Παπακώστας – Ποταμός, 2019)</b></span></a><i><span style="font-family: arial;">, το παιδικό βιβλίο που έγραψε ο</span> </i></span><span style="color: #444444;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Boris_Vian"><b><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto" lang="el-GR"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;">Boris Vian</span></span></span></b></a><i><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto" lang="el-GR"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"> και εικονογράφησε η εικαστικός </span></span></span></i><a href="http://nathaliechoux.com/"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto" lang="el-GR"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><b>Natalie Choux</b></span></span></span></a>.<span style="font-family: arial;"></span></span></p><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script></span></span></div><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://b8935c29-36c8-4a95-bfad-34ac4162496b/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-65656208371509727872022-11-15T17:38:00.001+02:002022-11-15T17:38:36.872+02:00<p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Raleway; font-size: large;">This Figure, that thou here ſeeſt put,</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzA52ceXE0SBf8hEq6cB9wU9cRkbtvtrh-PF0n3KYaAs0CsHYT2Bulddw20-mefgmlAb1VWZNnTG9-B3jgY-D9qWJIb7woYxrH6Htiho-y9MNlDbo_V7nq99gTGiYn0nldVVkH70s8RPQr1EDYIV5ZZVJ35EIzpWw9RJ1rtISLphdHNYDQHQltGhSJsg/s300/Shakespeare's%20Original%20First%20Folio.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhERpAMoFqyDbeSNpkgVoKHMtyrIorR7HPz0RFgTchFp4yp0gNL2KUDY1t-fX3_T6lQywhVXvT99fgQLLf2JnIgV7y8OXbFyr2LpBFJoI_WI2drNlRtDKIaUxQyhQATRYhYPM9J6FxOnjKG58GlIwQD_bcDDP2X8MM057Xj94kfLeXgBVzz1uEufHbF2g/s1794/Digital%20Shakespeare%20(shaxandfdhfriendscrop).gif" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="722" data-original-width="1794" height="129" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhERpAMoFqyDbeSNpkgVoKHMtyrIorR7HPz0RFgTchFp4yp0gNL2KUDY1t-fX3_T6lQywhVXvT99fgQLLf2JnIgV7y8OXbFyr2LpBFJoI_WI2drNlRtDKIaUxQyhQATRYhYPM9J6FxOnjKG58GlIwQD_bcDDP2X8MM057Xj94kfLeXgBVzz1uEufHbF2g/s320/Digital%20Shakespeare%20(shaxandfdhfriendscrop).gif" width="320" /></a></div><br /><div style="text-align: center;"><br /></div></span><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ο Ουίλλιαμ Σαίξπηρ ήταν ήδη επτά χρόνια νεκρός όταν, το 1623, εκδόθηκε για πρώτη φορά η πλήρης συλλογή των έργων του. Για την ακρίβεια, ήταν η πρώτη φορά που όλα τα θεατρικά έργα του άγγλου Βάρδου συγκεντρώνονται σε μία έκδοση, κίνηση ιδιαίτερης ματαιοδοξίας και τόλμης για την εποχή καθώς τα θεατρικά έργα τότε δεν θεωρούνταν σοβαρά κείμενα ώστε να απαθανατιστούν με τέτοιον τρόπο. Από αυτή την άποψη, το The First Folio, όπως έχει μείνει στην ιστορία η συλλογή, του Σαίξπηρ είναι ο πρώτος τόμος με θεατρικά που εκδόθηκε ποτέ σε όλη την Αγγλία διασώζοντας έτσι ένα σημαντικό μέρος ολόκληρης της ελισαβετιανής και ιακωβιανής δραματουργίας. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ο πραγματικός τίτλος του τόμου είναι "Mr. William Shakespeare's Comedies, Histories & Tragedies" και είναι, επίσης, η πρώτη φορά που το έργο του Σαίξπηρ κατηγοριοποιείται σε αυτές ακριβώς τις τρεις κατηγορίες – κωμωδίες, ιστορίες και τραγωδίες. Το Πρώτο Φόλιο είναι αναμφισβήτητα το μόνο αξιόπιστο εγχειρίδιο για περίπου 2Ο από τα θεατρικά του Βάρδου, και μία πολύτιμη πηγή αναφοράς για πολλά από τα υπόλοιπα έργα του που είχαν δημοσιευτεί πριν την έκδοσή του συγκεκριμένου τόμου και κυκλοφορούσαν σε μορφή quarto – αυτό που σήμερα θα λέγαμε οχτασέλιδο φυλλάδιο. Ο Bill Bryson, στο <b><i><a href="http://bookworm-sue.blogspot.com/2022/05/fiction-interference-facts.html" target="_blank">βιβλίο του</a></i></b> για την ζωή του Σαίξπηρ, αναφέρει πολλές ενδιαφέρουσες πραγματολογικές λεπτομέρειες για την περιπέτεια έκδοσής του εμβληματικού ετούτου τόμου των 9ΟΟ+ σελίδων.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">Κανείς δεν ξέρει σε πόσα αντίτυπα κυκλοφόρησε το Πρώτο Φόλιο. Οι περισσότερες εκτιμήσεις αναφέρουν χίλια αντίτυπα, αλλά στην ουσία πρόκειται για εικασίες. </span><i><span style="color: #45818e;">"Το γεγονός ότι το βιβλίο ανατυπώθηκε ύστερα από εννέα μόλις χρόνια σημαίνει ότι τα αντίτυπα ήταν μάλλον λιγότερα," </span></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">λέει ο Πίτερ Μπλέινι, ο κατεξοχής ειδικός για το Πρώτο Φόλιο,</span><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #45818e;"> "ίσως δεν ξεπερνούσαν τα 75Ο, ή μπορεί να ήταν και ακόμα λιγότερα."</span></i><span style="color: #444444;"> Από αυτά σώζονται σήμερα (ολόκληρα ή εν μέρει) 235 – ένα εξαιρετικά υψηλό ποσοστό. Τα περισσότερα από αυτά βρίσκονται είτε σε δημόσιες βιβλιοθήκες είτε σε ιδιωτικές συλλογές. </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: xx-small;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: x-small;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: xx-small;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><div style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="168" data-original-width="300" height="147" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzA52ceXE0SBf8hEq6cB9wU9cRkbtvtrh-PF0n3KYaAs0CsHYT2Bulddw20-mefgmlAb1VWZNnTG9-B3jgY-D9qWJIb7woYxrH6Htiho-y9MNlDbo_V7nq99gTGiYn0nldVVkH70s8RPQr1EDYIV5ZZVJ35EIzpWw9RJ1rtISLphdHNYDQHQltGhSJsg/w262-h147/Shakespeare's%20Original%20First%20Folio.jpg" style="color: #444444; font-family: arial;" width="262" /></div><p></p><p style="text-align: right;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ένα αντίτυπο βρισκόταν στην βιβλιοθήκη του πανεπιστημίου του Durham απ' όπου κλάπηκε το 1988. Από πολλούς θεωρούνταν χαμένο για πάντα μέχρι το 2ΟΟ8 που ανακαλύφθηκε κι επιστράφηκε στο πανεπιστήμιο το οποίο, στη συνέχεια, έστειλε τον τόμο για εκτίμηση στη Βιβλιοθήκη Folger Shakespeare στην Ουάσινγκτον. Εκεί αναγνωρίστηκε ως ο χαμένος τόμος του Ντάραμ και η βιβλιοθήκη Folger ειδοποίησε το FBI με αποτέλεσμα να συλληφθεί ένας άντρας, ο Ρέιμοντ Σκοτ, να δικαστεί και να καταδικαστεί σε οχτώ έτη κάθειρξης. Το βιβλίο, που σύμφωνα με <i><b><a href="https://www.theguardian.com/uk/2010/jul/09/raymond-scott-stolen-shakespeare-first-folio" target="_blank">δημοσιεύματα του Τύπου</a></b></i> είχε κακοποιηθεί (έλειπαν το εξώφυλλο, η σελίδα τίτλου και μερικές εσωτερικές σελίδες) βρίσκεται τώρα στη βιβλιοθήκη Ερευνών του πανεπιστημίου στο Palace Green του Ντάραμ, εκεί όπου φιλοξενούνταν από το 1664. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ένα άλλο αντίτυπο</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> βρίσκεται στην βιβλιοθήκη Beinecke του πανεπιστημίου Yale. Περιήλθε στα ράφια της μετά από διαδοχικές πωλήσεις που εκκίνησαν από τον αρχικό κάτοχο του Φόλιο: τον άγγλο αρχαιοκάπηλο <span><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Henry_Constantine_Jennings" style="font-style: italic; font-weight: bold;" target="_blank">Henry Constantine Jennings</a>.</span><i style="font-weight: bold;"> </i><span>A</span>υτό το αντίτυπο είναι που ψηφιοποιήθηκε πρόσφατα </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">με υπέρτατη προσοχή, είμαι σίγουρη. Λεπτομέρεια: τ</span><span style="color: #444444; font-family: arial;">ον 16ο αι. το χαρτί ήταν καλής ποιότητας. Το έφτιαχναν από κουρέλια και δεν είχε πραγματικά καθόλου οξύ, επομένως διατηρείται πολύ καλά. Ωστόσο, το χαρτί του Πρώτου Φόλιο ήταν μεσαίας ποιότητος γι' αυτό η μελάνη έχει δημιουργήσει εμφανή προβλήματα – πολλά αποσπάσματα είναι αχνά ή λίγο μουτζουρωμένα. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy2sd6jVYNnFymaXNDdcxYfnjGyGuR9Rv374knWzpwGcNspNy_Os25Ehoy3SuRdcIAg8OjNGEhIfsmeyjbVgCTbvvYCjfmeqLwC3Zflz6E9sDj4MkPYtmz74pACzTstlpOnXoPu7RGpQAKZixWNkhrbFpiMT_-Dacan1i_dllv-wC_tQjZf8aQWJ5Sfg/s1090/005198-first-folio-detail-printed.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="178" data-original-width="1090" height="65" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy2sd6jVYNnFymaXNDdcxYfnjGyGuR9Rv374knWzpwGcNspNy_Os25Ehoy3SuRdcIAg8OjNGEhIfsmeyjbVgCTbvvYCjfmeqLwC3Zflz6E9sDj4MkPYtmz74pACzTstlpOnXoPu7RGpQAKZixWNkhrbFpiMT_-Dacan1i_dllv-wC_tQjZf8aQWJ5Sfg/w400-h65/005198-first-folio-detail-printed.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: x-small;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: xx-small;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το αντίτυπο βρίσκεται ήδη αναρτημένο στην ψηφιακή συλλογή της βιβλιοθήκης Beinecke και μπορείτε να το δείτε </span><b style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://collections.library.yale.edu/catalog/10000551" target="_blank">εδώ</a></b><span style="color: #444444; font-family: arial;">. </span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #990000;">Σ</span><i><span style="color: #990000;">ημειώσεις:</span><span style="color: #444444;"> </span></i><span style="color: #444444;"> <i>Το εικαστικό είναι μία σύγχρονη εκδοχή του</i> "</span></span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">Shakespeare and His Contemporaries"</span><i style="color: #444444;"> του Σκωτσέζου ζωγράφου </i><b style="color: #444444;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/John_Faed" target="_blank">John Faed</a></b><i>. </i></span><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #444444;">Ο τίτλος της ανάρτησης είναι ο πρώτος στίχος του ποιήματος του Ben Johnson που βρίσκεται ως εισαγωγή στο First Folio. </span></i></span><i style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">Η φωτογραφία του τόμου αντλήθηκε από</span></i><span style="font-family: arial;"> </span><b style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://www.npr.org" target="_blank">εδώ</a></b><span style="color: #444444; font-family: arial;">. <i>Η δεύτερη φωτογραφία είναι λεπτομέρεια της σελίδας τίτλου.</i></span></p>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-69327007183315717602022-11-03T09:02:00.002+02:002022-11-03T09:02:27.372+02:00<p> </p><p><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Ο άνθρωπος είναι η απάντηση</span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: x-large;"> </span><span style="font-size: large;"> </span><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgW_FvIk9dsgzWclsuCOeMrEcWqA2msfoA_Tj6d6qfqQD84a4bVmdCaFWGp8R18OXNdlEmjuFy9Bfx1HQCRdIbbn7ebVCIT5neWbNdVose8TLxAhG9XkB6-SUoGK3ybPpmqnRiXiUhEHEuf7F0mrjHmk6isnd6yxNIZDOaegLHhe2EJxQAY2THHuSMZmA/s1024/Kypraios,%20Vassilis%20%E2%80%93%20(%20unknown%20title,%2003%20).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="936" data-original-width="1024" height="183" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgW_FvIk9dsgzWclsuCOeMrEcWqA2msfoA_Tj6d6qfqQD84a4bVmdCaFWGp8R18OXNdlEmjuFy9Bfx1HQCRdIbbn7ebVCIT5neWbNdVose8TLxAhG9XkB6-SUoGK3ybPpmqnRiXiUhEHEuf7F0mrjHmk6isnd6yxNIZDOaegLHhe2EJxQAY2THHuSMZmA/w200-h183/Kypraios,%20Vassilis%20%E2%80%93%20(%20unknown%20title,%2003%20).jpg" width="200" /></a></div><span style="font-size: xx-small;"> </span><br /><p style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Οι πρώτες σκέψεις που ρέουν αβίαστα μόλις διαβάζεις τον τίτλο του πρόσφατου βιβλίου της <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Nicole_Krauss" target="_blank">Nicole Krauss</a></i></b> είναι πως επιχειρεί να ορίσει το ανδρικό φύλο και πως ο αφηγητής θα είναι γένους αρσενικού. Ωστόσο, το <b><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=265955&return_url" target="_blank">"Τι σημαίνει να είσαι άντρας" (μτφ. Ιωάννα Ηλιάδη - Μεταίχμιο, 2022)</a></i></b> δεν είναι τόσο προβλέψιμο. Αντιθέτως. Είναι μια πραγματικά ευφυής, σαν προσωπικό της oulipo, συλλογή διηγημάτων όπου η αμερικανίδα συγγραφέας επιδεικνύει μια θαυμαστή ικανότητα να πιάνει τον σφυγμό της καρδιάς και της σκέψης ανδρών και γυναικών, σε ποικίλες ηλικίες και καταστάσεις, με την ίδια ενάργεια και οικειότητα. Κι ετούτη η διττή στάση είναι ένα βασικό κεντρομόλο στοιχείο των ιστοριών.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Τα δέκα διηγήματα της συλλογής γράφτηκαν σποραδικά, σε μια περίοδο είκοσι χρόνων –όσο και η συγγραφική, μέχρι στιγμής, πορεία της Αμερικανίδας–, και συνδιαλέγεται με τα γνωστά θέματα που την απασχολούν στα προηγούμενα έργα της: τη φθορά, τη μοναξιά, το ανεκπλήρωτο και την απώλεια στο <b><i><a href="https://bookworm-sue.blogspot.com/2012/01/entre-aimer-et-abimer.html" target="_blank">"Ιστορία του έρωτα"</a></i></b> ενώ στο σχεδόν υπνωτιστικό <b><i><a href="https://bookworm-sue.blogspot.com/2012/04/2012.html" target="_blank">"Όταν όλα καταρρέουν"</a></i></b> είναι οι εμμονές και οι φόβοι, η αποτυχία, η έλλειψη. Στο τελευταίο μυθιστόρημά της, το <b><i><a href="https://bookworm-sue.blogspot.com/2018/12/how-do-we-know-where-we-ourselves-begin.html" target="_blank">"Δάσος Σκοτεινό"</a></i></b>, </span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">όπου οι σκέψεις της εμβαθύνουν θεαματικά, οι προσωπικές ρωγμές, τα οικογενειακά στεγανά και οι θρησκευτικές επιβολές. </span><i><span style="color: #c27ba0;">"Κάπου στον απέραντο κόσμο πρέπει να υπήρχαν παιδιά που γεννιούνταν και ανατρέφονταν χωρίς το βάρος της ιστορίας."</span></i><span style="color: #444444;"> λέει ο Μπρόντμαν όταν αρπάζει τον νεογέννητο εγγονό του από την κούνια και το σκάνε λίγα λεπτά πριν από το brit milah – την τελετή περιτομής του μωρού, στο δεύτερο διήγημα της παρούσας συλλογής, το </span><i><span style="color: #c27ba0;">"Ο Ζούσια στη στέγη"</span></i><span style="color: #444444;">.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">Με τον Μπρόντμαν μοιάζει να συνομιλεί το ένατο διήγημα της σειράς, το </span><i><span style="color: #c27ba0;">"Ο σύζυγος"</span><span style="color: #444444;">, </span></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> </i>όπου η μητέρα της Ταμάρ, οδοντιάτρου κάπου στην Αμερική, μετά τον θάνατο του δύστροπου συζύγου της, συζεί με ένα άλλο άντρα ο οποίος έρχεται κατευθείαν από το παρελθόν και ισχυρίζεται, χωρίς βάσιμες αποδείξεις, πως είναι ο αγνοούμενος από καιρό πρώτος σύζυγός της. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie4OQmPtF189b_-P1qc8daHzSyKs7nkgOqD7c0JCK3_n6-4h3KQSVnAT-mvSkJD3n38YBiczyD_LspaM-vOc6Eaa6rntz6ZLga7o0eyrVi_7zRPJPPesYnf5eSFpQofCJDZhD4dUBDYX28pST6l2jN11HpHZD-WYos7O75EPzrMreynmxiSPExqoo_fQ/s640/Dali,%20Salvador%20--%20Feather%20Equilibrium%20(Interatomic%20Balance%20of%20a%20Swan's%20Feather,%201947).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="503" data-original-width="640" height="158" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie4OQmPtF189b_-P1qc8daHzSyKs7nkgOqD7c0JCK3_n6-4h3KQSVnAT-mvSkJD3n38YBiczyD_LspaM-vOc6Eaa6rntz6ZLga7o0eyrVi_7zRPJPPesYnf5eSFpQofCJDZhD4dUBDYX28pST6l2jN11HpHZD-WYos7O75EPzrMreynmxiSPExqoo_fQ/w200-h158/Dali,%20Salvador%20--%20Feather%20Equilibrium%20(Interatomic%20Balance%20of%20a%20Swan's%20Feather,%201947).jpg" width="200" /></a></div><span style="font-size: xx-small;"> </span><br /><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444; font-size: xx-small;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">Δύο διηγήματα έχουν ευθεία κι εκτενή αναφορά στον κινηματογράφο ως μέσο και τρόπο επεξεργασίας της δύναμης του θανάτου κι εκείνης της αναγέννησης. Στο </span><i><span style="color: #c27ba0;">"Βλέποντας τον Εσραντί"</span></i><span style="color: #444444;"> μία χορεύτρια μοντέρνου χορού διερευνώντας την ταινία του Αμπάς Κιαροστάμι "Η γεύση του κερασιού" συνειδητοποιεί στο τέλος πως η αφοσίωσή της στον χαρισματικό χορογράφο της ομάδας της την έχει μετατρέψει σε φανατική οπαδό του. Ενώ στο</span></span><span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #c27ba0;"><i>"Amour"</i> </span><span style="color: #444444;">η γνωστή ταινία του Χάνεκε γίνεται ο καμβάς για την σχέση του Έζρα με την Σόφι και τον παραδειγματικό έρωτά τους. Ωστόσο ένα παλτό γίνεται η αιχμηρή θρυαλλίδα που θα προκαλέσει τον χωρισμό τους. </span></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ακόμη ένας παράλληλος διάλογος: στο</span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"> </span><i><span style="color: #c27ba0;">"Εγώ κοιμόμουν, μα ξαγρύπνα μου η καρδιά" </span></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="text-align: left;">επικρατεί ένα σαν-ληθαργικό μοτίβο ζωής</span><span lang="el-GR" style="text-align: left;"> </span><span lang="el-GR" style="text-align: left;">από </span><span lang="el-GR" style="text-align: left;">το οποίο</span><span lang="el-GR" style="text-align: left;"> </span><span style="text-align: left;">η πρωταγωνίστρια –μία Νεοϋορκέζα που κληρονομεί το διαμέρισμα του πατέρα της στο Τελ Αβίβ– δεν έχει την δύναμη να </span><span lang="el-GR" style="text-align: left;">α</span><span lang="el-GR" style="text-align: left;">πεγκλωβιστεί ακόμα κι </span><span style="text-align: left;">όταν </span><span lang="el-GR" style="text-align: left;">ανακαλύπτει </span><span style="text-align: left;">πως υπάρχει και κάποιος άλλος που έχει δικαίωμα στο διαμέρισμα. Την ίδια αδυναμία δείχνει και ο ανώνυμος αφηγητής στο</span></span><span style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"> </span><i><span style="color: #c27ba0;">"Στον κήπο"</span></i><span style="color: #444444;"> – χρόνια ερωτευμένος με τον </span></span></span><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;">λατινο-αμερικάνο </span><span style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">εργοδότη του, νιώθει ωστόσο παγιδευμένος και αδύναμος να τον εγκαταλείψει. Μία παρόμοια αδυναμία αισθάνεται</span></span></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> και η αφηγήτρια του</span></span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"> </span><i><span style="color: #c27ba0;">"Μελλοντικές έκτακτες ανάγκες"</span></i><span style="color: #444444;"> </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="text-align: left;">στο ασφαλές πλαίσιο που της προσφέρει η σταθερή, πολύχρονη σχέση της με έναν μεγαλύτερο άντρα. Εδώ βρισκόμαστε στην μετά την 11/09 Αμερική, όπου η τοπική κυβέρνηση κάνει άσκηση ετοιμότητας και</span><span lang="el-GR" style="text-align: left;"> </span><span style="text-align: left;">μοιράζει αντιασφυξιογόνες μάσκες. Σε αυτό το δυστοπικό περιβάλλον, η μάσκα που φορά ο Βικτόρ γίνεται η πνιγερή αφορμή για να αρχίσει να αμφισβητεί τον εαυτό της. Για την ακρίβεια, εάν είχε, ποτέ, δικό της εαυτό. </span></span></p><p align="justify" lang="zxx" style="line-height: 16px; margin-bottom: 0cm;"></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii0BzaFsm3g-xsxbknUjtAmwxD2M-KL4nyeg6VKXaOshkIyLGuT_PH-S39KMBZbhhVhXXVFwJh2imVvmyWTCwr-F_zvU9GoqG4SZkeK45gV5-a5mdOIZWbU4wDQtGcmxRl62FwEv4kFVEbSKJGlQFOjYfgwk0CdxvywAqgkS-dw0omgtQHWMgiLvy7CA/s128/Calder,%20Alexander%20%E2%80%93%20A%20Universe%20(1934).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="128" data-original-width="98" height="128" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii0BzaFsm3g-xsxbknUjtAmwxD2M-KL4nyeg6VKXaOshkIyLGuT_PH-S39KMBZbhhVhXXVFwJh2imVvmyWTCwr-F_zvU9GoqG4SZkeK45gV5-a5mdOIZWbU4wDQtGcmxRl62FwEv4kFVEbSKJGlQFOjYfgwk0CdxvywAqgkS-dw0omgtQHWMgiLvy7CA/s1600/Calder,%20Alexander%20%E2%80%93%20A%20Universe%20(1934).jpg" width="98" /></a></div><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ένα ακόμη κοινό στοιχείο με τα μυθιστορήματά της είναι η ιδιαίτερη προσοχή που η Κράους δίνει στην φόρμα. Χρησιμοποιεί μια ιδιαίτερα σύνθετη και πολυεπίπεδη δομή η οποία στις εντυπωσιακές ιστορίες της συλλογής έχει μια φαινομενικά απλή γραμμικότητα που διευκολύνει τον αναγνώστη να μεταφέρει τα γεγονότα, τις ευαισθησίες και τον εσωτερικό στοχασμό της συγγραφέως στον δικό μας χρόνο – παρελθόντα και μέλλοντα. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Σε αντίθεση όμως με τα μυθιστορήματά της, τα διηγήματα είναι πιο πυκνά, πιο έντονα – ο ρυθμός της αφήγησης, το οπτικό φορτίο και η εναλλαγή σκηνών και οπτικής θυμίζουν Alice Munro. Όπως στο</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span><i style="font-family: arial;"><span style="color: #c27ba0;">"Η συντέλεια του κόσμου"</span></i><span style="color: #444444; font-family: arial;"> όπου η πρωταγωνίστρια αναλαμβάνει το καθήκον να παραδώσει ένα αντίγραφο των αμερικανικών εγγράφων διαζυγίου των γονιών της στον ραβίνο ώστε και το γκετ -εβραϊκό διαζευκτήριο- να οριστικοποιηθεί και να καταχωρηθεί επισήμως. Δεν της είναι ευχάριστο – αισθάνεται προδομένη από τους γονείς της, οι οποίοι έχουν αποφασίσει να τερματίσουν, χωρίς μνησικακία, τον μακροχρόνιο γάμο τους. Παρ' όλα αυτά το κάνει ενώ οι λόφοι που περιβάλλουν την ανώνυμη πόλη, που ίσως είναι το Λος Άντζελες, φλέγονται. Η Νοά, που εργάζεται ως υπάλληλος σε ανθοπωλείο, συνεχίζει την διαδρομή της διότι, εκτός από τα έγγραφα, πρέπει να παραδώσει κι ένα μπουκέτο λουλούδια σε μια νύφη που επιμένει να συνεχίσει την τελετή του γάμου της και την δεξίωση που ακολουθεί εν μέσω των πυρκαγιών. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η Νικόλ Κράους γράφει απολύτως σύγχρονες ιστορίες για το ανθρώπινο σύμπαν. Ένα σύμπαν όπου το τυχαίο και οι λεπτομέρειες κινητοποιούν συνειδήσεις και ανατρέπουν βεβαιότητες. Όπου και στα δύο φύλα παίζεται το ίδιο δράμα της σάρκας και του πνεύματος, του πεπερασμένου και του υπερβατικού· και τα δύο τα ροκανίζει ο χρόνος και τα παραμονεύει ο θάνατος, όπως λέει η Σιμόν ντε Μπωβουάρ. Η Κράους μοιάζει να επεκτείνει τον συλλογισμό της γαλλίδας φιλοσόφου – με λιτή οξυδέρκεια και την χαρακτηριστική σαφήνεια της έκφρασής της ορίζει τις λεπτές ισορροπίες των ανθρώπινων δεσμών· χωροθετεί το εύθραυστο εκείνο σημείο όπου η υπόσχεση τρυφερότητας αντιπαρατίθεται με την απειλή βίας. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCGvH6MimgOa_1ZksXMKxB7m0JLqTs1SBY_uLrPDkebst18sXvDhYS6TSS9tBP-B58WkXnbm5xDdzGklCKSMAcWEcm6x3USg64RhPANTU-mgEro_PIEPV9p4jbWOxKjlgu6NdfjbXDpuVJSgj8y3em8ymf4Db2WqoZm2tUABQCsY7aV-IXeyddcHxfug/s226/Michelangelo_Buonarroti_-_Sistine_Chapel_Ceiling_Creation_of_Adam%20(detail)%20(2).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="155" data-original-width="226" height="135" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCGvH6MimgOa_1ZksXMKxB7m0JLqTs1SBY_uLrPDkebst18sXvDhYS6TSS9tBP-B58WkXnbm5xDdzGklCKSMAcWEcm6x3USg64RhPANTU-mgEro_PIEPV9p4jbWOxKjlgu6NdfjbXDpuVJSgj8y3em8ymf4Db2WqoZm2tUABQCsY7aV-IXeyddcHxfug/w197-h135/Michelangelo_Buonarroti_-_Sistine_Chapel_Ceiling_Creation_of_Adam%20(detail)%20(2).jpg" width="197" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444; text-align: left;">Λόγος-αντίλογος μοιάζει να είναι ακόμα ένα κεντρομόλο στοιχείο του βιβλίου και είναι συναρπαστικό να ανακαλύπτεις, καθώς διαβάζεις, αυτή την συμμετρική συνομιλία μεταξύ αρσενικού και θηλυκού. Ιδίως στα δύο "ακραία" διηγήματα – στο πρώτο, το "Ελβετία", η περιέργεια οδηγεί την έφηβη Σοράγια να διερευνήσει την δύναμη και τα όρια της θηλυκότητάς της σε ένα, όπως αποδεικνύεται, θρίλερ. Και στο τελευταίο, το ομότιτλο του βιβλίου, ένα ζευγάρι αφηγείται τις αποκλείνουσες εκδοχές του τέλους ενός γάμου και, κάποια στιγμή, ο γερμανός πυγμάχος λέει στην εβραία ερωμένη του ότι πιθανώς να ήταν Ναζί εάν είχε ζήσει στην διάρκεια του Γ' Ράιχ – διαβλέπει στον εαυτό του όλα εκείνα τα χαρακτηριστικά που κάνουν μία τέτοια μοίρα, για κάποιον σαν κι αυτόν, αναπόφευκτη. </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;">Θα μπορούσα να γράψω πολλά περισσότερα για την αρχιτεκτονική των κειμένων και την σύνθεση τόσο των επιμέρους στοιχείων στην πλοκή του κάθε διηγήματος όσο και συνολικά της συλλογής. Και πάλι, όμως, δεν θα μπορούσα να αποδώσω την εξαιρετικά εύστοχη γλώσσα της συγγραφέως και την ψυχολογική εμβάθυνση των πρωταγωνιστών της. Μόνο διαβάζοντας το βιβλίο μπορεί κανείς να αντιληφθεί την ένταση με την οποία αποτυπώνει βασικές αντιπαραθέσεις – μεταξύ κοινωνίας και προσωπικού, θρησκευτικής παράδοσης και ατομικής ελευθερίας, τις ανάγκες του σώματος και τις επιθυμίες του πνεύματος. Και να αναλογιστεί με άλλο μάτι τις πολλές προκαταλήψεις – για τον χρόνο, την ηλικία, την αλλαγή, την ανανέωση. Πολύ περισσότερο δε να αποκομίσει αυτή την ιδιαίτερη αίσθηση πως κάποιος σου εμπιστεύεται τις μύχιες σκέψεις του· ή, έστω, ότι διαβάζεις τις σελίδες ενός προσωπικού ημερολογίου κι όχι πεζογραφία, μικρής φόρμας μάλιστα. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η Κράους ορίζει εντέλει και τις δύο ταυτότητες, την ανδρική και τη γυναικεία, με την ίδια πάντα τρομερή ευφράδεια και με την υπερβατική απλότητα της πρόζας της φωτίζει κρυφές πτυχές της ανθρώπινης, κι όχι μόνον της ανδρικής, ύπαρξης – η λέξη man* στην αγγλική γλώσσα δεν ορίζει μόνον το αρσενικό φύλο, αλλά και τον άνθρωπο. Εξ' ου και στα διηγήματα υπάρχουν, σε πρώτο και δεύτερο πλάνο, ομοφυλόφιλοι και transgender χαρακτήρες που είναι ομαλά ενταγμένοι στην αφήγηση δίχως κάποιο ειδικό σχόλιο για την φύση τους.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #45818e; font-family: courier; font-size: x-large;"> </span><span style="color: #45818e; font-family: courier; font-size: x-small;"> </span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEim94Fyg2T4zYhsjE0hs35mvCh8Mr5Oln2QHkiS233cRCDkOfbyP_oKbqmg8SFtPMSwFjpPpawmbs9JMtWzqKL-v5ynK6MT6Ccieb6DIU3qnmR7ZUnjgCmqUBrVhwI9EddlZjunHPLxOd6wcIFgqxdYUIKxmSW5utXIuLpz-uKHD70vJmzRYsLMpefmNg/s800/Evans,%20Cerith%20Wyn%20%E2%80%93%20Forms%20in%20Space...%20by%20Light%20(in%20Time)%202017,%20Photo-%C2%A9%20Tate%20(Joe%20Humphrys).jpg" style="font-family: courier; font-size: xx-large; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="800" height="160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEim94Fyg2T4zYhsjE0hs35mvCh8Mr5Oln2QHkiS233cRCDkOfbyP_oKbqmg8SFtPMSwFjpPpawmbs9JMtWzqKL-v5ynK6MT6Ccieb6DIU3qnmR7ZUnjgCmqUBrVhwI9EddlZjunHPLxOd6wcIFgqxdYUIKxmSW5utXIuLpz-uKHD70vJmzRYsLMpefmNg/w200-h160/Evans,%20Cerith%20Wyn%20%E2%80%93%20Forms%20in%20Space...%20by%20Light%20(in%20Time)%202017,%20Photo-%C2%A9%20Tate%20(Joe%20Humphrys).jpg" width="200" /></a></p><span style="color: #45818e; font-family: courier;"> <br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>"...βρίσκουμε παρηγορία στις συμμετρίες που παρατηρούμε στη ζωή γιατί υποννοούν ένα σχέδιο εκεί όπου δεν υπάρχει τίποτα”</i>, είχε πει σε συνέντευξή της η Nicole Krauss και η συλλογή ετούτη το αποδεικνύει: αν και δεν παρέχει απαντήσεις, ούτε ένα συγκεκριμένο, αναμενόμενο ή όχι, τέλος σε κάθε διήγημα και τα γεγονότα εξελίσσονται με απρόβλεπτους παράγοντες, το ανθρώπινο σύμπαν που εντέλει συνθέτει η Κράους είναι εκπληκτικής ισορροπίας, ρεαλισμού κι ευαισθησίας. Γι’ αυτό, μαζί με τις παιγνιώδεις μα ουσιώδεις συμμετρίες του, προσφέρει αναγνωστική ευφορία</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> – κάτι που οφείλεται εν μέρει και στην προσεγμένη μετάφραση της </span><b style="color: #444444; font-family: arial;"><i><a href="https://biblionet.gr/προσωπο/?personid=98091" target="_blank">Ιω. Ηλιάδη</a></i></b><span style="color: #444444; font-family: arial;">. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Το γεγονός πως είμαστε ανθρώπινα όντα είναι απείρως πιο σημαντικό από όλες τις ιδιαιτερότητες που διακρίνουν το ένα άτομο από το άλλο· τα δοτά χαρακτηριστικά δεν είναι αυτά που προσδίδουν τις ανωτερότητες – αυτό συμπνυκνώνει την δύναμη ετούτης της πρώτης συλλογής διηγημάτων της Νικόλ Κράους, η οποία εκτός των άλλων, ανατρέπει και το στερεότυπο του διηγήματος – δεν είναι απλώς μία άσκηση ύφους ή ένα είδος που βοηθά στην αποφόρτιση των συγγραφέων από το άγχος των πολλών σελίδων, αλλά ένα δυναμικό πεδίο έκφρασης που ελπίζω να σηματοδοτεί μια νέα περίοδο για την συγγραφέα. </span></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #990000; font-family: courier;">*</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> Για την ακρίβεια, η λέξη προέρχεται από την πρωτο-γερμανική (Proto-Germanic) γλώσσα από την οποία κατάγονται τα Αρχαία Αγγλικά (Old English) και σήμαινε το άτομο (person) ανεξαρτήτως φύλου. </span></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #990000; font-family: helvetica; font-style: italic;">Σημειώσεις:</span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><i> Το πρώτο εικαστικό είναι του </i><b><i>Βασίλη Κυπραίου </i></b><i>και το δεύτερο </i></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><i>του </i><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Salvador_Dalí" target="_blank">Salvador Dali</a></b><i> και φέρει τον τίτλο </i></span></span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><i>το </i></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Feather Equilibrium (Διατομική ισορροπία ενός φτερού κύκνου, 1947). <i>Ακολουθεί</i> </span></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><i>η κινητική εγκατάσταση του </i><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Alexander_Calder" target="_blank">Alexander Calder</a> </b><i>και στην συνέχεια είναι</i><b> </b><i>η πολύ γνώριμη λεπτομέρεια είναι από την </i>"Γέννηση του Αδάμ"<i> του </i><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Michelangelo">Michelangelo </a></b><i>στην Καπέλα Σιστίνα. Τέλος, η φωτιστική εγκατάσταση </i></span></span><i style="color: #444444; font-family: helvetica;">"</i><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Forms in Space... by Light (in Time) 2017" <i>που ανήκει στον ου</i></span><span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><i>αλό εικαστικό </i></span></span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Cerith_Wyn_Evans" target="_blank">Cerith Wyn Evans</a></b><i>.</i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><i><br /></i></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i><span style="background-color: white; color: #990000;">ΥΓ.:</span><span style="background-color: white;"> Το κείμενο πρωτοδημοσιεύτηκε </span></i><span style="background-color: white; color: grey;"><span style="color: #444444;"><i>στο</i> </span><span style="color: #444444;"><a href="https://booksjournal.gr/teyxi/4032-teyxos-135" target="_blank"><b style="color: #666666; text-decoration-line: none;">τεύχος 135 </b><span style="color: #666666;">(Οκτωβρίου 2Ο22</span>)</a></span><span style="color: #444444;"> <i>του</i> </span><b><a href="https://booksjournal.gr/" style="color: #666666; text-decoration-line: none;"><span style="color: #990000;">The Books' Journal</span></a></b><span style="color: #444444;"> –<i> της έγκριτης επιθεώρησης </i></span></span><span style="background-color: white;"><i>για το βιβλίο, με επιπλέον κείμενα παρεμβάσεων για τα γράμματα, τις τέχνες, τις ιδέες, την πολιτική, την επιστήμη. </i></span></span></p>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-32010813473442840962022-08-28T21:13:00.002+03:002022-08-28T21:13:10.367+03:00<p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Ο αρχιτέκτονας που ήθελε</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">να γίνει ζωγράφος</span></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">«Γεννήθηκα το 1887 στον Πειραιά οι γονείς μου κατάγονται από τη Χίο. Η μητέρα του αείμνηστου Πορφύρα κι η δικιά μου ήταν αδελφάδες, το γένος Συριώτη. Τις εγκύκλιες σπουδές τις πέρασα στον Πειραιά. Κι όποιος ξέρει τι σημασία έχει για το νέο η παρουσία στην κριτική τούτη ηλικία ενός προσώπου σαν τον λαμπρόν εκείνο παιδαγωγό, που θύμιζε αρχαίον Έλληνα, τον αείμνηστο Ιάκωβο Δραγάτση, νιώθει γιατί οι μαθητές του φυλάγουν σ’ όλη τους τη ζωή, μέσα στην καρδιά τους, τη μνήμη της μορφής του. ( ... )</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Είχα το σπάνιο προνόμιο να ΄χω ξάδελφο έναν ποιητή. Από το στόμα του, του αείμνηστου, πρωτάκουσα τα τραγούδια του λαού μας, του Σολωμού και των άλλων. Μαγικός κόσμος ανοίχτηκε στα μάτια του παιδιού… Του χρωστώ αιώνια αγάπη και ευγνωμοσύνη. Κι αναμφίβολα χρέος μου είναι εδώ να μνημονεύσω το Νιρβάνα, το Λαμπελέτ, το Μελά, το ζωγράφο Μηλιάδη, που πάντοτε μου παραστάθηκαν. »</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguG1YDjnB74MUTTrZ8Xcge7pN0gUboYWa9HDQJR3s1wIzcyVBBr2xxONih8m4ed9C9HtJJa07t3qOi4xQEQF6zg33OVJoHbSTw5NlaNtFAH1duZ6hFb7njRnTqeheqWLwux6JIsSg3GE6z6-BcX2kbCCSjHU8gixH5XsknWk7Vk773RV_iRizvZSQT8g/s493/PIkionis,%20Dimitris%20-%20painting.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="292" data-original-width="493" height="190" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguG1YDjnB74MUTTrZ8Xcge7pN0gUboYWa9HDQJR3s1wIzcyVBBr2xxONih8m4ed9C9HtJJa07t3qOi4xQEQF6zg33OVJoHbSTw5NlaNtFAH1duZ6hFb7njRnTqeheqWLwux6JIsSg3GE6z6-BcX2kbCCSjHU8gixH5XsknWk7Vk773RV_iRizvZSQT8g/s320/PIkionis,%20Dimitris%20-%20painting.png" width="320" /></a></div><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ήταν 28 Αυγούστου 1968 όταν έφυγε από τη ζωή ο σημαντικός <b><i><a href="https://el.wikipedia.org/wiki/Δημήτρης_Πικιώνης" target="_blank">Δημήτρης Πικιώνης</a></i></b>, ο αρχιτέκτονας που, σύμφωνα με τον Γιάννη Τσαρούχη, παρουσίασε την αρχιτεκτονική ως τέχνη, χωρίς να ντρέπεται γι' αυτό, σε μια εποχή που η κτιριολογία ήρθε να αντικαταστήσει την αρχιτεκτονική. Εκείνος που, εκτός από τα μονοπάτια που σχεδίασε, διαμόρφωσε τον χώρο πέριξ της Ακρόπολης όπως τον ξέρουμε σήμερα, με τις δεντροφυτεύσεις και τις πλακοστρώσεις. Ανάμεσα στο αρχιτεκτονικό έργο του ήταν και το <b><i><a href="https://www.facebook.com/MagnesiaStoPerasmaTouChronou/photos/a.255813411210720/1319822708143113/" target="_blank">Δημαρχείο του Βόλου</a></i></b>, που σχεδίασε κι εκτέλεσε </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">σε συνεργασία με τους Πέτρο Πικιώνη (γιο του) και Αθανάσιο Κουτσογιάννη. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ο περίφημος αρχιτέκτονας και ακαδημαϊκός ωστόσο θεωρούσε πως η φύση του, το πραγματικό κέντρο των κλίσεών του, ήταν η ζωγραφική. Εξού και ζωγράφιζε συνεχώς χωρίς, όμως, ποτέ να θελήσει να εκθέσει το ζωγραφικό του έργο. Αυτό έγινε μόλις το 25.Ο8.2Ο.18 στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Κολώνας, στην Αίγινα όπου εκτέθηκε, νομίζω, το πιο πάνω έργο. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="color: #990000; font-family: arial;">Σημείωση:</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></i><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Τα πιο πάνω αποσπάσματα είναι από τα αυτοβιογραφικά σημειώματα του Δ.Π. στο </i><b><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=29327&return_url" target="_blank">"Πικιώνης - Ζωγραφικά" (Ίνδικτος, 1997)</a></b><i> – ένα πλήρες και κατατοπιστικό δίτομο έργο, σε επιμέλεια της κόρης του, </i><b><a href="https://biblionet.gr/προσωπο/?personid=11080" target="_blank">Αγνής Πικιώνη</a></b><i>, που περιέχει όλα τα σχέδια, τα λάδια, τις ακουαρέλες, τα παστέλ και τα κολάζ του ζωγράφου Πικιώνη. </i></span></span></p>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-59676827623203266812022-08-17T19:15:00.003+03:002022-08-23T12:54:29.944+03:00<div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> <span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: courier;"><br /></span></span></span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: courier;">ΝΕΟΝ WORKs</span></span><br /></span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZX2J4dkvZ3LLukk0w--Mh-A_n3K90KlRQDYBMjIQXFebGm8aUQDjWeoLEA6d7_GCYFz3ldua4nmfUpQq0Kk_miufZgnrpyoFvV6te7K2YpQWtBZ_MqyVLFQ1uFqgnc4CP7dk9DoLZGg11608MfRkzZKZaOOKr91mb1leqHKIWfnTURMUeSwxeZsEaZA/s475/Antonakos%2010_Welcome%202006.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="475" data-original-width="321" height="278" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZX2J4dkvZ3LLukk0w--Mh-A_n3K90KlRQDYBMjIQXFebGm8aUQDjWeoLEA6d7_GCYFz3ldua4nmfUpQq0Kk_miufZgnrpyoFvV6te7K2YpQWtBZ_MqyVLFQ1uFqgnc4CP7dk9DoLZGg11608MfRkzZKZaOOKr91mb1leqHKIWfnTURMUeSwxeZsEaZA/w188-h278/Antonakos%2010_Welcome%202006.jpg" width="188" /></a></div> <br /> <br /><br />Το «Εικαστικό Πανόραμα» είναι η ετήσια συλλογική διοργάνωση του Κ.Μ.Σ.Τ. που σκοπό έχει να καταγράψει και να προβάλλει την κίνηση της σύγχρονης τέχνης της χώρας μας. Ανάμεσα στα έργα που συνιστούν το εικαστικό παρόν της Ελλάδας του 2007 είναι και μία εγκατάσταση του <a href="https://www.stephenantonakos.com/" target="_blank"><i><b>Stephen Antonakos</b></i></a>. Δεν ξέρω το λόγο, αλλά κάθε φορά που συναντώ το έργο αυτού του καλλιτέχνη, μου συμβαίνει να στέκομαι μπροστά του σε στάση προσοχής και συλλογισμού. Στο συγκεκριμένο έργο, ίσως ήταν το έντονο φως, κόκκινο και ζωντανό πράσινο της ενέργειας, ίσως ήταν η λιτότητά του ή η σιωπή που απέρρεε, γεγονός όμως είναι ότι κάθε έργο του ελληνοαμερικάνου δημιουργού σε υποβάλλει. <br /><br />Έλληνας γεννημένος στον Άγιο Νικόλαο Λακωνίας το 1926 και Αμερικανός από το 1930 –όταν μετανάστευσε στην Νέα Υόρκη με την οικογένειά του– ο Στήβεν Αντωνάκος είναι ένας αυτοδίδακτος καλλιτέχνης. Ένας γλύπτης. Ξεκινά σε νεαρή ηλικία να ζωγραφίζει μιμούμενος τον μεγαλύτερο αδελφό του με μόνα υλικά το χαρτί και την τέμπερα. Ενήλικος πια, περνά στον χώρο της εικονογράφησης για βιοποριστικούς λόγους χωρίς όμως να παραγκωνίζει την τέχνη. Παράλληλα με την πρωινή εργασία του, πειραματίζεται με πολλά ετερόκλητα υλικά – ύφασμα, κομμάτια παλιών επίπλων, μαξιλάρια, κουμπιά, κορδόνια, οτιδήποτε μπορεί να βρει και να χρησιμοποιήσει ώστε τα έργα του να γίνουν εμπειρίες για τους θεατές τους: <i>«αληθινά πράγματα στον αληθινό κόσμο»</i> εξηγεί ο ίδιος που δεν αρκείται στις απλές αναπαραστάσεις. <br /><br />Η εξερεύνηση αυτή στα υλικά θα συνεχιστεί για καιρό ενώ συγχρόνως εκτείνεται και στο πεδίο των τεχνικών που χρησιμοποιεί: σχέδια, κολλάζ, ράψιμο, συναρμολογήσεις, εγκαταστάσεις που σταδιακά μεγαλώνουν. Ώσπου το 1960 “ανακαλύπτει” το υλικό που θα κυριαρχήσει στο έργο του. <i>«Ζώντας στο Μανχάταν είπα κάποια στιγμή ‘Θεέ μου κοίτα αυτά τα φώτα με νέον’… το φως τους είναι καταπληκτικό…»</i> λέει και συνεχίζει: <i>«Το νέον ήταν σε πινακίδες σε εξωτερικούς χώρους. Εγώ το έφερα μέσα…»</i> αναφέρει ο ίδιος για το μέσο που του έδωσε απεριόριστη ελευθερία έκφρασης: μπορούσε να πιάσει αυτό το φως και να το χυτεύσει σε εκείνη τη γεωμετρική φόρμα που εξέφραζε τις ιδέες, τις σκέψεις, τις επιθυμίες, τα όνειρά του. Επιπλέον, το νέον δεν τον απομάκρυνε από τη αρχιτεκτονική δομή που είχε ήδη υιοθετήσει στα έργα του. Αντίθετα, του έδωσε την δυνατότητα και την ευχέρεια να εντείνει την δημιουργία του και να εξωτερικεύσει την αίσθηση που έχει για την επιφάνεια και το βάθος, ανθρώπων και αντικειμένων: παρεμβαίνει σε αρχιτεκτονικούς χώρους ντύνοντας το εξωτερικό πολλών δημόσιων κτηρίων σε όλο τον κόσμο αλλά και “χτίζει” ο ίδιος ιδιαίτερους χώρους, προσωπικούς τόπους μικρών διαστάσεων όπου μπορεί κανείς να σκεφτεί για τον εαυτό του, να διαλογιστεί. Τα παρεκκλήσια, τα «δωμάτια διαλογισμού», ακόμη και τα εικονοστάσια που έχει δημιουργήσει δηλώνουν αυτό που ο καλλιτέχνης πιστεύει: <i>«…οι άνθρωποι να έχουν μια στενή σχέση με τον χώρο».</i><br /><br />Πράγματι, η αντίληψη που έχει για τον χώρο ο Στήβεν Αντωνάκος είναι μια προσέγγιση αντιπροσωπευτική του ύφους του. Η Η αυστηρότητα και η αμεσότητα που εκπέμπει το νέον σε συνδυασμό με τα έντονα χρώματα που περικλείονται σε κάθε δημιουργία του, διαχέουν στον περιβάλλοντα χώρο ένα εσώτερο φως, ένα φως που ενσωματώνει τον θεατή και του επιτρέπει μια ήρεμη ενατένιση – απαραίτητη συνθήκη για <i>«την ανυψωμένη συνείδηση, την πνευματικότητα»</i>, όπως ο ίδιος την ορίζει. Προφανώς, αυτό είναι που με μαγνητίζει κάθε φορά που παρατηρώ το έργο του.</span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipvhkKSPYTvf7anbOATQL6DsqpZXa15Vr1W_acwgBwbJz04WGJxV0ujDBMOjWqQ_XaCDEpaNLE8-WmfLlb0NrcjpqjOMqeXv2tomXwfXBwG8yE50oS6H8QFtN__qrjkqS7CpO6jn5v2q3hft4dgAdq-Z-5_FYtFRnH7tqLO8fOA6cbbV3inGcndwx-QA/s475/Antonakos%208_Procession%202000.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="475" data-original-width="306" height="230" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipvhkKSPYTvf7anbOATQL6DsqpZXa15Vr1W_acwgBwbJz04WGJxV0ujDBMOjWqQ_XaCDEpaNLE8-WmfLlb0NrcjpqjOMqeXv2tomXwfXBwG8yE50oS6H8QFtN__qrjkqS7CpO6jn5v2q3hft4dgAdq-Z-5_FYtFRnH7tqLO8fOA6cbbV3inGcndwx-QA/w148-h230/Antonakos%208_Procession%202000.jpg" width="148" /></a></span></span><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;">Το Μουσείο Μπενάκη, στο κτήριο της οδού Πειραιώς, παρουσιάζει μια αναδρομική έκθεση του καλλιτέχνη, εκθέτοντας 250 έργα του που έχουν διανύσει μια πορεία 45 χρόνων – από το 1956. Εκτός από αυτά, θα παρουσιαστούν και νέα έργα που έχουν φιλοτεχνηθεί ειδικά για την αναδρομική έκθεση της Αθήνας. Η έκθεση θα λειτουργήσει μέχρι τις 9 Μαρτίου 2008. </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημείωση:</span> Και οι δύο πιο πάνω εγκαταστάσεις είναι του S. Antonakos και δεν συμπεριλαμβάνονταν στην έκθεση στο Κτήριο της οδού Πειραιώς. Η πρώτη έχει τίτλο “Welcome” ( 1999-2006 ) και βρίσκεται στο Πανεπιστήμιο της Βουργουνδίας, στην πόλη Dijon της Γαλλίας. Η δεύτερη είναι λεπτομέρεια από το “Procession” ( 2000 ) και βρίσκεται στην στάση Αμπελόκηποι του Αττικού Μετρό στην Αθήνα.<span style="color: #990000;"> //</span> Το πιο πάνω κείμενο είναι από το προσωπικό μου αρχείο και δημοσιεύτηκε στην τοπική εφημερίδα </i>"Η Θεσσαλία"<i>, στο φύλλο της Τρίτης 04 Μαρτίου 2008 με διαφορετική εικονογράφηση.</i><br /></span></span></div><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-79191754270966539492022-08-12T11:52:00.009+03:002022-08-12T12:54:46.645+03:00<div style="text-align: justify;"><br /></div><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> <br /></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p align="center" lang="el-GR" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Segoe Print;">"Αλήθεια
είναι, </span>
</span></span></p><span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;">
</span></span><p align="center" lang="el-GR" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="font-size: large;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Segoe Print;">αγαπώ
την μουσική"</span></span></span></p> <span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: large;"><span style="font-family: courier;"><br /></span></span></span></span><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: xx-small;"> </span></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: xx-small;"> </span><br /></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhw_f-bEqp-MWc1_TYX_5hAQfsGt7ImyQtWoGofCKrHF_vQLHGFvjL37S4X973kuonLtyU6BcJ6lUsch8TcoliLN2NFkRhZVVdI7rq_KW5KapQvmmqIi6Q7M56rF8rVSCjYDfDmYXyfIDMd_qDUiJ-UV8FeGQ-egXdw1UVoKT9T6_CFPwCbhWIVUbu8w/s400/Jean-Jacques%20Semp%C3%A9%20-%20l'%20orchestre%20de%20paris%20O1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="367" data-original-width="400" height="227" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhw_f-bEqp-MWc1_TYX_5hAQfsGt7ImyQtWoGofCKrHF_vQLHGFvjL37S4X973kuonLtyU6BcJ6lUsch8TcoliLN2NFkRhZVVdI7rq_KW5KapQvmmqIi6Q7M56rF8rVSCjYDfDmYXyfIDMd_qDUiJ-UV8FeGQ-egXdw1UVoKT9T6_CFPwCbhWIVUbu8w/w247-h227/Jean-Jacques%20Semp%C3%A9%20-%20l'%20orchestre%20de%20paris%20O1.jpg" width="247" /></a></div><br /><span style="font-family: arial;"><br /></span><p></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;">Στις
σπάνιες στιγμές σχόλης του, ο <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Jean-Jacques_Semp%C3%A9"><i><b>Jean-Jacques Sempé</b></i></a> ενέδιδε στην αγάπη του
για την μουσική. Κάποτε είχε πει πως η συλλογή του 1979 Οι
Μουσικοί –θαυμαστή εξαίρεση στο έργο του Σενπέ για την σαφή ευλάβεια στο
θέμα του και την τρυφερότητά του, ανέγγιχτη από την ειρωνία– ήταν το
αγαπημένο του από τα περίπου 6Ο βιβλία που έχει εκδώσει με σκίτσα του.
Είχε πει: <i>"Ήθελα, πράγματι, να γίνω μουσικός, όταν είδα όμως το πόσο
επαγγελματικά ζούσαν οι μουσικοί, αποφάσισα να συνεχίσω να σκιτσάρω.
Νόμιζα, επίσης, πως θα ήταν ενδιαφέρον να γίνω εκδότης, ή να εργαστώ στο
θέατρο..."</i> Ένα χαμόγελο τρεμοπαίζει στο πρόσωπό του· το Μεγάλο Πνεύμα
ξεσπά. <i>"Το πραγματικό όνειρό μου ήταν να γίνω σέντερ φορ στην εθνική
ομάδα ποδοσφαίρου της Γαλλίας, αλλά έπρεπε να εγκαταλείψω αυτές τις
φιλοδοξίες πέρυσι. Συνειδητοποίησα πως ήταν μία μεγάλη συνομωσία
εναντίον μου, κι έτσι τώρα σκιτσάρω."</i> Ζαρώνει τους ώμους. <i>"Αυτοί
χάνουν."</i> <br /></span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;">Σήμερα, χάνουμε εμείς Monsieur </span></span><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;">Sempé</span></span>. Adieu. <br /> </span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"> </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #cc0000;">Σημείωση</span>: Η εικόνα έχει αντληθεί από τους</i> Μουσικούς<i> του </i>Σενπέ<i>. Το απόσπασμα είναι από </i><a href="https://www.theguardian.com/books/2001/nov/24/art" target="_blank"><b>άρθρο</b></a> <i>της Guardian.</i><br /></span></span></p><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script></span></span><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-34287824849215087592022-07-11T08:36:00.001+03:002022-07-11T08:36:48.975+03:00<p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;"> Limelight,</span><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: medium;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: large;"> </span><span style="color: #444444; font-family: courier;"> <span style="font-size: x-small;"> </span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="background-color: white; font-family: courier; text-align: left;"><span style="color: #444444; font-size: large;"> </span><span style="color: #202122; font-size: x-large;">ol' chum.</span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivmv1RyF955vjvIH01spKnPyaxqpx0LDvfeblCXtEyPUulu0U4kLw7Wf6VdZt8NSXU6wdA5Watd9cuOYmgGDxgdqLtDx8eHCaHzfTSlEVhDY0WZK-ebKUbHlVQSeu9IIpAYetqPUXw7nuUpN6GWBB6Q0L6GeBdqcBSYv-EALdgLNPCnmD8o9lSzTMJYQ/s1020/zzz.%20Horse%20in%20a%20Bar_0002_LI%20(4).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1020" data-original-width="1016" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivmv1RyF955vjvIH01spKnPyaxqpx0LDvfeblCXtEyPUulu0U4kLw7Wf6VdZt8NSXU6wdA5Watd9cuOYmgGDxgdqLtDx8eHCaHzfTSlEVhDY0WZK-ebKUbHlVQSeu9IIpAYetqPUXw7nuUpN6GWBB6Q0L6GeBdqcBSYv-EALdgLNPCnmD8o9lSzTMJYQ/w199-h200/zzz.%20Horse%20in%20a%20Bar_0002_LI%20(4).jpg" width="199" /></a></span></div><span style="font-size: x-small;"><br /></span><p></p><br /><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: xx-small;"> </span></span><div><span style="color: #444444; font-family: arial;"><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></span></div><div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Είναι μέρες τώρα που προσπαθώ να γράψω για το </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=242843&return_url" style="font-style: italic; font-weight: bold;">"Ένα άλογο μπαίνει σ' ένα μπαρ" (μτφρ: Λουίζα Μιζάν - Ψυχογιός, 2O19)</a><b style="font-style: italic;"> </b>– </span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">το βραβευμένο με Booker International (2O17) μυθιστόρημα του</span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span><b style="color: #444444; font-family: arial;"><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/David_Grossman">David Grossman</a></i></b><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">που αφηγείται μία παράσταση κωμωδίας stand-up. Πάλκο, προβολείς, μικρόφωνο, σκαμπό, ένας κωμικός που αυτοσχεδιάζει. Κι ένα κοινό που, πίνοντας το ποτό του ή και τρώγοντας κάτι, ακούει αστεία όπως αυτό που έδωσε τον τίτλο στο βιβλίο του ισραηλινού συγγραφέα: </span><i style="font-family: arial;"><span style="color: #3d85c6;">"Ένα άλογο μπαίνει σε ένα μπαρ και ζητάει από τον μπάρμαν μια μπίρα Γκόλντσταρ βαρέλι. Ο μπάρμαν τού δίνει, και το άλογο την πίνει και ζητάει ένα ποτήρι ουίσκι. Το πίνει, ζητάει ένα ποτηράκι τεκίλα, Την πίνει. 'Ενα σφηνάκι βότκα και μια μπίρα..."</span></i><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> Ωστόσο, ο τρόπος που το χειρίζεται ο ισραηλινός συγγραφέας αποδεικνύει ότι είναι κάτι πολύ σύνθετο, περίτεχνο και επώδυνο. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η υπόθεση εκτυλίσσεται σε ένα καταγώγιο της Νατάνια, μιας μικρής πόλης στο σύγχρονο Ισραήλ, όπου ο αφηγητής παρακολουθεί μια παράσταση κωμωδίας stand-up. Εντελώς ασυνήθιστο για κάποιον του κύρους και της φήμης ενός δικαστή του Ανωτάτου Δικαστηρίου, ωστόσο ο Αβισάι Λαζάρ, συνταξιούχος πλέον, αναγκάζεται να δεχτεί την πρόσκληση του κωμικού Ντόβαλε Γκρίνσταϊν που υπήρξε για λίγο παιδικός του φίλος. Γνωρίστηκαν όταν έκαναν μαζί ιδιαίτερα μαθήματα και δεν άργησαν να γίνουν κολλητοί – ο Ντόβαλε τον θαύμαζε για την εξυπνάδα και την σταθερότητά του ενώ εκείνος για το πνεύμα και την αντιδραστικότητά του. Όταν σταμάτησαν τα μαθήματα χάθηκαν, για να βρεθούν λίγα χρόνια αργότερα, κατά τύχη, στην στρατιωτική κατασκήνωση</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span><b style="color: #444444; font-family: arial;"><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Gadna_(Israel)">Γκάντνα</a></i></b><span style="color: #444444; font-family: arial;">. </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">Εκεί, ο Λαζάρ διατήρησε μια ουδέτερη, απόμακρη στάση απέναντι στον μικροκαμωμένο φίλο του κι αυτό τον κάνει να πιστεύει πως ο Ντόβαλε τον καλεί τώρα για κάποιον προσωπικό, εκδικητικό, λόγο. Ο κωμικός ωστόσο είναι σαφής – το μόνο που του ζητούσε ήταν να τον δει και να του πει, στο τέλος της παράστασης, «τι βγάζει προς τα έξω».</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Η παράσταση ξεκινά με τον Ντόβαλε να λέει μερικά κοινότοπα αστεία και να φλυαρεί με το κοινό. Στην συνέχεια, ωστόσο, οι αυτοσχεδιασμοί του γίνονται μια σειρά από ξεκάρφωτα ξεσπάσματα –μία μείξη από προσωπικά βιώματα με εμβόλιμους χυδαίους, προσβλητικούς κυνισμούς εν είδει αστείων– για να καταλήξουν σε έναν σχεδόν ανεξέλεγκτο, παραλληρηματικό μονόλογο για την παιδική ηλικία του. Κανείς δεν ήξερε την τυραννική συμπεριφορά του πατέρα του ενώ αντίθετα όλοι ήξεραν ότι τραμπουκίζονταν συστηματικά από τους συμμαθητές του και κανείς δεν έκανε κάτι γι' αυτό. Έτσι, ο μικρός είχε αναπτύξει μια δουλική συμπεριφορά για να τους ικανοποιεί όλους, και να αποφεύγει τα χειρότερα, και μία κλοουνίστικη τεχνική που τους διασκέδαζε κιόλας – περπατούσε ανάποδα, με τα χέρια. Με όρους ψυχολογίας, αυτό θεωρείται συνήθης μαζοχιστική μανούβρα. Κομβικό σημείο στον μονόλογό του είναι ένα συγκεκριμένο γεγονός που τον στιγμάτισε – στα δεκατέσσερά του, κι ενώ βρισκόταν ακόμη στην Γκάντνα, οι αξιωματικοί διακόπτουν ένα από τα πολλά επεισόδιο τραμπουκισμού του για να του ανακοινώσουν ότι πρέπει να παραστεί στην κηδεία του γονιού του, χωρίς ωστόσο να του πουν για ποιόν από τους δύο πρόκειται.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ταυτόχρονα με την αφήγησή του στην σκηνή, ο Ντόβαλε κάνει σπασμωδικές, φρικαρισμένες κινήσεις κι αυτοτραυματίζεται – σπάει τα γυαλιά του, ματώνει. Έτσι, αυτό που θα μπορούσε να λειτουργήσει ως μέσο ενδυνάμωσης της αυτοπεποίθησής του, ή έστω ένας μηχανισμός διαχείρησης μιας κρίσης άγχους ή της επανεμφάνισης του θρήνου για τον γονιό που έχασε, γίνεται ένα επώδυνο φιάσκο· μία τρύπια ασπίδα ενάντια στο βάρος της αναδυόμενης μνήμης και της τρέχουσας πραγματικότητας – στα πενήντα επτά του, με πέντε αποτυχημένους γάμους, ισάριθμα παιδιά που δεν θέλουν να έχουν σχέση μαζί του, πολλά μοναχικά βράδυα σε άθλια μοτέλ και μία πρόσφατη διάγνωση καρκίνου του προστάτη.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlxeU4yVvrpFpcuNgiKlGRhbCx_HhXTus34m6jOTktUM0JsREJJM0sjkwtHgOXg-d1RDsPa4D_j3i7R1a_EeOJgfF7MjpUOuWpRZt2M_2eu2YdSwIwyxVPcV3gEPmSJPlzQsy8FKdMFo5eIwSn6oqQ7WOfYCgK0UETxSToRgf45_SbceXF9ZvDWIfLgg/s668/Rougeux,%20Nicholas%20-%20Vivaldi%E2%80%99s%20The%20Four%20Seasons..jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="520" data-original-width="668" height="156" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlxeU4yVvrpFpcuNgiKlGRhbCx_HhXTus34m6jOTktUM0JsREJJM0sjkwtHgOXg-d1RDsPa4D_j3i7R1a_EeOJgfF7MjpUOuWpRZt2M_2eu2YdSwIwyxVPcV3gEPmSJPlzQsy8FKdMFo5eIwSn6oqQ7WOfYCgK0UETxSToRgf45_SbceXF9ZvDWIfLgg/w200-h156/Rougeux,%20Nicholas%20-%20Vivaldi%E2%80%99s%20The%20Four%20Seasons..jpg" width="200" /></a></div><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Το μυθιστόρημα διαδραματίζεται στην διάρκεια μόλις δύο ωρών και ο συγχρονισμός του Νταβίντ Γκρόσμαν, που κινεί πολλά νήματα, είναι άψογος – κάθε ενέργεια του Ντόβαλε επί σκηνής επιδρά και συνυφαίνεται με κάθε σκέψη και κίνηση του Λαζάρ ο οποίος, παρακολουθώντας την παράσταση, συνειδητοποιεί πως και η δική του ζωή δεν είναι ακριβώς επιτυχημένη. Φημισμένος μεν για τις ακριβοδίκαιες αποφάσεις του και το πάθος του για δικαιοσύνη αλλά και ιδιαίτερα αντιπαθής για την επικριτικότητά του και την παγερή αποστασιοποίησή του, εντός κι εκτός δικαστηρίου, κάτι που επιτάχυνε την συνταξιοδότησή του. Χωρίς σύζυγο – πέθανε ξαφνικά από καρκίνο πριν από λίγα χρόνια. Χωρίς παιδιά. Με ελάχιστους φίλους κι ένα παρόν αυστηρά μοναχικό – μόνοι σύντροφοί του ένας ηλικιωμένος σκύλος και η απαρηγόρητη θλίψη του. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Παράλληλα, η παραμικρή αντίδραση του κοινού κουμπώνει εντελώς απρόσκοπτα με τις σκέψεις των δύο και η εξέλιξη της πλοκής (η παράσταση έχει πράγματι πλοκή και μάλιστα περιπέτειας) μεταδίδει την αίσθηση του επείγοντος – ο αναγνώστης συμμερίζεται την πνιγηρή αίσθηση που δίνουν τόσο το γεμάτο καταγώγιο όσο και το μανιακό παραλλήρημα του Ντόβαλε. Ο συγγραφέας έχει δε προσδώσει στην παράσταση και μια χροιά θρίλερ – ο επί σκηνής Ντόβαλε δεν αποκαλύπτει ποιός από τους δύο γονείς του είχε τότε πεθάνει παρά μόνον προς το τέλος της παράστασης. Όπως και ο έφηβος Ντόβαλε που το έμαθε μπροστά στη σορό. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Η γραφή του Γκρόσμαν είναι λιτή και διαυγής αλλά πλούσια σε αποχρώσεις του ανθρώπινου ψυχισμού τον οποίο ο συγγραφέας αποκαλύπτει με λεπτότητα. Ένα παράδειγμα: η μητέρα του Ντόβαλε –μία τραγική μορφή που επιχείρησε να σβήσει το ψυχικό εγκαυστικό που της άφησαν τα στρατόπεδα συγκέντρωσης κόβοντας τις φλέβες της–, προβάλλει εύθραυστη. Ο πατέρας του, ένα δεύτερο – η αναπαράσταση του δαιμόνιου, αεικίνητου και σκληρού μα μίζερου άντρα είναι ζωντανή αλλά δεν τον αντιπαθείς (πολύ). Ή, στον αντίποδά τους, η Ευρύκλεια – μία μικροσκοπική και αφελής γυναίκα που έρχεται από το παρελθόν του Ντόβαλε και ως άλλη τροφός ενός σύγχρονου, συναισθηματικά χαμένου, Οδυσσέα παρακολουθεί την παράσταση με την σθεναρή πεποίθηση ότι ο φίλος της δεν είναι αυτή η αποκρουστική καρικατούρα που θέλει να παρουσιάσει στην σκηνή. Και του το λέει. Πόσο εξισορροπητικό εύρημα ετούτη η μητρική φιγούρα. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Η οικογένεια και η δυναμική της είναι ένα από τα βασικά μοτίβα της θεματολογίας του Γκρόσμαν καθώς και η φιλία, η ιαματική δύναμη της αποδοχής από τον Άλλο, η ειρηνική συνύπαρξη με τους Άραβες – ενυπάρχουν κι εδώ όπως ακριβώς και στο magnus opus του, το</span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"> </span><b style="color: #444444; font-family: helvetica;"><i><a href="https://bookworm-sue.blogspot.com/2011/06/2010.html">"Στο τέλος της γης"</a></i></b><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">. </span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Σε τούτο το "μυθιστόρημα δωματίου" ωστόσο λείπει η φύση και ο συγγραφέας "περιορίζεται" στις περιγραφές του εσώτερου τόπου των χαρακτήρων του. Ακόμη και των θεατών –μια ανάγλυφη εικόνα αντιπροσωπευτική της ισραηλινής κοινωνίας– που, όπως ο χορός αρχαίας τραγωδίας, δίνει τον τόνο και προάγει την δράση με την εναλλασσόμενη διάθεση του καθενός και τις διάφορες αντιδράσεις τους – άλλοι γελούν, άλλοι φεύγουν αγανακτισμένοι, άλλοι παραμένουν αλλά δυσανασχετούν, μερικοί συμμετέχουν, κάποιοι σιωπούν αμήχανα, μία ώριμη κυρία φλερτάρει τον Λαζάρ ενώ μία νεαρή γυναίκα συγκινείται και δείχνει να συμπάσχει με το δράμα του κωμικού. </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhw-06hT1CrgiVOn8LYYYlrZXUV3iLIpgqH4BiHEHWJ4NQJ_w1eJHCFar503p6Jc5twGlK4UFKQ-pCjnsHLFVOs2c5huRtCcrQyxj9J-_pRZ7JpLxS4a23ehJa-fRiOIfhbEVr6Yxq3MrygbCgA0fxd4E7HjvwVqYOMZaAY5ef7PD0s_xo8Vn1JAtYcrw/s1200/D.%20Grossman%20O4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="152" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhw-06hT1CrgiVOn8LYYYlrZXUV3iLIpgqH4BiHEHWJ4NQJ_w1eJHCFar503p6Jc5twGlK4UFKQ-pCjnsHLFVOs2c5huRtCcrQyxj9J-_pRZ7JpLxS4a23ehJa-fRiOIfhbEVr6Yxq3MrygbCgA0fxd4E7HjvwVqYOMZaAY5ef7PD0s_xo8Vn1JAtYcrw/w268-h152/D.%20Grossman%20O4.jpg" width="268" /></a></div><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Μία στερεότυπη κωμωδία stand-up είναι ένα ιδιαίτερα δύσκολο είδος για να το αποδώσεις, πολύ περισσότερο δε τούτη η έκτροπη παράσταση, μα ο Γκρόσμαν το κάνει με έξοχο τρόπο. Αποδίδει αριστοτεχνικά και με συναισθηματική ευφυΐα την πολυπρισματική θέαση και την χωροταξία της παράστασης όπως και τον ρυθμό της – αν και πράγματι δύσκολο να αναπαραχθεί γραπτώς, εδώ είναι διακριτός κι εύγλωττος, σταθερά κλιμακούμενος και ασύλληπτα έντονος. Η μετάφραση της Λουίζας Μιζάν (από τα εβραϊκά) συμπορεύεται με τον ίδιο ρυθμό και το πνεύμα του συγγραφέα. Μεταφράζει: "Την ακούω να ανασκάπτει με το ένα χέρι μέσα στην τσάντα της..." (σελ.276)</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Στην αρχή είχα υποθέσει πως πρόκειται για μια ιστορία "Γέλα, παλιάτσο!" Σε αυτό συνέβαλλε το εξώφυλλο που παραπλανά – το καπέλο μπόουλερ είναι χαρακτηριστικό σύμβολο των παραστάσεων καμπαρέ ή ενός πρωτότυπου κωμικοτραγικού vaudeville με μονόλογο τύπου Σαρλώ. Σε κάθε περίπτωση είναι κάτι εντελώς ξένο με το ύφος και το περιεχόμενό της κωμωδίας stand-up. Το "Ένα άλογο μπαίνει σ' ένα μπαρ" είναι ένα πράγματι ξεχωριστό, ασυνήθιστο, </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span><span style="color: #444444; font-family: arial;">πιο οικουμενικό</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> βιβλίο. Όχι μόνον επειδή μιλά για το πόσο φοβερά δυσλειτουργικοί είναι οι άνθρωποι και οι κοινωνίες, κι επιπλέον δείχνει τις αντιθετικές δυνάμεις που διαμορφώνουν τις ζωές μας. Ούτε (μόνον) επειδή ο Γκρόσμαν περιγράφει τον πόνο με λέξεις κι έναν ακλόνητα νηφάλιο τρόπο – αν και πολύ οδυνηρή η ιστορία και ο πρωταγωνιστής του όντως πάσχει, δεν τον καταδικάζει· δεν του δίνει ένα βεβιασμένο happy end, ούτε όμως του αφήνει χώρο για απόγνωση. Με μια θαραλέα κίνηση, ο Ντοβ υπερβαίνει το τραύμα του και πετά το γάντι στον Αβισάϊ και τους αναγνώστες – πόση πραγματικότητα μπορούμε να αντέξουμε και τι κάνουμε όταν αυτή γίνεται αβάσταχτη;</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;">Ετούτο το θεμελιώδες ερώτημα είναι που θέτει ο βραβευμένος συγγραφέας και ακτιβιστής για περισσότερο από 3Ο χρόνια με το έργο του, τόσο για τους ενηλίκους όσο και για τα παιδιά. Και μας υπενθυμίζει πως πάντοτε έχουμε επιλογές. Μας αναγκάζει να σκεφτούμε ποιοί είμαστε στ' αλήθεια και να συνειδητοποιήσουμε τη σημασία των πράξεων, ή μη-πράξεών μας. Μας παρακινεί να αναλάβουμε ευθύνη, και δράση. Ο κόσμος, όλος μια σκηνή, δεν γυρνά με την αδράνεια. Η γνήσια λογοτεχνία και η ανάγνωσή της δεν είναι μία παθητική πράξη. </span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #990000; font-family: arial;">ΥΓ.:</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> Το κείμενο πρωτοδημοσιεύτηκε </span><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444;">στο </span><i><span style="color: #444444;"><a href="https://booksjournal.gr/teyxi/3845-teyxos-131"><b>τεύχος 131 </b>(Ιουνίου 2Ο22</a>)</span></i><span style="color: #444444;"> του </span><b><i><a href="https://booksjournal.gr/"><span style="color: #990000;">The Books' Journal</span></a></i></b><span style="color: #444444;"> – της έγκριτης επιθεώρησης </span></span><span style="color: #444444; font-family: arial;">για το βιβλίο, με επιπλέον κείμενα παρεμβάσεων για τα γράμματα, τις τέχνες, τις ιδέες, την πολιτική, την επιστήμη. </span></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial; font-size: x-large;"></span></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><span style="color: #990000;">Σημειώσεις:</span></i></span><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i> </i></span><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>Η αρχική εικόνα είναι λεπτομέρεια επεξεργασμένη από την σελίδα τίτλου του βιβλίου. </i></span></span><i style="color: #444444; font-family: arial;">Το εικαστικό είναι η έγχρωμη οπτικοποίηση των μουσικών δεδομένων των Τεσσάρων Εποχών του </i><b style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Antonio_Vivaldi">Antonio Vivaldi</a></b><i style="color: #444444; font-family: arial;"> από τον σχεδιαστή και ψηφιακό καλλιτέχνη </i><b style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://c82.net/">Nicholas Rougeux</a></b><i style="color: #444444; font-family: arial;">. Μπορείτε να το δείτε και σε κίνηση </i><b style="color: #444444; font-family: arial;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=hVZsx5d8m98">εδώ</a></b><i style="color: #444444; font-family: arial;">. </i></p></div><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-74038785738638444952022-06-10T08:39:00.002+03:002022-06-10T09:14:00.047+03:00<div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><br /></span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase;"> </span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;"> </span><span style="font-family: courier;"><span style="color: #444444; font-size: x-large;">Ήρωες & Τέρατα</span><span style="color: #444444; font-size: xx-large;"> </span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase; font-size: x-large;"><br /></span></div><div style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase; font-size: large;"> </span><span style="color: #444444; font-family: Cormorant Unicase; font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"> <span style="font-size: medium;"> </span><span style="font-size: large;"> </span><span style="font-size: x-large;"> </span></span></div><div style="text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhe4oJG4Y6koWt7dAT8AtH6yrWc4p_bWXo3KHoni3kGJsvVV1AdfndXzvyrJp5XhWCF7SjkZ1bwwKwy_5xe41h8_oncnlqFfA8fRDam0SR1Bl_PldywAqMnd2UI4lYgsBr3KtAYLr1kiiVQ8qUC0M7mNYcobPmd_ToE1DDhP0nP52CJM5s91CN4kizOQ/s1000/King%20Max%20(banner+sendak+homepage+ver+2).png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="474" data-original-width="1000" height="152" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhe4oJG4Y6koWt7dAT8AtH6yrWc4p_bWXo3KHoni3kGJsvVV1AdfndXzvyrJp5XhWCF7SjkZ1bwwKwy_5xe41h8_oncnlqFfA8fRDam0SR1Bl_PldywAqMnd2UI4lYgsBr3KtAYLr1kiiVQ8qUC0M7mNYcobPmd_ToE1DDhP0nP52CJM5s91CN4kizOQ/s320/King%20Max%20(banner+sendak+homepage+ver+2).png" width="320" /></a></div><br /></div></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span style="color: #444444;">Είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά, αγαπημένα, βραβευμένα και ευπώλητα παιδικά βιβλία όλων των εποχών. Κι όμως, χρειάστηκε να περάσουν 59 χρόνια από την έκδοση του κλασικού πλέον <b><i><a href="https://biblionet.gr/titleinfo/?titleid=265700">"Η χώρα των τεράτων" (απόδοση Γιάννης Παλαβός – Παπαδόπουλος, 2Ο22)</a></i></b> για να εκδωθεί για πρώτη φορά στα ελληνικά. <br /><br /><span style="font-family: helvetica; text-align: left;">Η ιστορία που έγραψε ο <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Maurice_Sendak" target="_blank">Maurice Sendak</a></i></b> αφορά μία τυπική αντίδραση των παιδιών – ο μικρός Μαξ παίζει στο σπίτι του και η μητέρα του, αγανακτισμένη από την αναστάτωση τον αποκαλεί <i>"Τέρας!"</i>. Ο Μαξ της απαντά αμέσως: <i>"Θα σε φάω!"</i> Αυτό δεν της αρέσει καθόλου και τον στέλνει τιμωρία στο δωμάτιό του, χωρίς φαγητό. Εκεί, με κάποιον ανεξήγητο μα εντελώς φυσικό στα μάτια του παιδιού τρόπο, ο χώρος μεταβάλλεται σε μία ζούγκλα και ο Μαξ βρίσκεται να ταξιδεύει με μία βάρκα προς το άγνωστο. Κάποια στιγμή φτάνει σε ένα νησί που το κατοικούν τέρατα. Ασυνήθιστα στην μορφή, αλλά πραγματικά τέρατα. Ο Μαξ, όμως, όχι μόνον δεν πτοείται αλλά τα τιθασεύει και γίνεται ο βασιλιάς τους και μαζί κάνουν "τον κακό χαμό!". Κι όταν θέλει, τα στέλνει για ύπνο χωρίς το φαγητό τους. Τότε όμως, ο Μαξ νοιώθει μόνος και θέλει να γυρίσει πίσω. Παρ' όλο που τα άγρια πλάσματα δεν θέλουν να τον αποχωριστούν, ο Μαξ τα αγνοεί και γυρίζει στο δωμάτιό του όπου τον περιμένει ένα πιάτο φαγητό, ζεστό. </span><br /><br /><br /><div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpcVIkAClGigqyr7a0u6mqMaEB1sytVOx1BNIjnODFG7Jc_ohzPNVn6xMPNGgxAErtMe3oT3xzK349R5dcWojMplYnq9izi7ZptA7nncjoqAwPPpQzskVd8c2bbxonGUyCGB_eKai7ndlQnBF1B-9lzrBeBMm2EshjPpixXG49eWOq6HYvSoCgrimLBQ/s540/Sendak,%20Maurice%20--%20Shakespeare's%20Winter's%20Tale%20Figure%20Study%20(2).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="145" data-original-width="540" height="86" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpcVIkAClGigqyr7a0u6mqMaEB1sytVOx1BNIjnODFG7Jc_ohzPNVn6xMPNGgxAErtMe3oT3xzK349R5dcWojMplYnq9izi7ZptA7nncjoqAwPPpQzskVd8c2bbxonGUyCGB_eKai7ndlQnBF1B-9lzrBeBMm2EshjPpixXG49eWOq6HYvSoCgrimLBQ/s320/Sendak,%20Maurice%20--%20Shakespeare's%20Winter's%20Tale%20Figure%20Study%20(2).jpg" width="320" /></a></div><div><br /></div><div><br /></div>Όταν πρωτοεκδόθηκε, το 1963, η επικρατούσα αντίληψη για το παιδί ήταν πως είναι αθώο, άβουλο κι ανόητο. Ο τρόπος που σκέφτεται, το πως αισθάνεται και συμπεριφέρεται αφορούσε μόνο σε απλοϊκές φορμαλιστικές εικόνες – πειθήνιο κι ευγενικό κοκκινομάγουλο κουκλάκι που παίζει με κουνελάκια κάτω από καταγάλανους ουρανούς με άσπιλα λευκά σύννεφα. Ο Μώρις Σέντακ κατέρριψε όλες αυτές τις αυταπάτες των μεγάλων με μόλις 1Ο προτάσεις που αποτυπώνουν με ειλικρίνεια το αδάμαστο κρυφό μέρος της παιδικής ηλικίας –τον κίνδυνο, την ανία, την απογοήτευση, τον θυμό– και το πώς τα παιδιά καταφέρουν να συμβιβαστούν με την πραγματικότητα της ζωής τους. Φυσικό επόμενο ήταν να συναντήσει αντιδράσεις – ο τρόπος του δεν ήταν εκείνος ο ιδανικός που, ακόμη και σήμερα με διάφορες παραλλαγές, μας αρέσει να φανταζόμαστε τα παιδιά. Ένας επιφανής ψυχολόγος κατέκρινε, τότε, το βιβλίο λέγοντας πως θα προκαλούσε φόβο εγκατάλειψης στα παιδιά και ότι αποθεώνει μία συμπεριφορά που δεν είναι αποδεκτή – τον Μαξ να κάνει σκανταλιές και ζημιές, να ξεσπά με θυμό, να αντιμιλά στη μαμά του. Αρκετοί γονείς δε σχολίασαν έντονα πως τα τέρατα της ιστορίας είναι πολύ τρομακτικά για τα παιδιά. </div><div><br /></div><div>Η περιστασιακή βία, το άσχημο, το επικίνδυνο, το τρομακτικό προσελκύουν τα παιδιά. Ως αντιδραστική κατάσταση είναι μέρος του ψυχισμού τους, αν και όχι στον ίδιο βαθμό για το καθένα, καθώς με αυτά δοκιμάζουν τα όρια τα δικά τους και της πραγματικότητας γύρω τoυς ώστε να βγάλουν νόημα και να αντιμετωπίσουν όσο καλύτερα μπορούν το άγνωστο, τον φόβο και το άγχος που βιώνουν καθημερινά, για πολλά θέματα – μια διεργασία που, σύμφωνα με τον <b><i><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Adler">Alfred Adler</a></i></b>, είναι θεμελιώδους σημασίας για την μελλοντική ζωή του παιδιού και σχετίζεται με την καλή ψυχική υγεία και την συναισθηματική ευελιξία του ενήλικα. Τα άγρια γκροτέσκα πλάσματα που φέρνει στο μυαλό του ο Μαξ τον βοηθούν να εκτονωθεί και να γίνει ήρωας στα δικά του μάτια, όπως πιθανότατα έκανε και ο ίδιος ο Σέντακ όταν ήταν μικρός – θείοι και θείες του, επιζώντες του Ολοκαυτώματος, μαζεύονταν κάθε Κυριακή στο σπίτι του και τον τρομοκρατούσαν με την συνεχή προσοχή τους.<i> "Είσαι τόσο καλός, θα μπορούσαμε να σε φάμε!"</i> του έλεγαν. Είμαι σίγουρη πως στη συνέχεια του τσιμπούσαν το μάγουλο με δύναμη. Εξ ού και τα τέρατα του βιβλίου βασίζονται στα χαρακτηριστικά αυτών των συγγενών του: <i>«Ήταν απεριποίητοι, τα δόντια τους ήταν τρομακτικά. Τρίχες ξεπετάγονταν από τις μύτες τους!», </i>είχε πει σε συνέντευξή του ο αμερικανός συγγραφέας. Έχουν δε και τα ονόματά τους: Τζίππυ, Μωής, Άαρον, Εμίλ, Μπέρναρντ. Όχι, όμως, στο βιβλίο αλλά στην διασκευή του σε όπερα και αργότερα στην <b><i><a href="https://www.imdb.com/title/tt0386117/">κινηματογραφική μεταφορά</a></i></b> του. </div></div><div><br /></div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEid3nISWVn5ogYZZ55BGimDOfQ2ckXiXjCiEkgb-YgG0np2C1NkormFGZhiTq4A0hRm8_3Tz_odo5NJDlelyFnzrNlOfc48XNOjC38Dgo69W1IU1jm2KOUJugzTORrGrEGS_sCSAHj7z3IOatpOvEoycEFXWXUh0lT2XAfXNZVu0qx0gfrCcxsDl86TQw/s957/Klee,%20Paul%20%E2%80%93%20Portrait%20of%20Mrs.%20Bl.,%201931%20(2).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="957" data-original-width="588" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEid3nISWVn5ogYZZ55BGimDOfQ2ckXiXjCiEkgb-YgG0np2C1NkormFGZhiTq4A0hRm8_3Tz_odo5NJDlelyFnzrNlOfc48XNOjC38Dgo69W1IU1jm2KOUJugzTORrGrEGS_sCSAHj7z3IOatpOvEoycEFXWXUh0lT2XAfXNZVu0qx0gfrCcxsDl86TQw/w123-h200/Klee,%20Paul%20%E2%80%93%20Portrait%20of%20Mrs.%20Bl.,%201931%20(2).jpg" width="123" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div>Ο Μώρις Σέντακ ξεκίνησε την επαγγελματική του καριέρα πρώτα ως εικονογράφος. Το αποφάσισε όταν, σε ηλικία 12 χρονών, παρακολούθησε την <i>"Φαντασία"</i> του Ντίσνεϋ. Ωστόσο, όταν ξεκίνησε να γράφει και να εικονογραφεί τα δικά του βιβλία για παιδιά ορκίστηκε πως δεν θα έγραφε ιστορίες με ήλιους και ουράνια τόξα διότι, όπως έλεγε, αυτά δεν είναι η πραγματική ζωή. Και όντως, η εικονογράφηση της <i>"Χώρας των Τεράτων"</i> είναι "αντηλιακή" – έχει μια ανεπαίσθητη μελαγχολία στις αποχρώσεις των χρωμάτων, που συμβαδίζει εν πολλοίς και με το κείμενο όπως το απέδωσε ο <b><i><a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=62912">Γιάννης Παλαβός</a></i></b>. Έχει, επίσης, μία ιδιαίτερη εικαστική υφή – μπορεί να διακρίνει κανείς έντονες επιρροές από ευρωπαίους ζωγράφους, αν και η κατά τόπους επιμελής σκιαγράφηση μου θύμισε το τσίκι-τσίκι του Ακριθάκη, σε γεωμετρική μονοχρωματική απόδοση. </div><div><br /></div><div>Ίσως τώρα, με το συνονθύλευμμα από εικόνες και διαδραστικά ερεθισμάτα που δέχονται τα παιδιά, το βιβλίο να φαντάζει τετριμμένο. Ωστόσο, η παρούσα έκδοση είνα χάρμα αφής – το χαρτί, από την κουβερτούρα του βιβλίου έως και την τελευταία σελίδα του, είναι εξαιρετικής ποιότητας. Χάρμα, επίσης, οφθαλμών – η εικονογράφησή του είναι για πρώτη φορά τόσο πιστή αναπαραγωγή των αρχικών σχεδίων του αμερικανού συγγραφέα ο οποίος την είχε εγκρίνει ένθερμα. Το πιο σημαντικό: ο κάθε αναγνώστης θα ευχαριστηθεί το ταξίδι του Μαξ γιατί, εκτός από την ανυποχώρητη αναγνώριση της πραγματικής φύσης των παιδιών, ο Σεντάκ έδωσε μορφή στην δύναμη που η φαντασία και τα όνειρα ενσταλάζουν στα παιδιά, εν μέρει και στους μεγάλους: την αίσθηση της αυτονομίας, την ευχέρεια να αλλάζουν την διάθεσή τους όποτε θέλουν, την ισχύ να δαμάζουν τους φόβους τους κοιτώντας τους κατευθείαν στα μάτια· και την αδιαπραγμάτευτη απαίτηση για φροντίδα, προστασία, κατανόηση και τρυφερότητα από τους γονείς τους. </div><div><br /></div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJLxmjEYW0z3cxVUvU4OBFB2IuUEyBYjWVLIuhcMHL5VF0zYaaV4lO4vc1gIRno6ShhzAU6lFw9V5GymTWpS8tkCX7gg6v7KrSVCILBDtHQ0_lMiPybbyT2mYezwLakf4aBLp-IzBx_A4JOijLw0IGmL0JdLQ0am8KIZ-E6nZeooKadB3vwp9J0Yfz_A/s258/Sendak,%20Maurice%20-%20himself.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="258" data-original-width="207" height="187" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJLxmjEYW0z3cxVUvU4OBFB2IuUEyBYjWVLIuhcMHL5VF0zYaaV4lO4vc1gIRno6ShhzAU6lFw9V5GymTWpS8tkCX7gg6v7KrSVCILBDtHQ0_lMiPybbyT2mYezwLakf4aBLp-IzBx_A4JOijLw0IGmL0JdLQ0am8KIZ-E6nZeooKadB3vwp9J0Yfz_A/w150-h187/Sendak,%20Maurice%20-%20himself.jpg" width="150" /></a></div><div style="text-align: center;"><br /></div></span></span></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span style="text-align: justify;">Ειλικρίνεια στη ζωή – την φανταστική και την πραγματική – είναι η βάση όλης της υψηλής τέχνης, είπε ο Μώρις Σέντακ παραλαμβάνοντας το πιο σημαντικό από τα βραβεία του, το Caldecott. Είναι το στοιχείο που αναγνωρίζουν, έστω κι ασυναίσθητα, τα παιδιά γι' αυτό έχουν αγαπήσει ετούτο το βιβλίο. Όπως και αρκετοί </span></span></span><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span><a href="https://www.nytimes.com/video/urbaneye/1194817102996/urbaneye-tribute-to-maurice-sendak.html?action=click&gtype=vhs&version=vhs-heading&module=vhs&region=title-area&cview=true&t=5 "><i><b>μεγάλοι</b></i></a></span></span></span> που δεν απάλειψαν το παιδί μέσα τους. <br /></span></span></span></span></p><p><span style="color: #444444;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></span></p><p><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444; font-size: small;"><span> </span><br /></span></span></p><p><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444; font-size: small;"><br /></span></span></p><p><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444; font-size: small;"><br /></span></span></p><p><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444; font-size: small;"><br /></span></span></p><p><span style="font-family: arial;"><span style="color: #444444; font-size: small;"><br /></span></span></p><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span><span style="color: #444444;"><br /></span></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span><span style="color: #990000; font-style: italic;">Σημειώσεις:</span><span style="color: #444444;"><i> Η πρώτη εικόνα είναι από την εικονογράφηση του βιβλίου. Το σκίτσο είναι μία μελέτη του Μ. Σέντακ για την σαιξπηρική </i>"Χειμωνιάτικη Ιστορία"<i>. Ακολουθεί το </i>Πορτραίτο της Κυρίας ΒΙ (1931)<i> από τον </i><b><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Klee">Paul Klee</a></b><i>. </i></span></span></span></span><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: small;"><span><span style="color: #444444;"><i>Στο τέλος, ο συγγραφέας, ένας ήρωας κι αυτός όπως και όλα τα παιδιά που επιβιώνουν της παιδικής ηλικίας, ανάμεσα στους ήρωες του βιβλίου του. </i></span></span></span></span></div><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script><script src="moz-extension://404768bd-16e3-4fc8-ad93-537154942d6f/js/app.js" type="text/javascript"></script>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-66833604361829365752022-05-16T08:51:00.008+03:002022-05-26T12:02:37.413+03:00<p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"> </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Fiction &</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #444444; font-family: courier; font-size: x-large;">Interference facts</span> </p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: center;"><br /></p><p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGmnAaK_agQJZmLJyQ2qA1MrnWBQKwdj4KWklrUkmDXtBe4i-atETuFhQEIGL4Nwv6rqLGZVPJ-bqBBd0n9fZ0Ckx8BAAJeP8pDjHNsUG8cSchPRJHoNagacCzAlnNvrDIiTnOzouOpkvR2Fu7aY62CR1dD0XzVZ-PgpLHYGsHrnF8cThSH7QCd1HWiw/s609/Dostoevsky%20Draws%20a%20Picture%20of%20Shakespeare.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="388" data-original-width="609" height="167" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGmnAaK_agQJZmLJyQ2qA1MrnWBQKwdj4KWklrUkmDXtBe4i-atETuFhQEIGL4Nwv6rqLGZVPJ-bqBBd0n9fZ0Ckx8BAAJeP8pDjHNsUG8cSchPRJHoNagacCzAlnNvrDIiTnOzouOpkvR2Fu7aY62CR1dD0XzVZ-PgpLHYGsHrnF8cThSH7QCd1HWiw/w263-h167/Dostoevsky%20Draws%20a%20Picture%20of%20Shakespeare.jpg" width="263" /></a></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: large;"> </span><span style="font-size: medium;"> </span><span style="font-size: large;"> </span><span style="font-size: x-large;"> </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Ποιός ήταν ο Ουίλλιαμ Σαίξπηρ; Και πώς αλήθεια έμοιαζε;</span></span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"> Μία απλή εγκυκλοπαιδική καταγραφή δίνει αρκετά στοιχεία που είναι λίγο-πολύ γνωστά και σχηματίζουν μια συγκεκριμένη, οικεία εικόνα του Βάρδου. Ωστόσο, ο <b><i>Bill Bryson</i></b> στη βιογραφία </span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><b><i>"Σαίξπηρ: Ολη η αλήθεια για τη ζωή του" (μτφρ. Ελένη Βαχλιώτη – Μεταίχμιο, 2Ο22 / β' έκδοση)</i></b></span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"> </span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">ανατρέπει όσα γνωρίζουμε:</span></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: helvetica;"><span style="color: #0b5394;"><span style="font-family: courier;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: helvetica;">"Με τον Ουίλιαμ Σαίξπηρ λοιπόν βρισκόμαστε στην περίεργη θέση να έχουμε τρεις διαφορετικές προσωπογραφίες από τις οποίες προήλθαν όλες οι άλλες – δύο από αυτές δεν είναι πολύ καλές και είναι έργα καλλιτεχνών που έζησαν χρόνια μετά τον θάνατό του. </span></span></span></span>Η τρίτη είναι πιο εντυπωσιακή ως πορτρέτο, αλλά μπορεί να παριστάνει ένα εντελώς διαφορετικό άτομο. Το αποτέλεσμα αυτής της κατάστασης είναι μάλλον παράδοξο. Όλοι αναγνωρίζουμε αμέσως μια προσωπογραφία του Σαίξπηρ μόλις τη δούμε, χωρίς όμως να ξέρουμε πραγματικά πώς έμοιαζε ο ίδιος. Το ίδιο συμβαίνει και με όλες σχεδόν τις πτυχές της ζωής του και του χαρακτήρα του. Είναι συγχρόνως το πιο γνωστό και το πιο άγνωστο πρόσωπο των αγγλικών γραμμάτων." </span></span></i></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: helvetica;"><span style="color: #444444;">Ο μόλις 2Ο3 σελίδων (στις οποίες συμπεριλαμβάνονται οι Ευχαριστίες του συγγραφέα, οι υποσημειώσεις της μεταφράστριας και μία βασική βιβλιογραφία) τόμος είναι διαρθρωμένος σε εννέα κεφάλαια, καθένα από τα οποία αφορά και μία διαφορετική χρονική περίοδο της ζωής του μεγάλου δραματουργού. Ιδιαίτερα ενδιαφέρον είναι το τρίτο κεφάλαιο όπου ο συγγραφέας διερευνά τα "χαμένα χρόνια" – την βαρετή για πολλούς μελετητές περίοδο 1585-1592 όπου δεν υπάρχει κανένα ιστορικό ίχνος του </span></span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Ουίλλιαμ </span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Σαίξπηρ εκτός από έναν υπαινιγμό ότι το 1592 ήταν μέρος της θεατρικής σκηνής του Λονδίνου. Κι αυτό είναι ένα από τα αξιοπρόσεκτα στοιχεία ετούτης της βιογραφίας – οι πολλές ιδιότητες του Άγγλου που εκτός από δραματουργός, υπήρξε σκηνοθέτης και ηθοποιός. </span><i style="font-family: helvetica;"><span style="color: #134f5c;">"Ο Σαίξπηρ φαίνεται πως ήταν ηθοποιός σε όλη την επαγγελματική ζωή του..."</span></i><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"> γράφει ο Μπράισον. Αναφέρεται επίσης και στην ύπαρξη της Anne Whateley – της νεαρής γυναίκας που υποτίθεται πως προοριζόταν για μελλοντική σύζυγος του Ουίλλιαμ πριν αυτός παντρευτεί την Ανν Χάθαγουέι. Αν και οι περισσότεροι μελετητές πιστεύουν πως η Ουότλι δεν υπήρξε ποτέ και πως το όνομά της σε ένα έγγραφο σχετικά με τον γάμο του Σαίξπηρ οφείλεται σε λάθος υπαλλήλου, αρκετοί είναι εκείνοι που πιστεύουν πως η Ουότλι υπήρξε πραγματικά και ήταν αντίζηλος της Χάθαγουέι.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: helvetica;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: helvetica;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: helvetica;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHxm4Com9e2v8yqhHUfDlP32eS7QYe8C-4-Ahb9RBzzb01ktN5pguLu4rqsiNdP58VKs5oHI8T_I8OwSbUizcgzs5A9PFLENs34S77rhFnUKt96ErF8Dzn99tvaTQLkwqCpChsWJoCb05NsFICmVutjtYV0xtRjfTBGgPCC6iWqYg0M_NxsN4Kx-EMug/s960/Collage%20on%20William%20(by%20Haris%20Vl.).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="960" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHxm4Com9e2v8yqhHUfDlP32eS7QYe8C-4-Ahb9RBzzb01ktN5pguLu4rqsiNdP58VKs5oHI8T_I8OwSbUizcgzs5A9PFLENs34S77rhFnUKt96ErF8Dzn99tvaTQLkwqCpChsWJoCb05NsFICmVutjtYV0xtRjfTBGgPCC6iWqYg0M_NxsN4Kx-EMug/w200-h200/Collage%20on%20William%20(by%20Haris%20Vl.).jpg" width="200" /></a></span></div><span style="font-family: helvetica;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica; text-align: left;">Το βιβλίο δεν γράφτηκε για να συνεισφέρει νέα βιογραφικά στοιχεία για τον άγγλο δραματουργό αλλά για να συμπληρώσει την σειρά βιβλίων μεγάλου εκδοτικού οίκου η οποία περιλαμβάνει βιογραφίες σημαντικών προσωπικοτήτων. Ωστόσο, ο λόγος συγγραφής του μοιάζει να είναι η ανατροπή της κάθε βεβαιότητας που έχουμε για τον Άγγλο. Ο Μπράισον, σε όλη την έκταση του βιβλίου, χρησιμοποιεί τις ελάχιστες επιβεβαιωμένες πληροφορίες που υπάρχουν για τον Σαίξπηρ και, βασιζόμενος μόνο σε πρωτογενείς πηγές και αποκωδικοποιημένα αρχεία της εποχής, φωτίζει τις συνθήκες διαβίωσης του Βάρδου ενώ αντικρούει, επίσης, τις όποιες σκοτεινές θεωρίες κυκλοφορούν για το έργο του χωρίς να προβεί στην παραμικρή κριτική για την λογοτεχνικότητά του. Κι επιπλέον, δίχως να κάνει τις συνήθεις συνδέσεις βίου κι έργου, όπως οι υπόλοιποι βιογράφοι του Σαίξπηρ τους οποίους επικαλείται. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Θα περίμενε, λοιπόν, κανείς πως ο αμερικανο-βρετανός Μπράισον, ως ακαδημαϊκός και δημοσιογράφος που είναι, γράφει με στεγνό, ενημερωτικό τρόπο και γι'αυτό ανιαρό. Πολύ περισσότερο δε τη στιγμή που χρησιμοποιεί ακαδημαϊκό υλικό και συγκεκριμένη μεθοδολογία με συστηματικό κι εκτενή τρόπο. Ωστόσο, ο Μπράισον είναι επίσης ένας χαρισματικός συγγραφέας ταξιδιωτικής λογοτεχνίας, ιδιαίτερα δημοφιλής, και κάνει εδώ αυτό που ξέρει να κάνει πολύ καλά – μιλά για το αντικείμενό του τοποθετώντας το στο αντίστοιχό του χρονικό πλαίσιο και αναλύοντάς το περιμετρικά και με κάθε λεπτομέρεια. Από τις διατροφικές συνήθειες, τις ενδυματολογικές μόδες και τον καλλωπισμό· την κοινωνική διαστρωμάτωση και τις υγειονομικές συνθήκες (βλ. πανώλη) μέχρι την τυπογραφία, την ιστορία του θεάτρου στο Λονδίνο, τις θεατρικές πρακτικές </span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">και τις αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες του Γκλόουμπ </span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">έως την ορθογραφία, την χρήση και την εξέλιξή της αγγλικής γλώσσας και την δημιουργία του Σίτι. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHgCYPH6oxGrdPOWOYD5srGKXuzJIA0L3ZZ3dkyWP1KX5mRTrE0cq50wi-5RkTDOpGBAWJfEUI9LPj1xpM2lYj8kAMr2x_m-6oANpaAxLB96cUSb8jVxLpj4ei1xSfYT6akEWKig0uhliBAt8LD3xhUfIwPIj5vjH-QuaYyFehJj5fQIo9VAQB7g5l1A/s784/Light%20Disruption%20on%20a%20Soap%20Bubble%20(2).png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="784" data-original-width="590" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHgCYPH6oxGrdPOWOYD5srGKXuzJIA0L3ZZ3dkyWP1KX5mRTrE0cq50wi-5RkTDOpGBAWJfEUI9LPj1xpM2lYj8kAMr2x_m-6oANpaAxLB96cUSb8jVxLpj4ei1xSfYT6akEWKig0uhliBAt8LD3xhUfIwPIj5vjH-QuaYyFehJj5fQIo9VAQB7g5l1A/w151-h200/Light%20Disruption%20on%20a%20Soap%20Bubble%20(2).png" width="151" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">Έτσι το βιβλίο, που απευθύνεται στο γενικό κοινό και όχι σε αναγνώστες με επαγγελματική ειδίκευση, θα μπορούσε να είναι μία δελεαστική και edutaining εισαγωγή στο έργο του μεγάλου Βάρδου. Ένα πυκνό και πράγματι συναρπαστικό αφήγημα με πολύ γνώση, πνευματώδεις παρατηρήσεις και σασπένς που αναβιώνει δύο εποχές (ελισαβετιανή και ιακωβιανή) και περιβάλλει τον αναγνώστη με την αύρα τoυς. Και αν</span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;">, στο τέλος της ανάγνωσης,</span><span style="color: #444444; font-family: helvetica;"> μας διαφεύγουν η αληθινή, φωτορεαλιστική εικόνα του προσώπου του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ και οι πολλές επακριβείς λεπτομέρειες για την ζωή του σε όλες τις εκφάνσεις της, μας μένει ανεξίτηλη η αίσθηση του πνεύματος και του χαρακτήρα του – ευγενική φύση, δυναμικός μα ελκυστικός σκεπτικισμός κι ένα χάρισμα (για τις λέξεις και την αφήγηση) ασυναγώνιστο, ακόμη και στην εποχή μας. </span></p><div style="text-align: justify;"><br /></div><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica; text-align: left;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica; text-align: left;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica; text-align: left;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #444444; font-family: helvetica; text-align: left;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><i><span style="color: #990000; font-family: arial;">Σημειώσεις:</span><span style="color: #444444; font-family: arial;"> </span></i><span style="text-align: left;"><span style="color: #444444; font-family: arial;"><i>H πρώτη εικόνα είναι λεπτομέρεια από χειρόγραφο του </i></span></span><b style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"><a href="https://biblionet.gr/%cf%80%cf%81%ce%bf%cf%83%cf%89%cf%80%ce%bf/?personid=14621">"Οι Δαιμονισμένοι"</a> </b><i style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;">όπου ο </i><i style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"> </i><b style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Fyodor_Dostoevsky">Fyodor Dostoevsky</a> </b><i style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;">έχει σκιτσάρει ένα μικροσκοπικό πορτρέτο του Σαίξπηρ σε προφίλ. Στο κολάζ βλέπετε τις τρεις γνωστές προσωπογραφίες και το γλυπτό που αναφέρονται στο βιβλίο και αποδίδουν την υποτιθέμενη μορφή του Σαίξπηρ. Τέλος, η επιχρωματισμένη μεζοτίντα του </i><span style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;">M. Rapine </span><i style="color: #444444; font-family: arial; text-align: left;">δείχνει τα χρώματα που εμφανίζονται σε μια σαπουνόφουσκα από την παρεμβολή των ανακλώμενων ακτίνων φωτός. </i></p>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7298799645123439474.post-485442780012799792022-04-24T08:49:00.001+03:002022-04-24T12:47:35.593+03:00<p> </p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p align="center" lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #cc0000;"><span style="font-family: Corbel Light, sans-serif;"><span style="font-size: x-large;"><i>Ευχές
Πολλές </i></span></span>
</span></p><p align="center" lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #cc0000;"><br />
</span></p><p align="center" lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
</p><p align="center" lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Corbel Light, sans-serif;"><span style="color: #cc0000; font-size: 13pt;"><i>για</i></span></span></p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGGV2hYdj_OymMcgbpLt7UaGGlSzFfJUUpj_5hpgwq_ZBRa4fRH2398E5dPjkPFh3LxSoqQt5SC7WjmghPT9fVIY5BA3Bwig6sX2xrUFSh-20GC7qbR-xjzq4QyKMAEAlVb2b6yuZ_hz82U5XDAlYk9sFmlZZ5UtQ8LT7sPNWmZte0kc37UaDHREPYkQ/s570/Dali,%20Salvador%20%E2%80%93%20Flowers%201948.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="570" data-original-width="429" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGGV2hYdj_OymMcgbpLt7UaGGlSzFfJUUpj_5hpgwq_ZBRa4fRH2398E5dPjkPFh3LxSoqQt5SC7WjmghPT9fVIY5BA3Bwig6sX2xrUFSh-20GC7qbR-xjzq4QyKMAEAlVb2b6yuZ_hz82U5XDAlYk9sFmlZZ5UtQ8LT7sPNWmZte0kc37UaDHREPYkQ/w151-h200/Dali,%20Salvador%20%E2%80%93%20Flowers%201948.jpg" width="151" /></a></div><div><br /></div><br /><p align="center" lang="el-GR" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Corbel Light, sans-serif;"><span style="color: #cc0000; font-size: x-large;"><i>Καλό
Πάσχα!</i></span></span></p><p style="text-align: center;"><span face=""Calibri Light", sans-serif" style="text-align: left;"><span style="color: #cc0000; font-size: x-large;"><i><br /></i></span></span></p><p style="text-align: center;"><span face=""Calibri Light", sans-serif" style="text-align: left;"><span style="color: #cc0000; font-size: x-large;"><i><br /></i></span></span></p><p style="text-align: center;"><span face=""Calibri Light", sans-serif" style="text-align: left;"><span style="color: #cc0000; font-size: x-large;"><i><br /></i></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span face=""Calibri Light", sans-serif" style="text-align: left;"><span style="color: #990000; font-style: italic;"><br /></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span face=""Calibri Light", sans-serif" style="text-align: left;"><span style="color: #444444;"><i style="font-family: "Corbel Light", sans-serif; font-size: 13pt;"><span style="color: #990000;"><span style="font-size: 12pt;">Σημείωση:</span></span><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: 12pt;"> </span></span></span><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: 12pt;">Το
εικαστικό είναι του </span></span></span></i><span style="font-family: "Corbel Light", sans-serif; font-size: 13pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: 12pt;">Salvador
Dali (1948)</span></span></span><i style="font-family: "Corbel Light", sans-serif; font-size: 13pt;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal;"><span style="color: #444444;"><span style="font-size: 12pt;">.</span></span></span></i><i> </i></span></span></p>Sue G.http://www.blogger.com/profile/15144921710764136592noreply@blogger.com0